浅析大型原创音乐剧《更路传奇》的艺术表现手段

摘要：在旅游文化产业中，艺术的重要性不言而喻。在人们越来越注重精神文明的现代社會中，多元化的艺术形式可以给游客带来更好的体验，结合黎族文化，以音乐剧的形式展现地方的人文情怀;音乐剧作为一种综合型的艺术形式，对于海南岛全域旅游文化产业的发展有着重要的作用，文章主要针对以音乐剧的艺术形式，传播黎族文化，在海南岛全域旅游文化产业中的作用进行研究。本文结合笔者对音乐剧《更路传奇》的亲身表演参与及观剧体验 ，对《更路传奇》的剧本内涵、情节结构、歌词、音乐旋律、舞蹈舞美，视觉形象的表现等多方面进行了浅入的分析。

关键词：艺术特征   分析   音乐剧

中图分类号：J605                   文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）09-0003-03

一、音乐剧的形式

音乐剧是一种舞台的综合艺术形式，结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。虽然音乐剧和歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式有相似之处，但它的独特之处在于：它对歌曲、对白、肢体动作、表演等等因素给予同样的重视，包含了多种艺术形式。

（一）综合性：音乐剧很好的将音乐、舞蹈、表演，戏剧等多种艺术形式有机的结合在一起。

（二）现代性：音乐剧将音乐和舞蹈与高科技的舞美结合起来。首先在音乐方面，融合了多元的音乐形式，选用音乐的多种风格，在唱法上不仅仅有美声、民族、还有流行。其次，在舞蹈方面，有民族舞、古典舞、现代舞、芭蕾舞、爵士舞、拉丁舞等。

（三）多元性、灵活性：从科幻到神化，从古代到现代，形式多样。音乐形式多样化，在音乐创作、乐器伴奏和语言选择上，都是以创新的并以市场为依据，不受传统的束缚。

二、音乐剧《更路传奇》的创作背景

明代起，随着郑和七下西洋和航海业的快速发展，中国南海海域异常繁忙，航行于南海海域的各类船只，也留下了许多感人的故事，同时也展现出了南海文明追求和平的最大特质。生活在这个海域的中国南海渔民在与自然和社会的双重抗争中，创造并逐步完善了一种出海航行的经验记录，它被渔民视为航海的“秘本”，是南海渔民自编自用的“航海图”，口传的被称为“更路传”，手抄记录的本子被称为“更路薄”或“南海真经”。本剧讲述的就是一对渔家青年男女完善“更路薄”的传奇动人的故事。

《更路簿》是中国人民明清以来开发南海诸岛的又一有力证明。现存的《更路簿》约成书于康熙末年，最早可以追溯至明代。清代《更路簿》记载了中国海南岛渔民所习用的南沙群岛各个岛、礁、沙条。“更路簿”是指渔民在历时数百年远航南海诸岛捕鱼、航运等活动中，记载南海航海路线、岛礁名称、海流等航海知识的手抄本小册子，曾有《定罗经针位》《顺风得利》《水路簿》《注明东北海更路簿》《去西南沙的水路簿》《顺风相关》等“同书”异名，是南海渔民用生命、血汗和智慧探索南海的结晶。

琼海博物馆收藏了一本抄于民国时期的《更路簿》，如今琼海渔民出海时虽已不再使用，但很多人家都将其作为祖传之宝供奉。在海南琼海市潭门镇又有发现。现年89岁高龄的孟子园村渔民王诗桃不仅是个活见证，自己也抄录了一本《更路簿》。谭二村65岁退休教师彭业坚还收藏着父亲遗传下来上世纪70年代抄录的孤本，再次见证了我国人民发现和开发南海诸岛的悠久历史。

