学前儿童特点及歌曲创新相关探究

谈思芸

摘要：学前儿童指的是0-6岁的幼童，对于这阶段的学生来说，所有的知识学习都是建立在兴趣的基础上进行，因为对什么东西兴趣、好奇，所以才去喜欢和学习。学前教师在幼童的音乐教育上要善于利用创新的教学方式来提高学生的视唱练耳功力，提高学生对于音乐的学习兴趣，促进学生对自然中美妙之音的向往。在此，僅以本文分析下学前儿童的特点及学前儿童歌曲创新教育的探究方法。

关键词：学前儿童   特点   歌曲创新   探究

中图分类号：J60-05                  文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2019）09-0137-02

对学前儿童开展歌曲教学不仅能增加学生对音乐艺术的学习兴趣，还能锻炼学生视唱练耳的功力，培养学生的音乐情操和乐曲风尚。针对学前儿童的特点，教师要积极开展相关的教学模式，进一步完善学前儿童的音乐教育。

一、学前儿童的特点

学前儿童指的是0-6岁的幼童，幼童教育相对于九年义务教育在本质理念上有很大的区别，幼童教育讲究开放性和引导性，意在通过儿童的天性结合开放式的教育模式来引导学生养成自主探究和学习的能力，从而为九年义务教育做好铺垫。综合多数学前儿童的教育案例来看，学前儿童具有以下几点特点：第一，学前儿童生性活泼好动，对新鲜事物充满好奇心。对于幼童来说，每一次的新鲜事物接触都是成长，因为没有过多的成长历程，所以他们迈出的每一步都是自我的一大步成长，教师要牢牢抓住幼童空白成长的优势，为学生打好学习的基础。第二，学前儿童具有一定的模仿力、接受新事物的学习能力特别快。幼童因为好奇，所以对待身边的事物没有好坏区分的概念，只是单纯的去模仿来提高自己的生活经验，促进自己的成长。第三，学前儿童的思维跳跃跨度很大，想象力非常丰富。幼童对于自己没有接触过的事物，更多喜欢用想象力来填充。通过观看幼儿的绘画作品等，你会发现幼儿的笔下经常会将事物拟人化或想象化，这既是幼儿的天性，也是幼儿最大的优势。

二、对学前儿童进行音乐教育的意义

音乐教育是塑造儿童艺术感的重要途径，通过音乐学习，学生不仅能掌握到一定的音乐知识，还能培养情操，锻炼学生的音乐鉴赏力。综合来看，对学前儿童开展音乐教育的意义有以下几点。第一，可以从小培养幼儿对音乐的理解和感知力。音乐讲究从小的氛围熏陶，在艺术家庭里长大，这样的孩子不免自带一些艺术气息，从小对学生进行音乐教育，熏陶学生对于音乐的认知和理解，为学生以后的音乐学习打好基础。第二，有利于建设良好的社会风气，实现我国文明教育的蓝图。音乐是文化传播的载体，通过形象化、直观化的音乐展示可以将我国高度发展和融合的社会文明精神及风尚最大限度的传达给世界。第三，可以锻炼学生的自信心和勇气。音乐歌唱是人类在兴趣的基础上进行深度学习、研究的舞台展示，它呈现给世人的不仅是自我本身的音乐功底，更多的是自我本身的自信和阳光。音乐学习是间接锻炼幼儿勇气和自信心的重要途径。第四，为我国未来的文明发展培养高素质的人才。音乐最大的作用就是可以通过旋律美来教育、引导学生，让学生在欣赏音乐美感的，领悟到人生的真谛和情感。

三、把握好儿童歌曲的素材选取，贴合儿童

学前儿童的教育关乎学生一生的学习，对教育儿童的教材编辑、教师及教育机构要做到严谨有据、一丝不苟，为学生编辑出最科学、最具有教育意义的教材书籍。音乐教育在素材的选取上，教师既要贴合学生的生活实际，又要符合学生的兴趣观念，最重要的还要具有一定的教育意义。所以，教师在歌曲创新的素材选取上应注意以下几点：第一，素材要与生活实际相关，不能脱离生活实际而空谈。如教师将天空主题的歌曲素材放在太空寻梦上则就显得不合时宜。天空是要唤醒学生对蓝天的向往，对自然的热爱，对应的素材应该是大自然的美景，教师如果将想象性的太空寻梦融入到这一主题中，那就是我们所说的“跑题”，所以，教师一定要明确歌曲教学的目标，了解歌曲的真实含义和教育意义，根据其进行生活关联，来设计歌曲。第二，要符合学生的兴趣，激发学生学习音乐的欲望。儿童对于明朗、欢快的节奏往往都是向往和兴奋，而对于单调平稳的歌曲则是不大愿意接触，这就是幼童的天性，喜欢热闹、快乐的事物，而讨厌单一、过于安静的环境。教师在歌曲创作及创新上一定要及时了解学生的兴趣点，比如什么样的爱好、什么样的曲调风格等。教育如做人一样，既要知道教育的目标，保证不偏离，又要做到对学生知己知彼，投其所好，创新并创作出最适合学生的歌曲。

