摘 要:挖掘展示设计的多维化设计方法,探索黑龙江流域少数民族手工艺品的展示与传播的特殊方式,并启迪其他传统手工艺的展示设计的新途径。将数学中的维度思想引入展示设计领域,分别从展示设计的二维性、三维性、四维性三个角度对黑龙江流域少数民族手工艺品的展示策略进行剖析。建立展示设计的维度思想,从活态展示的四维理念设计、感官体验的三维场景设计、形象识别的二维视觉设计三个方面,实现黑龙江流域少数民族手工艺品的展示与传播的多维化设计策略,进而推動黑龙江流域少数民族手工艺品的传承与发展。
关键词:黑龙江流域;手工艺品;多维度;展示
黑龙江流域是我国满族、赫哲族、鄂伦春族、鄂温克族、锡伯族等少数民族聚集区。长时间的生活铸造了其特有的民族特色和生活习性,鱼皮技艺、鱼骨技艺、兽皮技艺、桦树皮技艺、刺绣技艺、剪纸技艺等,这些传统手工艺都依托于人们的长期生活,是人们当时的生活用品。但随着现代化、机械化的时代来临,物质的丰富改变了人们的思维模式和生活方式,许多民间传统手工艺品受到了时代发展的制约,不再被大家所熟知。在信息化快速发展的今天,多维化的展示手段,扩大和延伸了黑龙江流域少数民族手工艺品的传播空间,为保护和传承手工技艺提供了有效的途径与方法。
1 展示与传播
“展示”,表现展现之类的行为状态,它来源于展览,但是比展览更为广泛,是一种行为概念,使物品以易于接受的方式出现在人们的视野中,多种方式展现、陈列物品。展示活动是公众所参与的活动,通过人和展品之间的交流,从而使公众在接收信息的同时反馈信息,成为信息交流与传递的主体,通常是一个为了让人了解、说服人或建立良好意愿的演示、讲座、示范。[1]在传统手工艺品展示中,展示不止于“展陈”,虽然成品是静态的实物,但其保护核心是动态的制作过程,这应当被重点阐释和展示。所以讲述、表达和解释都具有重要的地位,是一种多维的、综合的陈列。
“传播”是指两个相互独立的系统之间,利用一定的媒介和途径所进行的、有目的的信息传递活动。[2]隶属于大众传播这一分支,黑龙江流域少数民族手工艺品的传播要借助大众媒介的渠道,如多媒体设备、数字交换设备、印刷品等来实现少数民族手工艺品的传播与推广。
2 展示与传播的维度观
我们生活在一个大的空间当中,展示与传播在空间中展开,和空间有着千丝万缕的联系。空间中的维度是真实存在的,所以展示设计也蕴含了一种维度的思想。这里的维度不仅体现在其展示的媒介中,更是一种展示与传播在现代科技技术手段中的拓展和外延。本文所论述的维度具有一定的物理色彩,是将空间的性质作为表现方式的视觉体验,维度的变化体现了视觉与对象之间的形态关系。一般可分为二维、三维、四维、五维等。
2.1 展示与传播的四维性
四维空间,也称时—空维,是在三维的空间的基础上加入了时间所构成,即长、宽、高及时间维度。四维空间是一种动态的空间形式,把不可视时间的视觉经历演绎为可视的空间形象,是可见的实体要素下所限定的虚体空间,并与感觉它存在的人之间所产生视觉的“场”。从观察和体验的角度来说,人对展品的观察必然是一种动态的形式,空间的四维性反映了人眼的运动变化,通过对物体的内外进行多角度的观察活动,进而产生感受。时间的流逝和空间的变化,构成了展示空间的整体感官体验,同样的在对事物进行展示与传播时,也要考虑时间的变迁,社会的发展和人们审美水平的变化,通过对时间的把握,使观众产生精神的共鸣和情感的升华。
2.2 展示与传播的三维性
三维空间是视觉对象,反映高度、宽度与深度三个维度,呈现的是一种立体形态,并在我们现实生活中产生空间感。我们生活的空间就是一个三维立体化的空间,环境设计、建筑设计、景观设计都是一种立体化的空间形态,需要从长、宽、高三个维度来考虑知觉感官和设计心理。展示与传播是在现实空间中发生的,所以要遵循三维化空间的设计原则,在其平面规划上要考虑不同的空间效果,不同空间形态的布局方式,展示的路线划分与节奏安排。随着现代科学的发展,可以利用科技手段、摄影技术、三维立体仿真摸底等去塑造更加逼真的三维场景,使受众进入到一个相对真实的虚拟空间中。
2.3 展示与传播的二维性
在物理学的状态中,二维空间表现的视觉对象只有长度与宽度,不反映深度,所以呈现平面的状态,缺乏体积感与空间感,是一种平面排列的关系。在二维的视觉中,人们的观察是着眼于“平面”,在这种平面化的视觉中,体积被压缩,物体呈现单纯的平面状态。在展示与传播中品牌的标识、色彩、文字设计、版面编排、都属于二维空间的展示范畴,其核心内容在于传达信息,其主要传播媒介是印刷品。但随着现代媒介和科技手段的出现,设计内容不断丰富,二维平面图形可以通过媒介不同,组合方式的不同产生空间或实体。因此在展示与传播中二维的展示把服务信息通过图片、文字、色彩等符号按照美学法则和要求进行组合排列,最终形成表达形式。
