严玮涵
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马远(1140-1225年或1227年),南宋绘画大师,字遥父,号钦山,祖籍河中(今山西永济),生长在钱塘(今浙江杭州)。出身绘画世家,南宋光宗、宁宗两朝画院待诏。擅画山水、人物、花鸟,山水取法李唐,笔力劲利阔略,皴法硬朗,树叶常用夹叶,树干浓重,多横斜之态。楼阁界画精工,且加衬染。喜作边角小景,世称“马一角”。人物勾描自然,花鸟常以山水为景,情意相交,生趣盎然。与李唐、刘松年、夏圭并称“南宋四家”。存世作品有《踏歌图》《水图》《梅石溪凫图》《西园雅集图》等。
一纸暗黄,墨色渲染。
马远的《寒江独钓图》在时光里缓缓铺陈。一叶扁舟,漂浮于浩荡渺远的万顷江面;一位老翁,独钓于漫天飞扬的寒江大雪;一支钓竿,飘摇于凛冽凄清的寒风冷雨。几抹水纹淡淡地渲染,除此之外,便是大片大片浩渺的留白。
马远在“守”,守住传统技法、文化基因。
出生于传统绘画世家的马远,传承李唐的绘画技巧,追求翔实精微的李唐画风,为马远的画奠定了细节处的生动传神。看那渔翁,身子微微向前倾斜,全神贯注,似有鱼儿上钩,船头上扬,带给人一种风雨飘摇之感。细腻的描摹,精致的勾勒,独具匠心,处处蕴含着传统工笔山水画的气息,同样也贯穿了中国画“虚实相生”的思想。虚即实,实即虚,虚实之间,境界自成。
马远在“变”,变换布局构思、意境格调。
几乎整幅的留白在当时是始料未及的。他不拘泥于前人之作,不断摸索思考,使空白不再是无意义的虚无,而是可以给人无限的想象,绵延向无穷的远方,一种超然的境界油然而生。突破了传统山水画的讲实求真、事无巨细,独成一种格调。那留白,分明是平静之下的暗潮涌动,分明是大千世界独我一人的自信与放浪。倘若马远因循守旧,沿着前人的路,只一味模仿,哪里来的“马一角”呢?恐怕只是多了一位画工,而非一位独具一格的画家吧。马远的留白何尝不是对“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”一诗最完美的阐释呢?何尝不是超越传统意识的先锋之态呢?难怪《画鉴》中也赞道:“无画处皆成妙!”
马远如《寒江独钓图》中的老翁,独自品尝寒冷寂寞的滋味,在富丽堂皇的盛世,独守自己的那一份如水之静。不走前人路,独辟蹊径,那是与前人的叫板,那是对画作的思考,那是对传统的突破。在千年历史的洗礼下,马远终于超越那千千万万墨守成规的画工,在中国画的历史上留下浓墨重彩的一笔,成为人们心中独一无二的“马一角”。
以“守”为根基,在“守”中求“变”,只有恰到好处的创新与突破,才能真正超越前人,成就自我。
一舟,一人,一 竿,便自成一方天地。沃雪千里,寒意萧瑟,留白中透出天地之大美,宇宙之无限。
暗黃流转,老翁的鱼一钓便是千年。