四、通过歌舞结合的教学方式来进行歌曲创新

幼儿对肢体的模仿情有独钟，教师在歌曲中要充分利用好幼儿的这一天性来进行创新创作。对幼儿喜欢的事物进行了解，并将其融合到歌曲的素材中，最后在搭配舞蹈来提高学生的学习积极性和兴趣，全方面锻炼学生的音乐能力和舞蹈能力[1]。如教师在经典的《小燕子》《小螺号》等歌曲教学时经常会同步教育学生舞蹈，学生边唱边跳，不仅加深了学习印象，还锻炼了身体。

教师在歌曲创新中就可以将歌曲的内容同步编排一段舞蹈来教育学生，要求学生在学习唱歌的同时要学会相应的舞蹈。比如在学习动物主题的歌曲时可以学各种动物的叫声或肢体表演，在学习民族歌舞时可以搭配学习不同民族的舞蹈，在学习自然主题的歌曲时可以肢体表演植被的形象，在学习文明礼貌主题的歌曲时可以配合文明手势和行为等。

歌曲学习和舞蹈学习本来就是不分开的，就好比我们说话和肢体的相应反应一样，天生就具有一定的关联性。教师在歌曲创新上也不要仅局限于素材和曲调，在教学的方式上也可以进行创新和探究，利用学生感兴趣的学习方式来提高学生学习的积极性，促进学生对新类歌曲的喜爱之情。

五、结合游戏进行歌曲创新

学生对于单一的歌曲学习并不是非常来电或积极，这时教师就要结合相应的趣味教学模式來提高课堂氛围和学生学习的积极性。如上述中提到过的舞蹈结合，除了舞蹈，教师在歌舞创新教育中适当的加入游戏环节，不仅能调动学生学习的积极性，还能从侧面提高学生的课堂互动，促进整体学生的学习热情。如教师在进行《找朋友》的歌曲创新教学时，可以结合游戏，给每一位学生贴上一个标签，标签上写上学生的名字。游戏规则是教师负责歌曲播放，学生负责合唱和游戏，当老师突然停止播放歌曲时，学生们要立即停止歌唱，由最右面的学生开始接唱，从右到左，一人一句，如果中间哪位学生没有接上歌词或唱错，那教师就要惩罚这位同学给大家唱一首歌曲，歌曲中要包含自己的名字，否则惩罚不停止。

学生通过这样的游戏互动环节，不仅可以打开自己学习歌曲的兴趣大门，还能加深自己对歌舞的记忆力，锻炼自己对歌曲的掌握能力。教师通过游戏和音乐教学穿插的教学模式，可以简化自己的歌曲教育课堂流程，还能轻松帮助学生牢记住歌曲的单词、唱法等，很大程度上提高了自己的教学效率，实现了歌曲教育创新的教学目标[2]。

六、夯实学生的基本歌曲知识，鼓励学生自己创作歌曲

对于歌曲的演奏乐器，教师在进行歌曲创新教育时可以不断的对其进行引入，让学生了解到不同乐器的特点和作用，帮助学生建立对各种乐器的喜爱之情。学习乐器的前提是要对乐谱有基本的学习和掌握，高低音、各种大调、音乐符号等。学生只有掌握了乐谱的基础知识，才能在歌曲视唱的过程中，自己能流利的根据乐曲进行演唱和乐器弹奏。

对于乐谱知识，教师在不断的歌曲教学中可以逐渐深入教学和引导，一步一步加深对学生的乐谱知识教育，在学生能做到基本识谱后，让学生自己参照乐谱进行发音和视唱，在视唱后，逐步锻炼学生自己创作歌曲的能力。因幼儿的理解有限，教师可以锻炼其创作简单的歌曲，如声调只有几个，却郎朗上口的歌曲，这样不仅能培养学生的音乐创作意识，还能让学生充分感受到歌曲的魅力。

七、结语

综上所述，在学前儿童的音乐教育中，教师要加强对其歌曲的创新教育。首先，教师要科学选取歌曲的素材，贴近生活，充满童趣;其次，教师要利用多元化的教学模式来打开学生学习的兴趣大门，如游戏教学、歌舞结合教学等;最后，教师要夯实学生的基本音乐功底，在不断的教学中加深对学生乐谱的知识引导和乐器学习的教育，让学生在不断了解乐器的作用和乐曲的知识后，鼓励学生自己进行简单曲调的歌曲创作，既锻炼学生的学习创作能力，又培养学生的乐观学习精神。

参考文献：

[1]陆川.学前儿童特点及歌曲创新相关研究[J].北方音乐，2016，（03）：201-202.

[2]阮婷.学前儿童音乐偏好的差异性研究[D].上海：华东师范大学，2017年.