3 黑龙江流域少数民族手工艺品展示与传播的多维表达策略
3.1 提炼活态展示的四维理念设计
四维性本身就是展示空间的独特属性。在展示空间中,人们只有依靠动态才能把握空间全局,少数民族手工工艺品是凝聚了时空因素、人文因素、技术因素等的综合性文化,重视人的创造性活动,并且更加重视创作者创作时的内心情感、文化根源等。虽然其工艺品最终以物化的静态形式存在,但其传承性是活态的、地域性的,内在流变也是活态的。少数民族手工艺品的自身价值并不仅是其工艺品本身,还有附属于手工艺品背后的生产行为,隐藏在物质背后的宝贵精神内涵和民族传统体现了其独特的价值,只有通过行动才能将这些工艺品的制作过程进行展示与传承。所以手工艺品其背后的故事、产生的背景、制作的流程,更是我们应该重点保护和展示的。
比如传统的鱼皮画工艺、刺绣工艺,它不仅仅是一幅美丽的手工艺品,更包含了传承人在制作过程其背后的历史、技法、技艺、民族信仰、审美习惯,其民俗功能才是重点。所以展示内容要呈现动、静的多维化的表达方式。首先在展厅的布置上,可以还原人们以前的生活场景,营造氛围,并在现场进行教学活动,手工艺人可以进行现场表演互动等,展开丰富的展示体验,使人们能够沉浸其中,并感受当地少数民族的风貌与情怀,体验手工艺的淳朴与智慧。
3.2 塑造感官体验的三维场景设计
展示与传播的主要目的是对信息的传递与表达。随着科技的发展,人们对展示空间的诉求已不再是单纯使用,而更多的追求的是一种可体验的、具有亲和力的空间,力求创造的是一个通过展示内容和传播媒介与观众进行对话的空间,这是一种实体外的空间,使受众体验到空间之中的生命力。感官融合的越多,人能记住的也就越多,其给人留下的印象也就越深刻,所以调动参观者的五感体验也是最直接有效的信息传达模式,应将感官体验融入场景设计中。
下面以黑龙江少数民族手工艺品展示为例,对其所需展示的多感官空间进行阐述:
视觉——塑造时空场景,还原手工艺人工作场景,标志性物体以及辅助实物营造视觉体验。如赫哲族鱼皮艺术,还原当时渔猎场景,赫哲族人们穿着鱼皮服工作的场景。
听觉——萨满民族歌曲,如说唱伊玛堪等,或者是水流声音,山林的风声,集市的声音,制作手工艺品的声音。
触觉——触觉体验区,触摸鱼皮、桦树皮、刺绣、剪纸等,可以将鱼皮剪纸和普通剪纸进行对比触摸体验。
情感——现场制作体验。首先可以增加手工艺人制作区域,让参观者感受其手工艺的工匠精神,其次可以提供参观者DIY的体验区,让其可以自己体验制作工艺品的情感,并让其成为一件有温度的文化产品。
3.3 扩展形象识别的二维视觉设计
展示与传播设计的二维视觉设计是从视觉识别上表现其设计理念和精神文化,并以视觉辐射力作为传播媒介,以图形、文字、符号等视觉语言来进行信息的传递,是展示与传播设计中,视觉化、符号化、具体化的部分。如手工藝品的品牌标志形象、品牌标志的辅助图形、品牌形象IP等。以黑龙江流域少数民族手工艺品的文化理念为基础,表现对可视展示资源的系统化、规范化、符号化和其他形象化的拓展,通过抽象的发展理念,将民族文化转化为具象的视觉符号,通过可视化的视觉表现向观众直接地、间接地传达信息,并对其进行持续性宣传,从而达到具有冲击力的展示与传播的目的。
在构建形象识别时,要注意各项内容的系统化设计,要注意整体形象对外传播的一致性,并且要注意基础元素在实际应用上的可行性。延展设计类型,拓展视觉设计的表达媒介,营造与空间环境相融合的视觉关系,用多维的视角来增加形象识别的动态性、互动性。可以通过手工艺品的衍生纪念品、交互App设计等手段展现三维立体、解构重组视觉设计效果,以多维、互动性的展示达到更为广泛的展示与传播的目的。
4 结语
少数民族手工艺品的展示不单单是物品的陈列,更是文化、教育、研究、传播的一个综合场所,具有二维、三维、四维等时空维度属性。其发展更应遵循时空维度,提炼活态传承的四维化设计理念,打造丰富感官体验的三维化场景,并将二维化的设计丰富于整体视觉形象,为黑龙江流域少数民族手工艺品的展示与传播提供多元的可能性。
参考文献:
[1] 简·洛伦克(美),斯科尼克(美),伯杰(澳).什么是展示设计[M].邓涵予,张文颖,朱飚,译.北京:中国青年出版社,2008.
[2] 杨红.非物质文化遗产展示与传播前沿[M].北京:清华大学出版社,2017.
[3] 张娜.基于传播角度的展示设计情感化表现研究[D].山东工艺美术学院,2017.
[4] 宋明华.新媒体时代黑龙江流域少数民族手工艺传播策略研究[J].新闻知识,2017(11):13-16.
[5] 潘春良,艾书琴.多维视野中的黑龙江流域文明[M].黑龙江人民出版社,2006.
作者简介:赵立石(1990—),女,牡丹江人,硕士,讲师,研究方向:城市形象,品牌塑造,环境设计。