手风琴社会音乐教育实践

□文｜谢雁

我国上世纪七、八十年代手风琴发展简介

手风琴起源于奥地利，据史料记载1777年阿莫依将中国乐器笙带到了欧洲，经过二百多年的发展演变成为今天的手风琴，它的发声原理相似于我国古老的民间乐器笙，结构主要分为（贝司、贡鸣箱、风箱、键盘）发声来源主要以风箱推拉而生气流震动簧片，由贡鸣箱传出声音，既有个性又有共性，音色独特及音色丰富（具备13个变音器，每个变音器的音各不相同）而共性特点与弓弦乐器相似 。

手风琴作为一件独特的和声乐器，具有携带方便，节奏鲜明，歌唱性强，音色丰富和表现力强的特点。它不仅有乐队化效果，更具交响化效果，上世纪七、八十年代深受中国老百姓喜爱，甚至达到家喻户晓的程度。在当时的社会、经济文化的背景下，涌现出很多优秀的演奏家、教育家、作曲家，他们投身于中国手风琴事业的发展，是中国手风琴事业的开拓者，是推动中国手风琴事业发展到鼎盛时期的主力军，是他们奠定了中国手风琴事业的强大基础。

原国内最大手风琴厂，鹦鹉手风琴厂，1997年年产量可达4万5千台，销售额7000万左右，上海百乐手风琴厂在1998年前后年产量可达5万3千台，达利历史顶峰。从具体数据上不难看出，当时手风琴在迅速发展，每天都能在广播里听手风琴欢快、悠扬、流畅的声音。

我国手风琴市场逐渐萎缩的原因

上世纪90年代中后期，手风琴市场开始出现萎缩，其原因大致有以下几个方面：

电声乐器的问世，吸引了广大年轻人的眼球，如：电子琴（便携式）、电吉他、电贝斯等流行声乐器，特别是便携式电子琴，简单易学，学几节课就可以弹奏一首完整乐曲，因而深受家长和孩子们的喜爱，手风琴则逐渐被“冷落”。

手风琴学习和演奏逐渐脱离群众。随着社会的进步，音乐考级盛行起来，手风琴考级也是如此。但是，由于手风琴教材对学龄前儿童来讲，难度太难，欠缺实用性和系统性，更没有对技术、对作品的注释，不符合儿童心理特征，也缺乏趣味性，这就导致手风琴的普及越来越难，学习手风琴的人数日益减少，最终形成了手风琴脱离群众的尴尬局面。

改革开放以后，人们纷纷踏出国门留学深造，随之手风琴自由低音键盘、“巴扬”手风琴逐步引进国内。但是，由于我们在手风琴自由低音键盘、“巴扬”的制作方面技术达不到要求，只能选择进口。而一台专业的意大利手风琴需要差不多人民币10万元以上，这种情况大大超出了很多家庭承受能力，也导致一些学生放弃继续学习手风琴。由此，手风琴市场呈逐渐萎缩的态势。

俄罗斯手风琴市场情况

俄罗斯是世界上面积最大的国家，那里不仅有迷人的风景，还有悠久的历史和丰富的文化遗产，更被称为“音乐国度”。手风琴作为俄罗斯的民族乐器，就像我国的二胡、竹笛一样普及，特别是在俄罗斯乡村聚会之时，电视剧、电视广告音乐、广播等都离不开手风琴这件相当受老百姓喜爱且普及程度很高的乐器。俄罗斯某大学的一位物理学教授曾说过他本人就是以手风琴毕业于音乐学校，在俄罗斯综合大学就读的本科生也几乎都是从音乐学校毕业的。俄罗斯不仅手风琴普及率很高，而且其公民素质教育也是由音乐教育开启的。

俄罗斯手风琴发展至今已有两百多年历史，从乐器制造到健全的教材开发、雄厚的师资力量，演奏家、教育家及大量投身于手风琴创作事业的作曲家，都为完善音乐教育体系做出了不可磨灭的贡献，使俄罗斯在世界手风琴乐坛上保持了主导地位。

正规的手风琴学前教育、“多元化”授课形式和艺术家深入基层公益性音乐会等活动，使得俄罗斯的手风琴教育不断发展进步。笔者在俄罗斯留学期间观察到，俄罗斯音乐学院手风琴专业的研究生、本科生和教师经常下基层，在各音乐学校进行巡回授课，还开展了很多不定期的公益性音乐会等活动，通过这些活动及时发现手风琴人才，并加以重点培养。还有一些“多元化”的手风琴比赛形式也促进了手风琴的发展和普及，与此同时，产生出更多优秀的具有手风琴专业发展潜力的专业人才，使俄罗斯手风琴事业后继有人，演奏家、演奏大师层出不穷。

普及手风琴社会音乐教育，呼唤手风琴大众化回归

尽管经过了几十年的努力，中国手风琴在世界上终于有了自己的一席之地，但和俄罗斯及其它一些发达国家相比，我们在演奏水平、教学体系、教材建设和师资力量等专业领域仍然存在着不小的差距。

