(江苏师范大学 221116)
虚拟现实技术从二十世纪60年代开始至今已经经历了四个阶段的发展,并且对人们的生活以及生活实践都产生深刻的影响,到目前为止,虚拟现实技术已经成功运用到许多领域之中如在医学、军事航天、工业仿真、教育等领域。那么处于虚拟数字技术日益成熟的背景下,电影艺术的发展也不可避免的受到虚拟技术的影响。对于现当代国内所涉及到的虚拟技术的研究所谈甚少,有的学者专家关注最多的是这个技术对于人生活方便的改变,却很少关注到虚拟技术对于影视行业的影响,并且对于这个技术给观影者带来的情感带入以及体验感反映较少,所以作者在进行大量研究之后,以一部后期特效技术可载入中国硬科幻电影史册的《流浪地球》为例,从辩证的角度对虚拟现实技术对现当代电影产生的影响进行简要的探讨,做好虚拟现实技术在电影中的应用理论研究,将会对中国电影行业以及虚拟技术的前沿发展具有一定的现实意义。
数字技术的发展与大众文化发展可以说是同步发展,而我们常说的视觉艺术也为数字艺术的发展在某种程度上也起到了推动作用。数字影像技术在现当代已经得到广泛的应用,数字技术是科幻电影的催化剂,给观影者无论是视觉还心里感受上都是一次全新的体验。《流浪地球》在片中出现冰封地表的震撼人心的场景以及无法用语言描述的太空奇异景观、以及只有可能在未来才能看到的地下城市场景,还有一系列机械科技美感的武器都离不开数字技术的支持。并且通过超现实景观构建,让奇特景观融合了空间想象,从而形成视觉的张力。数字虚拟影像技术从模拟环境、感知环境和传感设备等多方面以及其交互性、多感性等特征方面为模拟虚构场景带来更加逼真的视觉感受。时至今日科幻电影发展已经十分成熟,《流浪地球》可以看作是数字技术的发展带动了电影从创作到产业集体的发展,毫不夸张对于当下科幻电影的审视而言即可看作是当下数字技术与电影艺术结合的研究。
现当代新的视觉文化随着科技发展不断运用而生,给传统的电影文化以致命的冲击。传统的影视语言被所谓的大场景、大数据、炫酷的科技技术所代替,制片人与投资商似乎也只关心票房跟宣传,而对于电影本身向观众传达的真正的含义少而又少。而《流浪地球》在我看来并不属于纯粹的商业片,商业片是给观众带来娱乐,而《流浪地球》则是我国科幻电影时代的新星,因为它的出现,让我们看到中国在科幻电影上的历史性的进步。当然在电影中出现的庞大且震撼的场景,不仅仅靠数字技术的实力,还要求科学的电影特效工作流程与分工,一部好的科幻电影,涉及到前期拍摄、中期的物体特效制作、后期的影像合成三维模型场景制作等都有很大的联系。而科幻电影注重的是视觉特效的体现,反而电影镜头语言会被选择放弃。《流浪地球》是根据刘慈欣同名小说改编,因为故事设定在未来2075年,所以很多场景是我们现在根本看不到的,这种未来背景设定在欧美科幻电影中早已屡见不鲜,但是在场景的特效处理上有不一样的地方,场面宏伟壮大,整个场景是全虚拟没有参与半实景拍摄。片中,人类为了自救提出一个名为“流浪地球”的大胆计划,里面的上万座发动机和转向机,以及运载车等是本片的视觉主线,其精细的模型制作震撼了很多观影者,一点也不逊色于国外大片。在片中刘启与妹妹朵朵偷跑到地表,所看到的冰封世界,都是虚拟出来的场景,在拍摄时,演员在蓝屏面前表演,在现场看完全是凭空无实物无人物对白的表演,在后期制作中再用特效来代替,现在也有实时拍摄了,可以在电脑上实时观察到特效效果。这种与实景相比可以达到以假乱真的效果,画面的色彩和质感、光影的虚实、明暗变化均由电脑的数字化技术控制,并根据艺术要求和最佳视觉效果做出正确的处理跟操作。如果影片不采用虚拟的影像技术,很难达到最终的影视效果,为了达到影片的视觉效果与电影艺术性的融合,特效公司进行了精细的制作。