大型原创音乐剧《更路传奇》体现了中华民族伟大复兴和国家“一带一路”战略，弘扬海南渔民开发南海的勤劳智慧和历史功绩。此音乐剧以海南的国家级非遗项目“更路薄”为题材，故事讲述了一对渔家青年男女阿茂、阿花在老船长爷爷的带领下，在南海远航捕鱼的过程中完善更路簿的艰辛历程。该剧由三亚学院张巨斌（教授，音乐学院院长）担任总策划，总导演，于2017年7月28日正式启动，作为海南建省30周年的文化大礼于2018年在全海南省正式上演，首演时间为2018年5月25日，目前已演20余场，接下来将在国内、新加坡等国外进行巡回演出。

三、音乐剧《更路传奇》剧情简介

《更路簿》是海南渔民在开发和经营西、南、中沙群岛的过程中，用海南方言字写成，利用文字和地图的方式描绘出的航海手册。其最早出现在元代，盛行于明末、清代和民国时期，记录了南海海域的100多处的地名和重要的海洋资讯。《更路簿》是海南的国家级非物质文化遗产，虽是一代代手抄相传的航海记录，但它体现了海南渔民开发南海的勤劳智慧，更是中国维护南海主权的历史证据。以海南国家级非遗代表性项目“南海航道更路经”为题材，该剧融合了歌唱、舞蹈等形式，通过音乐剧的艺术形式，展示了海南的历史和人文风采。

全剧共有六幕，序幕“圈地界海”、第一幕“更路遇难”、第二幕“异国荒岛求生”、第三幕“更路情缘”、第四幕“更路之争”、尾声“回归南海”。该音乐剧突出故事性，增加了具有海南特色的民族歌舞等艺术元素，通过群众喜闻乐见的方式，让更多人了解更路簿。

四、音乐剧《更路传奇》音乐的运用

音乐方面，音乐剧作词作曲的主创团队将音乐融入了，海南儋州调声、临高哩哩美和琼剧等具有地方特色的音乐元素。该剧在音乐、舞蹈、舞美等多方面充分体现了海南的民族文化特色。通过对海南各个地区的深入采风，准确地为全剧注入了海南音乐文化元素。

整场音乐剧运用一个主旋律连接着故事的发展，故事开头是以一个老人给小孙女讲故事回忆更路簿的传承过程，以此为序幕，小孙女唱着主旋律上场“近海近，远海远，没有更路闯海南;近海浅，远海深，离开更路看不清，”阿茂爷爷我想听你讲出海的故事，小孙女的问题就是故事的开始，最后老人说“看，四十年前的今天也是一样”将观众的视线带回到了40年前的故事中，就此序幕拉开，舞台上灯光亮起渔民们脸上洋溢着开心幸福的笑容，大家拿着鱼篓，鱼筐在海边庆祝丰收，这时故事中男一号和女一号也同时出现在了序幕中，载歌载舞在海边收货丰收的景象。

经典唱段《爱的柔夜》，作曲杨帆老师，这是第三幕“更路情缘”中，公主的唱段。阿茂与弟弟阿雄在出海时，遇到恶劣天气，被风浪打入海里，漂流到了箥逻国。在异国他乡，阿茂日夜思念着青梅竹马的阿花;而他的勤劳和智慧，得到了公主的爱慕，当公主对阿茂表达爱意的时候，才发现阿茂心中已有所爱之人，她的内心复杂，但是又渴望与阿茂可以情投意合，用歌声静静地表达着对阿茂的爱和期待。歌曲旋律优美，歌词简单易懂而富有诗意，音乐中多处运用了三连音，突出了情绪上的变化，和内心的独白，更加亲切自然。

经典唱段三重唱《思念与爱慕》，作曲杨帆老师，选自第三幕“更路情缘”，这首歌曲是阿茂、阿花、公主，三个人隔空的不同内心情感的表达，阿茂和阿花彼此思念，而公主爱慕着阿茂，这一幕的场景运用了纱幕，将三个人分开，每个人站在特定的位置上演唱，表达着不同的内心世界，中间加入了阿花对阿茂思念的独白，副歌以阿花、公主两个女声为旋律的主线条，编配了和声，形象地表达了两个女人爱上了同一个男人，用歌声诉说着各自的情感，让听者随着歌曲的旋律走进了三个人的情感世界。