在手风琴社会音乐教育领域中，专业与业余这两个范畴有着根本上的区别，但同时专业和业余这两者又是相互影响，相互促进的，而很多人对这些都不太了解，因为普及工作跟不上，这也是直接影响专业手风琴发展的原因之一。

那返过头来反问我们考级的目的是为了什么？设制考级的目的又是为了什么？答案其实很明确，主要还是为了普及手风琴社会音乐教育。那我们举办比赛又是为了什么？也是为了促进手风琴普及的同时，又为手风琴专业领域发现人才。而专业领域的发展方向是培养专业教师，演奏家或演奏大师。如果只重视发展专业手风琴领域，业余手风琴普及教育没有得到足够重视，就会导致手风琴发展的断层。

毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话中指出：“在普及基础上的提高和在提高指导下的普及原则”，“文艺源于生活又高于生活的原则”，“艺术家必须到群众中去，必须长期地无条件地全心全意地到工农兵群众中去”。用毛泽东指出的几个原则来分析，手风琴教育领域里存在着严重的中空现象，专业教育和大众化普及还需要更为密切的结合，即呼唤手风琴的大众化回归。

业余手风琴教育领域中的教材建设

业余手风琴教育领域的发展包括教材建设、师资培养和考级手段。业余手风琴发展需要规范化。从教材方面来说，儿童手风琴教材应和中高段学生及成人教材区分开，根据不同年龄阶段来编写教程，突出每一阶段不同特点。比如：儿童教材可以突出活泼、可爱、天真的特点，谱面上应有趣味性强的儿童喜爱的漫画、少儿诗词、诗歌等，充分激发少儿学习兴趣。从小学高年级开始到中学阶段，应突出趣味性、系统性。针对成年人的教材首先要贴近老百姓的生活，多一些老百姓喜闻乐见、耳熟能详的曲谱内容，突出中华民族色彩，使手风琴音乐实实在在地走近老百姓生活。

专业手风琴领域与业余手风琴领域的师资队伍关系。这两者也是相互依存、相互促进的关系。业余手风琴师资主要来源于专业音乐院校毕业生。除此之外，还有社会上非音乐专业的、商业化的手风琴教师，这种情况给专业音乐院校带来了生源质量问题。针对这一类非专业的教师，需要对他们进行定期培训，来提高师资水平，以此间接地促进生源质量的提升。

业余手风琴普及教育，它面向的是社会，面向的是一个庞大的手风琴市场。这一环节一定要深化和细化，才能保证专业手风琴领域的良性发展。

考级问题，考级是手段，是对业余手风琴教学的检测和评估。考级不能仅仅停留在形式上，而应该行之有效地筛选优秀的手风琴学习苗子，促进手风琴的发展和普及。如果大江南北考生都拉同样的曲目就能过关，那么久而久之，手风琴专业生源质量就会越来越差，因此在教学过程中要高度重视教师的引导和教育作用。

社会调研情况

随着社会经济的发展，人们对物质生活、精神生活的追求提升。作为我国社会音乐教育的一个重要组成部分，手风琴音乐教育市场也发生了一些变化。以西安市为例，目前西安市有四所专门的老年大学，除此之外还有社区及单位主办的老年大学，共几十所。据不完全统计，每一所老年大学学习手风琴的平均人数在60～80人，共计学习手风琴的老年人人数在2000以上。

20世纪七、八十年代我国手风琴普及程度达到飞速发展的鼎盛时期，主要表现在市面上、书店里经常可以购买到老百姓喜爱的手风琴曲谱，伴奏谱、独奏谱种类繁多，而且都是反映老百姓生活、为老百姓所喜闻乐见，耳熟能详的大众化曲谱。特别是原中国音协手风琴学会会长张自强教授编写的《手风琴演奏法》，浅显易懂，笔者本人当时就是通过这本《手风琴演奏法》入门的，至今难以忘怀。它能引起初学者浓厚的学习兴趣，业余学习者也很容易接受。

改革开放之前，中国经济还处于落后地位，部分老百姓无经济条件买乐器，唯一能传播手风琴音乐的途径就是广播。所以，21世纪的今天，仍有大批50、60后出生的老年人拿起了手风琴，在实行“圆梦”计划。从这个角度可以看出当时老一辈手风琴演奏家、教育家和作曲家们，他们以无私的敬业精神，为推动我国手风琴事业发展献出自己的力量。

随着我国社会经济的飞速发展，人民的物质生活水平得到极大改善，“多元化”手风琴社会音乐教育将成为手风琴学科发展趋势，也更适应社会需求，适应人们不断提高的物质文明和精神文明、审美情趣的追求。相信手风琴学科的“多元化”发展，将为手风琴社会音乐普及之路带来新的辉煌。