放下浮躁，静守己心——论紫砂壶“南瓜”的自然意趣

杨 芳

江苏宜兴 宜兴 214221

艺术是思想的舞蹈，想要品尝其中的味道与情趣，必须用心去聆听，用心去体味。宜兴紫砂壶作为传统手工艺品，从北宋发展至今，表现出超越实用器皿本质以外的观赏价值和文化价值，给人以丰富的意趣，从中领略到深刻的人生况味，展现出“来源于生活又高于生活”的特点。紫砂壶创作既需要千锤百炼的技艺，也需要即时迸发的灵感，唯有两者相辅相成，才能使作品具备思想性和情感性，才能称之为真正的艺术品。真正的艺术品具有宁静的特质，它让身处于浮躁社会中的人们变得心平气和，变得内敛沉静，感受到灵魂的自由和思想的远行，却不会寂寞、冷清。一把小小的紫砂壶，集金、木、水、火、土元素于一体，在艺人的手下呈现出千般姿态，记录着时光的磨砺、承载着艺人的精神和情感，让人在一壶一茗间感受时光的流逝，看到自我，感受到生活的宁静、充实和满足。

1、紫砂壶“南瓜”的自然形态

紫砂壶从北宋发展至今，形成了以花器、光器和筋纹器三大类型为主的造型体系，随着时代的发展和人们审美的变化，三大类型相互交融，工艺不断完善，以提升作品的观赏价值，丰富作品的艺术效果。紫砂壶“南瓜”以自然界中的南瓜为创作题材记录生活，将自身对自然的美好感受融于壶中，融合了筋纹器和花器的制作工艺，既写实又写意，既有客观还原又有抽象的夸张提炼，给人以强烈的视觉冲击和美好的艺术感受。纵观整壶，流畅爽利的筋纹线将壶身划分成均等的若干部分，筋纹线内凹，线条周身弧面向外隆起，凹凸有致，彰显出饱满之感；壶身上小下大，重心沉稳，下腹突出，饱满丰润，给人以敦厚庄重之感，筋纹线条贯穿壶身，于壶底聚于一点，体现了严谨的规则性，极具形式美和韵律美；壶盖为嵌盖，因壶盖各边需与壶口严丝合缝、相互嵌合，制作难度较大，需要创作者精准严谨地把握好比例，非经验老到者不能为；壶钮以瓜蒂为原型设计而成，表面呈现出螺旋状纹理，将南瓜瓜蒂的特征表现得淋漓尽致，浑然天成、意趣十足；一弯流从壶身自然胥出、弧度柔和，壶流以瓜叶包裹，叶脉清晰，叶片自然卷曲，灵动自然、生机勃勃；圈把圆润柔和，与之相辅相成，以藤蔓为原型设计而成，表面纹理自然；此外，作品又采用贴塑的装饰技巧，从壶把向壶身自然贴塑而出南瓜瓜叶，形象逼真、立体生动，细长的茎须从中伸展而出、自然卷曲，一只可爱的瓢虫攀爬在瓜叶上，流露出几分情趣，使整器一下子变得灵动起来，静中有动、动中有静。贴塑是花器重要的装饰技法，此壶选用和壶身同色的泥料贴出南瓜瓜叶的纹样，形成立体效果，和整器的艺术风格协调统一，提升了作品的艺术美感。此壶造型与装饰相辅相成，造型精巧，结构比例严谨协调，装饰精美，精雕细镂，可谓施法自然又高于自然，将南瓜的成熟饱满展现得淋漓尽致，流露着自然情趣，给人以清新的自然气息。

2、紫砂壶“南瓜”的自然情怀

欣赏此壶，让人仿若置身于山水田园之间，土地平旷，屋舍俨然，田间小路交错相通，树木参差，绿树掩映，人们在田地里采摘成熟的瓜果，相互谈笑、笑逐颜开。自古以来，以瓜果为题材的紫砂作品数不胜数，其中清代陈鸣远所制“东陵瓜壶”十分知名，此壶以南瓜为题材，将东陵侯的典故融于其中，富含了丰富的文化意义。东陵侯史上确有其人，《史记》记载他是秦朝贵族，秦破后为布衣，甘于贫困，在长安城东门外种瓜，所种瓜味甚美，故后世以“东陵瓜”喻弃官归隐不慕荣利之人。“东陵瓜”象征着返璞归真的田园生活，寄托着淡泊明志、宁静致远的精神情怀。从古至今，淡泊明志、宁静致远是无数中国人追求的精神状态。发展至今，身处复杂时代、社会喧嚣，在独处中保持内心的宁静淡泊是无数现代人所需要的。周国平先生的文章《独处也是一种能力》中写道：怎么判断一个人究竟有没有他的“自我”呢？有一个可靠的检验方法，就是看他能不能独处。当你自己一个人呆着时，你是感到百无聊赖，难以忍受呢，还是感到一种宁静、充实和满足？独处，是一种更为深刻的自我成长。自我、时光、艺术、思想与成长都是宁静的，紫砂壶“南瓜”让人心生对自然淡泊生活的向往，告诫人们要在喧嚣的时代中放下浮躁，静守己心、沉淀自己，如此才能不随波逐流，坚定目标，追寻自己的心之所向。

3、结语

宜兴紫砂壶从北宋发展至今，经过几百年的薪火相传，经过历代艺人的传承和创新，经过人们的认识、实践和再认识、再实践，其工艺日益完善、造型精彩纷呈，体现出深厚的文化底蕴。紫砂壶“南瓜”在继承传统的基础上尊重自然、崇尚自然，从自然中汲取创作灵感，注入自己的思想和灵感，为作品赋予了灵魂，令观赏者产生美的感受。