刘晓丹
【摘 要】近年来,随着素质教育事业的不断发展,人们越来越关注学生在学习成绩之外的各项能力的综合培养,其中,学生的音乐素养与对音乐的鉴赏能力成为了很重要的一部分。在音乐教育中,一些音乐器材运用课程逐渐流行,二胡演奏就是其中的一部分。二胡演奏作为一门技巧性极强的课程,要求学生掌握很多相关技巧,但这不应该是二胡教学的全部。有很多二胡教师一味地注重对学生的技巧训练,却忽略了对学生二胡音乐素质的培养。
【关键词】二胡教学;实践能力;学生能力的培养
【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1671-1270(2019)06-0008-01
在对学生的二胡教学中,不能仅局限于教会学生如何演奏,教会学生记住几个指法,更应该将目光转向学生对二胡曲子整体的理解。学生是否能够通过二胡学习,真正掌握二胡曲子所蕴含的意蕴,这才应该是二胡教学努力的方向。在本文中,笔者就如何培养好二胡教学中的实践能力谈一谈自己的看法。
一、实践二胡演奏
虽说我们希望学生能够真正掌握曲子的精髓,但是这并不代表基础的指法联系就不重要,恰恰相反,学生想要有进一步的提升,想要能够走向演奏的实践过程,就一定要将演奏的技法深深地印刻在脑子里,此事不经过长时间的反复训练无法达成。因此,基础技法的训练是学生走向实践的第一步。在学生经过了技法的不断锤炼后,应该深入理解作品本身的意义。要想演奏好一首曲子,一定要做到情感的充分投入。在弹奏曲子前,不妨先了解曲子作曲的背景、来源的地域因素等,这些都有助于学生把控这首曲子的基调,起到事半功倍的效果。最后,演奏实践离不开临场发挥,為了让学生在正式场合不过于紧张,教师应在日常的课程安排中为学生留出一定的上台表演的时间,让学生亲身体验在演奏时的氛围,这样可以很好地减少演出时的紧张感。最后,在平时的训练过程中要精益求精,任何细微的错误都应该尽可能地避免,但是在演奏的过程中,学生不必过于计较一些小的失误而影响了整体,这些都是需要教师传授给学生的素养。
二、综合能力的提升
在平时的教学过程中,往往都有教师在一旁手把手地教导,或学生根据教师的指令,进行一些单独步骤的重复练习。学生在这种学习模式下似乎已经掌握了大部分的技巧,但是教师很容易忽略学生的一些基本能力的锤炼,并且学生也缺乏在整体演奏时的掌控能力,这些都需要在平时进行有意识的培养。
(一)音准与节奏感
有很多初学者往往都会出现一些共性的问题,其主要原因大致集中于初学者的乐感还不是太出色,一些基础的训练还没有打结实就进入了乐曲的演奏排练过程中,很有可能导致学生只能下意识地去盯着手中的二胡,只关注自己有没有按对位置,很有可能导致音准的偏差。教师此时应该放慢教学的步伐,引导学生尝试着聆听自己演奏的音乐,而不是看自己弹得对不对,经过反复训练,一定能够避免这个问题,这样在正式实践的过程中就不会手忙脚乱出现问题。有条件的学生也可以在家里准备一个节拍器,抽空跟着节拍器进行练习,只要坚持下来就一定能够取得不错的进展。在有了节奏感后,再进行实践,学生就更加有信心了。
(二)对于音色的鉴定能力
在二胡的演奏过程中,学生如果没有大量的演奏经验与尝试的话,很难找到对换弓与换把的巧妙衔接,无法正确处理横线条与竖线条的结合,这些都是在实践中逐渐积累形成的。这种乐感的培养,需要学生在训练的过程中注重模仿教师的动作,从教师的演奏节奏中总结出属于自己的演奏模式,在不断地训练与复习中,争取让自己能够在演奏中感知自己的音色是否出现问题,并予以及时调整。
任何一种乐器的学习都不是一朝一夕所能够达成的,都需要学生在不断地尝试与摸索的过程中总结出一条实践的道路。
教师在这个过程中,除了教会学生一些基本的技巧之外,要尽可能引导学生,在演奏实践的道路上少走弯路,能够有朝一日取得突破。
在本文中,笔者分析了教师能够从几个角度出发,培养学生对二胡演奏的深入学习,让学生不仅能够做到会演奏,而且要做到真正懂得曲子的内涵,有感情有灵魂的演奏,与音乐共鸣才我们希望学生在音乐学习的过程中真正掌握的东西。笔者希望在教师的不懈努力之下,学生对二胡演奏的实践能力会越来越
出色。