随着数字时代的全面到来,很多优秀的科幻奇异电影不仅仅出现在欧美等发达国家,而且陆续在中国很多发展中国家出现,数字的时代进入黄金时期。在此之前世界上有很多电影的艺术表现形式与表现手法都跟简单,但是镜头的运用场面的调度,演员的真情等等都可能使一部电影成为经典,我们应该清晰的意识到,当虚拟影像技术运用到电影中,电影的技术性随之上升,但是电影的艺术性和思想的深度也有可能出现一定的衰减,从这个层面上来说,技术性的东西不能代表其艺术性。在《流浪地球》中但是有二处存在明显的CG动画卡顿的问题,如开始地震老韩开车带孩子跑路在山里撞了一下山那处,还有一处是重启苏拉威西发动机,李一一点火后外部的机械设备运作的时候也有很明显的卡顿现象。当然这是其技术层面的问题,但对于观赏者来时会带来不快的感受。我们从这部电影可以直观的感受到,电影的视觉特效没得说,但是在叙事结构框架上并不完美,以及很多关于科学细节有待斟酌。
中国式影视视觉美学的建构一直在国际电影中被关注,而《流浪地球》第一次在科幻电影中实现了中国式的视觉特效构建。什么是中国式的影视视觉美学呢?是指影片中具有中国传统艺术文化和中国元素、艺术造型、方法构建中蕴含中国传统的审美内涵的视觉感受。《流浪地球》中出现的地表冰封世界的场景为例,他们主要是从三个方面去构建的。首先对于当代中国城市建筑的视觉图谱进行了挖掘;其次对于中国自然风格和地域特征的风格进行探索;最后对中国绘画东方视点的运用。例如在影片中出现的上海东方明珠的以及涉及到的上海地域,特效团队首先是用无人机航拍并收集了上海部分建筑及街道的材质,以及考虑上海地形特征,用摄像机模拟地形等等。在人文情怀上,在影片中也充满了中国传统元素,如影片开头中国的春节场景、学生穿着校服在教室上课,有窗花的特写、捏泥人、以及影片出现的舞龙,还有运输车内响起的北京交通安全提示音,这段提示音让人体会到除了科幻内容外,影片所展示出的人文主义思想。而本片最大的主题,通过魔幻宏伟的数字技术来推动情节发展,在最后的推撞针情节以及刘启跟伙伴TIME在最后几分钟运载火种经历惊险场面,以及影片最后刘培强毫不犹豫的放弃“领航员计划”最为拯救地球的尝试,都体验了人类命运共同体,以及集体主义观念。
影片中对于中国式影视视觉景观以及人文主义理念的运用是一种力量之美,这种力量不仅仅是影视语言带来给我们的感触,而是这种力量带有民族感与使命感,让人们在看完后记住这种中国美学力量。
影片中的画面是源于现实生活的,不能脱离现实生活,而虚拟影像技术的产生也是在一定程度上参照现实生活的状态,进行模拟仿真。艺术与技术的结合是现当代社会文化发展的趋向,技术与艺术是相辅相成、共同发展的。我们在进行电影艺术创作时,应该有效利用技术,而不是泛泛使用技术来达到某种艺术效果,这样可能会破坏电影艺术的美感和思想性。而电影产业的发展离不开国家实力的不断增强,《流浪地球》是中国艺术与技术融合的新高度的体现,同样也是以中国国家力量为动力的体现,《流浪地球》创造了中国传统视觉影视审美,也打造了自身独特的方法与经验,这将是中国电影技术未来发展突破的重要参照。