以《大鱼海棠》为例分析中国动画电影中的民族文化

郜雅琨

摘要：自20世纪80年代以来，中国动画电影开辟出朝民族化方向发展的道路，不论是动画形象、场景，还是动画色彩运用，均十分注重融入民族文化元素。然而，近年来越来越多外国动画特别是好莱坞动画电影融入中国动画市场，对中国动画电影发展带来了极大的影响与冲击。在此背景下，文章首先阐述了民族文化的内涵，然后以《大鱼海棠》为例探讨了中国动画电影中的民族文化，以期为促进中国动画电影与民族文化的创新融合提供一些借鉴。

关键词：《大鱼海棠》 动画电影 民族文化

动画艺术是一门涉及文化、绘画、摄影、音乐等多个艺术门类的综合性艺术形式，历经100余年的发展后，已达到了一定的高度。在加拿大原创媒介理论家马歇尔·麦克卢汉看来，倘若说17世纪从一种视觉、造型文化退入一种抽象的文字文化的话，如今，人类正不断由一种抽象的书籍文化转至一种充满感性、造型及画像似的文化，也就是视觉文化。中国博大精深的民族文化为动画电影创作提供了丰富的素材，在现代传播媒体的推动下，民族文化也得以焕发出新的生机。与此同时，随着外来动画不断涌入中国动画市场，中国动画受到了极大的冲击，而这些文化之所以能够在我国动画市场得到认同，其中一项重要原因便是融入了丰富的文化内涵。所以，如何对我国民族文化资源进行深入挖掘，并将其融入动画电影创作中，实现中国动画电影的有序健康发展，是当前中国动画电影创作人员需要探索研究的一项重要课题。

民族文化概述

文化的内涵。文化是一项十分广泛且富有人文意味的概念。广义而言，文化是人类在历史发展长河中创造的物质财富和精神财富的总和。文化主要可划分为物质文化、制度文化以及心理文化。其中，物质文化指的是人类创造的物质文明，包括日常生活用品、服饰、交通工具等，属于一种可见的显性文化。制度文化指的是家庭制度、生活制度、社会制度;心理文化指的是审美情趣、思维方式、宗教信仰，它们属于不可见的隐性文化，包括文学、政治、哲学等。①总体而言，文化是人类认同的并且可代代相传的意识形态，还是人类创造的一种社会意识形态。

民族文化的内涵。我国是一个多民族国家，在长期的历史发展过程中，各民族创造了各具特色、丰富多彩的民族文化。民族文化不仅反映了本民族的发展水平，还是文化创新与发展的前提和基础。中国文化元素始终伴随着国产动画电影的发展，如早期的国产动画电影《大闹天宫》《神笔》《小蝌蚪找妈妈》《宝莲灯》等，近年来的《大圣归来》《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》等。《大鱼海棠》就具有十分浓郁的中国民族文化特色，创作充分融入了中国民族文化，产生了可观的票房效应。

中国动画电影《大鱼海棠》中的民族文化

《大鱼海棠》题材设置中的民族文化。对于动画电影的特征而言，主要表现为：其一，艺术性。动画电影不论是其创作形式还是绘画技巧，均具有一定的艺术性。其二，功能性。动画电影通过对各种思想情感的表达，可为观众带来潜移默化的影响。其三，娱乐性。动画电影可依托温馨、诙谐等故事题材，向观众传达喜闻乐见的思想内涵。诸如《玩具总动员》《白雪公主》等欧美动画电影普遍取材于日常生活、童话故事及英雄事迹，该部分欧美动画电影有着鲜明的欧美风格特色，并在全球范围形成了巨大的影响力，受到全球观众的青睐。近年来，中国動画电影在表现形式、制作技术等方面也逐渐加大了对国外动画电影的学习力度。《大鱼海棠》便是近年来诞生的一部以中国民族文化为题材的优秀动画作品。我国民族众多，历史文化博大精深，其历史故事、神话传说、经典名著等为艺术创作提供了丰富的素材。相较于普通题材的动画电影，以民族文化为题材的动画电影有助于让观众产生认同感、归属感，并在跨文化传播中更具竞争力。《大鱼海棠》取材于中国古老神话“鲲”，将其物化成人，并在影片中加入曲折的故事情节和丰富的思想情感，使影片更具观赏价值。影片各位主角的名字椿、鲲、湫均取材于《逍遥游》典故，影片故事以这些主角的情感纠葛为主线，为观众创造了无限的想象空间，并调动起观众对中国古老传说的探索欲望。

