非遗跨界

王彦芝

Through Crossover of Intangible Cultural Heritage， theimpetus of modern design is injected into the traditional craftof tinning so that it can regain its new vitality and passalong with the development of Gejiu，Yunnan Province.

云南个旧以盛产锡而著名，素有“锡都”之称。伴随着锡业的开发与发展，民间打锡工艺在个旧流传-发展起来。然而，这项有几百年历史的古老手工艺因为销售、传承等问题而日渐衰微。通过非遗跨界，在打锡这种传统工艺中注入现代设计的元素，使它获得新的生命力，从而伴随个旧的发展而传承下去。

（一）传统打锡工艺的独特价值

中国锡器始于明代永乐年间（1403-1424），主要产于云南、广东、山东、福建等地，其中以云南个旧产的最为著名。云南个旧锡矿自西汉开始开采.繁盛于清代。个旧锡业空前繁盛的时期，带动了整个地区的经济发展。繁盛时期的个旧出现了一条名为“锡行街”的街道， “锡行街”虽不足50米，这里却集中了数十家作坊店号，繁华程度可见一斑。

打锡取材于个旧区域自产的99.9%高纯度精锡，锡金属无毒、无害，不会对人体有伤害。打锡技艺的过程十分复杂，经几代打锡匠人不断总结经验，形成了一整套合理、严谨的制作工艺。制作程序主要分为熔锡、出料、画墨、开剪、归圆、焊缝、锉刮、抛光、初刻、精雕，打磨十一个步骤，方能成为一件完整的作品。传统打锡工艺与现代锡工艺品的本质区别在于他们所代表的文化底蕴不同，因为打锡这种手工艺与现代机器制造的千篇一律不同，精妙绝伦的地方正在于“锻打成型”，将艺术智慧的创造灵感通过纯手工雕刻表现出来，具有古朴性、独创性、多变性、唯一性、不可复制性等特点。手工制作体现着人的情感，因而手工艺独特的价值是不可复制的。

然而这项有几百年历史的古老手工艺却因为销售、传承等问题而日渐衰微，造成代表我国民族文化的个旧锡工艺品的基础动摇和产业化发展困难。正如每一样手艺最初都是围绕生活而产生，传统打锡工艺只有更好地通过满足现代生活的需求而保存和继续传承下去。值得注意的是，打锡工艺在当前所面临的困境只是我国非物质文化遗产面临困境的一个缩影，人们越来越意识到非遗承载了中华民族太多的智慧和情感，应当给予重视和保护。“创新是发展的第一动力”，非遗创新成为迫切需要解决的问题。

（二）传承人与设计师的强强联合

让传统工艺回归生活的本源，让非遗走进现代生活转化为生活所需，传统工艺才有可持续发展的价值。随著近年来国家对传统文化、非物质文化遗产的保护和重视，非遗迎来了新的机会。在上海，这座国际化的大都市有着独一无二的条件为非遗创

新贡献自己的智慧。海派文化的滥觞曾为上海留下丰厚的文化记忆。改革开放四十年，江山如画，风雨如晦，上海筚路蓝缕，铸就辉煌。上海大学上海美术学院和上海公共艺术协同创新中心承办的“中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划”经过三年的非遗培训，积累了丰富的经验，形成了特有的实践方案，在全国处于领先地位。上海美术学院通过邀请非遗传承人与设计师进行跨界合作的方式，在传统工艺中注入现代设计的力量，实现传统工艺的再创造与现代转化。除此之外，上海美术学院致力于把非遗传承人的手艺之美，通过各种路径挖掘出来，推广出去，让更多的人认识并认同非遗手工艺的价值。

欧菊莉是云南省锡器制作传承人，从事打锡工艺已经14年。经过她的手作，锡器不再是冷冰冰的器物，而是富有人文情感的生活用品。欧老师参加上海美术学院非遗研修班的初衷，便是希望能够通过学习使自己制作的锡器产品获得更高的附加值。上海美术学院的老师们为传承人度身定制的培养方案，将有效开拓传承人的眼界，激发新的思考、新的创意，将传统技艺融入当代的生活中。在这次的学习中，欧菊莉老师通过与设计师的合作，一起制作了“鸿雁”系列丝巾扣和领带夹。这两件物品均由锡锻造制成，外观精美、银亮如镜、光可鉴人，是与生活密切结合，有视觉效果享受，又有一定文化底蕴的生活器物，而这些正是我们现代人所追求的。只有这样的作品才能被现代人所需要，展现它应有的价值。

欧菊莉意识到像打锡技艺这样的传统工艺如果不改变思维模式，将会很快被时代所淘汰，因为它不能够与时俱进，迎合新的市场需求。传统工艺必须与现代的流行元素相结合，或者作为其他流行元素的点缀，赋予它新的社会价值，如此，才是传承发展的必由之路。此外，在此次的学习中除了锡工艺，她还开始了金银器的手工艺制作。这次完成的作品中有欧老师和另外两位老师一起合作完成的器皿——《一叶欢锡》，在合作交流的过程中，欧老师也学到了很多锡工艺之外的知识。这次的研修班学习对于欧菊莉而言是成功的，思维的开拓、视野的提升都将会对她以后的创作产生深远的影响。她希望能够将自己的所学所思回去之后教给身边的同事和工作人员，大家一起努力，为锡器工艺的发展做出一点贡献。

（三）不朽的中国工匠精神

然而，不可忽视的是打锡是一门不易学的工艺，工序错综复杂，还需要掌握一些特殊的技能，更需要有一定的美术功底来雕刻精美的图案，才能满足当代设计的需求。对于年轻人来说，从事锡工艺这门手艺也要经受更加严峻的考验。首先，它是枯燥的，所以需要耐心，恒心：其次，市场经济的不景气会导致经济收入不稳定，甚至会有亏损。在欧菊莉这一辈人中从事打锡工艺的人还是很普遍的，但是如今的年轻人却很少从事这一行，当然，也并不是任何人都适合从事这一行。对于手工艺行业来说，从业者不仅要具备吃苦耐劳等品质，还必须要有灵性，才能创造有“灵性”的作品。因此，对于这一行业，能够选择一个综合素质不错的传承人是比较困难的。

尽管打锡技艺在当今面临诸多的考验和挑战，在个旧这个具有悠久历史的“锡都”，如今还有很多像欧菊莉一样始终坚持在这一行的人。在他们的身上，我们看到的是他们对传统文化的坚守，同时也感受到了中国工匠精神传承与复兴的潜在力量。在传承人的共同努力和政府的关心支持下，相信打锡这种富有历史文化和匠人精神的古老技艺，将随着个旧的发展而一代一代地传承下去。

参考文献：

[1]耿孝臣.云南个旧锡器工艺文脉探源[J].美术观察，2018（12）：136.

[2]黄璐，张煜古老的锡器不老的手艺[J].宁波通讯，2018（2）：72-75

[3]手工锡器 终将物以稀为贵[J].现代营销（经营版），2016（5）：32-33.

[4]高星.锡器成了稀有之器[J].中华手工，2012（12）：92