云纹的鉴赏与传承

摘要：云纹源于云气，具有生命的律动感，是原始艺术中的一种纹样图案形式，是贯穿了整个中华民族图案发展史的典型装饰纹样，极具感染力与文化内涵。本文将分析云纹的具体历史演化过程，通过抽象、含蓄的表现方式将其转化到现代设计中来，以促进其享有更高的艺术价值、审美价值和人文价值。

关键词：云纹 传统 寓意 运用

中国的传统文化博大精深，云纹作为一种民族传承下来的传统符号，历经了几千年的历史，经过不断创新和发展，云纹样式的历史演化过程可分为三个阶段。

一、云纹的由来、发展及特征

（一）萌芽时期

江苏金坛三星村新石器时代的红衣陶豆，豆盘外壁刻有一周8个整齐的方折云纹，都是早期的云纹风格。作为远古时代的文化遗留，我们经常会在陶器上看到各式云纹。从形态来看，我们可以分为方角云雷纹，圆转云雷纹，方折云雷纹，重圈云雷纹，三圈云雷纹。在早期的云纹发展过程中，商周时期的云雷纹具有丰富的含义。

（二）全盛时期

汉代是中国云纹样式用得最多的时期，也是云纹形态最丰富和最为生动的朝代之一。云纹元素除了作主体的勾云形外，还出现了新的形式，那就是“云尾”。这也是汉代特有的艺术形式。这种表达方式犹如太极图衍变出来的S形曲线，既律动又优美，展现了力量感和速度感，增强了汉代云气纹特有的气势。

（三）成熟时期

隋唐后是云纹的成熟期。这个时期的云纹更多，更复杂，也代表了时代的审美意识。唐宋时期流行的是朵云纹，宋代依然流行朵云样式，元代朵云纹有了新的改进，具有较强的组合感。在唐宋，人们审美能力不断提高，不再满足于过去的装饰纹样，出现了以单勾卷和双勾卷为主的最具代表性的朵云纹。元代执政者是游牧民族，所呈现的构形元素单位必然变化，犹如蒙古包，成朵云状，空灵，回转，曲折，停顿，称为如意纹。叠云纹是一种呈面状展开，铺张、繁复的云纹类型，由于层次鲜明，对层次的表达，给人一种体块感，形成具有历史文化含量的传统装饰效果。

追溯历史，我们可以看到，商周的云雷纹—春秋战国的卷云纹—楚汉的云气纹—唐宋的朵云纹—元代的如意纹—清代的叠云纹，是一部云纹的演化史，不仅代表云纹的本身，更是那个时代政治、文化审美的产物。随着社会的发展和进步，云纹历经了几千年传承，至今仍然保留着旺盛生命力与不拘一格的艺术力量。设计者们更是对云纹这种具有丰富、传统、美丽的图形纹样进行了深入创作、探讨和研究，使其更好地融入现代标志设计中去。

二、云纹在设计中的运用

在现代设计中，我们是如何运用云纹的呢？许多优秀设计作品都是从云纹元素中得到启发和灵感的，并从中提取了适合自己设计作品的元素。在云纹的运用上，我们常从中提取出我们需要的元素，然后通过分散—打乱—变化，再组合的方式，将这些云纹的样式元素进行再加工，设计出来新的形象。这不仅保留了民族传统文化艺术的韵味，而且带有鲜明的时代特征和审美情趣，更加充分地表现了现代设计理念与表现方式。

（一） 云纹纹样的单独运用

在2008年北京奥运会中，祥云纹样被广泛应用，继而引起人们对它的广泛重视。北京奥运会简直可以说是云纹的盛宴，从“祥云”火炬到“金镶玉”奖牌， 再到“玉带祥云”的颁奖台以及获奖证书上的祥云图案，甚至连中国代表团领奖服上都有祥云图案。无处不见的云纹标志足以表达国人对云纹的喜爱。传统文化既提供了文化的交流，又能表现中华民族的融合，为设计增添了活力，为传统民族文化增添魅力。

（二）云纹与文字的运用

在日常生活中，文字是常用的创意设计元素。当然，我们可看到许多的经典作品，运用了文字变化的形式或者是以文字作为基本的创作形式来表现图形。所以，设计中能运用传统文字创作的手法，很好地诠释传承了设计作品的民族文化。我们也时常看到具有云纹相关的标志，云纹与文字的巧妙结合，可谓珠联璧合。

余姚第八届艺术节节徽，根据这个主题，结合云纹，用飞舞的云纹与数字“8”融合，标志简洁，喜庆，很好地诠释了主题。

（三）云纹与图形的运用

除了生活中的一些应用以外，我们著名的旅游景胜黄鹤楼，它的标志中间的纹样元素，来自汉代玉石，添加上浪花，形成了美丽的水祥云图形。从整体看标志又像“黄”字，简单、大方又不失美感，充分体现出黄鹤楼景区独有的历史文化。

烟台市是我国东部沿海城市之一，烟台市得名是因为烟台山，烟台也是道教文化的发祥地；利用云纹来做标志设计，完全阐释了烟台悠久的历史和灿烂的文化。

2014年余姚举办了一个城市标志设计，要求加入中国传统元素。余姚舜江楼建于元代至元年间，是浙江古城余姚历史文化的标志性建筑，四面有走廊，重檐两层歇山顶，檐角上翘，如鸟展翅，中央嵌有一面金光闪闪的大铜镜。 云纹取自于元代的如意纹，与底下的水纹，相互对应，利用黄褐色代表了年代的久远，这个标志大方，简单，又很好地诠释了城市文化。

三、云纹在设计中的意义

（一）云纹在标志设计中的运用

云纹这种图案样式独具东方美，到今天已经渗透了几千年的文化，反映了一种延续的生命气息，其优美、飘逸的形象如行云流水， 赋予了设计以无穷的魅力。在设计中，我们如何来运用它呢？

我们要对传统经典的文化元素进行了解，对每个时期的图案进行分析， 只有通过深入了解和亲身實践，才能充分体会到经典的美感，从而充分利用。云纹标志设计的表现手法不仅为标志设计提供了的创作源泉，而且风格新颖，拥有良好的视觉美感和艺术感染，其历史源远流长。

（二）云纹图案传承的意义

“云纹”的图案带给我们的是永恒的魅力，其艺术生命力也将与中国传统文化一起永留。我们应该在教学中把民族传统文化中的图形符号融于现代设计当中。

民族的才是世界的。云纹代表着我们的民族性格、民族情感、思维模式，代表着我们的生产和生活方式，代表着我们的世界观、人生观和价值观。用现代技术和表现方式来展示它，美化它，把中国传统文化“放大”到最大化，让我们每个中国人成为传统文化艺术的传承人与继承人。

参考文献：

[1]李砚祖.装饰之道[M].北京：中国人民大学出版社，1993.

[2]徐文.中国云纹装饰[M].南宁：广西美术出版社，2000.

[3]韩然.传统图形符号在现代视觉设计中显现出的文化意象[A].“岁寒三友——诗意的设计”——两岸三地中国传统图形与现代视觉设计学术研讨会论文集[C]，2004.

（作者简介：段清清，女，本科，余姚市职业技术学校，中教一级，研究方向：美术教育）（责任编辑 刘月娇）