《大鱼海棠》角色塑造中的民族文化。动画电影不仅是一种艺术形态，还是一种文化形式。而动画角色塑造是整部动画电影的重中之重，直接决定了动画的最终呈现效果，蕴藏着深厚的文化内涵。动画角色作为一个视觉符号，可产生极强的感染力，并且主要包含人物设定、服饰设计等内容。中国民族文化具有多样丰富的艺术表现形式，诸如将水墨、剪纸、戏曲等相关艺术表现形式应用于动画电影中，不仅可提升动画电影的艺术审美价值，还可推进民族文化与当代世界文化的有效融合。②对于《大鱼海棠》的人物设定而言，如前文所述，影片主人公椿、鲲、湫的名字均源自《逍遥游》一文，其中，“椿”代表主人公家族与树有紧密联系，“湫”代表主人公家族与雨水有紧密联系。这种以古代典故为背景设定的人物，使整部影片呈现出浓郁的民族文化色彩。另外，诸如帝江、灵婆、毛人、祝融等配角，则源自《山海经》《逍遥游》《搜神记》等古籍，这些蕴含中国古典文化的人物设定，为影片增添了十足的古风韵味。对于《大鱼海棠》的服饰设计而言，不管是主角还是配角服饰的设计，均立足于整部影片所处的大环境，并在一些细节之处融入中国民族文化元素，使各个角色显得生动形象。例如，在主人公椿的服饰设计中，服装上红下黑，佩戴着松子形状的耳环，发型是民国时期流行的“童花头”，再结合主人公俏皮的表情和轻盈的舞姿，不仅使角色清新脱俗，还充分展现出中国女性柔美坚韧的性格特征。影片中的灵婆也给观众留下深刻印象。在中国古代神话中，灵婆指的是一些能够通神、通灵、通鬼的人。影片创作者为灵婆设定了鱼头人身的整体造型，其服饰造型与中国传统京剧服饰相似，整体服饰设计使角色散发出神秘的色彩，与剧中“神”角色定位相符。

《大鱼海棠》场景设计中的民族文化。动画场景是动画影片不可或缺的一部分，是动画影片角色表演的重要舞台。场景设计的风格主要影响着动画影片整体风格的建立，动画影片场景不仅是动画剧情开展的场所，还在塑造人物性格、描绘角色转变、营造环境气氛等方面发挥着至关重要的作用。③《大鱼海棠》场景设计中通过对民族文化元素的应用，做到了场景与人物的充分融合。主人公椿和村民们居住的房屋建筑，其设计灵感源自福建客家土楼。福建客家土楼可追溯到元宋时期，主要分布于闽西地区，受连年战乱等因素影响，客家人不得不向南迁徙，最终在福建找到安定的场所。起初为了适应南方的气候及防范猛兽的攻击，采用群居的方式居住，形成了客家土楼这种极具民族文化特色的聚居建筑。客家土楼整体结构以木梁、土墙为主，可实现必要的防卫功能。结合《大鱼海棠》的深层涵义而言，这种以氏族为基础，并将氏族利益放在首要位置的聚居生活，势必引发个人意志与集体意志的冲突，而这恰好与《大鱼海棠》的影片主题设定不谋而合。

《大鱼海棠》色彩运用中的民族文化。动画色彩是最容易被观众感受到的视觉元素，动画色彩的运用主要影响人物的性格刻画、故事情节的发展及场景气氛调节等方面，色彩的调动可为人们带来多样丰富的视觉体验，而基于各种体验，又赋予了色彩设计更深刻的涵义。④《大鱼海棠》影片中主要运用了中国红、藏青蓝等具有中国民族文化特色的颜色，奠定了整部影片的色彩基调，与传统中国画中朱砂配藏青的色彩组合尤为契合。以《大鱼海棠》中的服饰色彩运用为例，动画影片人物服饰色彩运用与人物性格密切相关，主人公椿的服饰采用了色彩明度偏暗的红色，依托红色所具备的活泼、热情的色彩情感，刻画出了一个大方恬静的女孩形象;同时椿的裙子运用了暗灰色的色彩，以此表现主人公活泼热情背后同时还有着坚韧的性格。两种强烈的色调反差使观众产生不协调的色彩体验，同样也体现了椿这一角色在性格上的冲突性，与人物在《大鱼海棠》情节发展中体现的性格特征相符。

结语

源远流长的中华民族文化是无数动画创作者的宝贵源泉，而《大鱼海棠》之所以能够取得成功，也正是因为它为广大观众展现了一幅幅充满着民族文化特色美轮美奂的画面。因此，中国动画电影要想在激烈的市场竞争中占据有利位置，必须坚持继承与创新并重，借助动画语言传达民族文化，发散创作思维，紧跟时代发展步伐，推进传统民族工艺与现代先进技术的有机融合。唯有如此，中国动画电影方可既具备中国特色又可为世界所认同，切实将民族文化资源转化成世界的财富，使中国动画电影能够立足于世界舞台。（作者单位：新乡广播电视台）

注释：

①陈  成，申  林：《动画电影创作与民族文化的结合——以〈大鱼海棠〉为例分析》，《现代职业教育》，2016（33）。

②卢世萍，黄卢健：《浅谈中国民族文化元素在动画电影中的运用——以动画电影〈大鱼海棠〉为例》，《明日风尚》，2017（10）。

③陈  闯：《中国传统文化元素在动画电影中的运用分析——以〈大鱼海棠〉为例》，《出版广角》，2016（22）。

④武金凤：《国产动画电影民族风格分析——以〈大鱼海棠〉为例》，《新闻研究导刊》，2017（2）。