经典唱段三重唱《久别重逢》，作曲杨帆老师，选自尾声“回归南海”，菠逻国王为了与中国和平相处，派公主护送阿茂和更路簿回南中国海。当护送阿茂的船从海面上驶来时，等待了四年的阿花却不敢相信，日夜思念的阿茂哥终于回来了，阿茂出现在了阿花的面前，两个人相拥相惜，善良的公主看到这个场景，祝福着眼前的有情人，但是内心的痛苦只有自己知道，副歌是整首歌曲的燃点，旋律阶梯式的不断推进、升高，三个人的和声，在见面后的激动中唱着各自的思念和重逢的喜悦，公主的伤心运用了半说半唱的形式，在阿茂和阿花的和声唱段中，突出了她内心的无奈，三个人在围绕更路簿的情和缘从各自的内心唱出了让人为之感叹的情感，内心是矛盾而纠结的。

五、音乐剧《更路传奇》舞美灯光的运用

舞台灯光已不是一种简单的照明工作，而是高度凝炼的创造性艺术工程，它对舞台场景的基调起着决定性的作用，对人物和场景的造型起着先导性的作用，对戏剧情节的推进和人物性格、情绪的变化发展起着渲染性的作用，对观众的情感感受和心理变化起着引导性的作用。灯光具有特殊语汇和某种情感的表达，灯光设计者只有深刻领会剧情、历史背景、环境、风格、人物关系、矛盾冲突，才能在舞台上把灯光运用得如作画一般。

光比也就是光照度的对比，一个场景如果是平均照度，整个场景就会缺乏景深和立体感。光照度的比例运用准确会对舞台上的人物、景物造型起到决定性的作用，运用光照的对比明暗来展示、人物和景物的形态、结构、立体感和空间感，会使有限的舞台空间展现出无限的戏剧空间。本剧的灯光设计就充分运用了光照的光比，通过一个场景表现沙滩、海浪、异国等，增加了景深、层次和立体感。道具的选择是准确表现场景的重要手段，本剧选用了可移动的树、可移动的礁石、船舵等，在道具下面安装了可推拉的小滑轮，方便省时省人工。

舞台上，色光对戏剧矛盾的发展起着渲染作用。变幻的灯光营造出远航南海的风云莫测，在“迎风而展”的風帆下，演员们引吭高歌，用轻快明朗、悠缓低沉的唱段，在舞台上还原渔获丰收、航海遇难等跌宕起伏的情景。在“更路情缘”中，演员们还带来了颇具异域特色的东南亚歌舞。现场通过光影投射出具有南国风情的自然景观，烘托整体氛围。全剧时而舒缓，时而紧凑，让观众感受到了历史上海南渔民用生命与智慧创作和守护更路簿的艰辛。

六、音乐剧《更路传奇》角色的选择

该剧是海南省第四个国家艺术基金立项资助项目，全剧主要角色及群众演员均由海南本土演员和三亚学院、海南大学师生担任。男一号（阿茂）男高音：屈卉岩老师，男二号（阿雄）流行男高音：吴不为老师，女一号（阿花）女高音：唐玉兰老师，女二号（公主）流行女高音：王慧慧老师，（老船长）男中音：张源老师等。

角色的选择是音乐剧的重中之重，不但在演唱的方法与音色上进行选择，在人物的塑造、性格特点和配合上也要严格，演员要求拥有唱、跳、演、编等综合素养，每个角色进行了A/B角的准备工作。

七、结语

音乐无国界，通过音乐剧的形式让全世界的人们感受海南故事，感受海南的人文情怀，体会一个充满吸引力的海南民族。音乐剧本身又有着厚重的历史底蕴，这就意味着它具有着很高的文化价值，音乐剧多元化的题材选择，我们期待通过这部音乐剧的巡回演出，培育本地音乐剧观众群体，为海南文化艺术和旅游演艺的发展添砖加瓦。接下来会根据各界人士的反馈意见对作品精益求精，力图以这部作品展示海南渔民耕拓南海的勤劳智慧和家国情怀，展示海南作为“一带一路”重要支点的文化底蕴，弘扬中华优秀传统文化。