论紫砂筋纹器通贯之变化——作品“官运亨通”创作感悟

顾智旭

紫砂筋纹器的造型源自于艺术领域常说的“点和线的结合，面和体的切割”，有着十分独特的形体魅力，所以筋纹器紫砂壶刚一诞生就在整个紫砂壶形体的大家族中占有了一席之地。数百年来，时代和文化不断发展，筋纹器对紫砂壶形态的种种变化演绎引起了众多人的共鸣，其不单展现了一种开拓求新的精神，也代表了紫砂工艺上的绝高难度，值得观赏者推敲玩味。而随着当代紫砂工艺的发展，紫砂泥料以及配套的烧制工艺的进一步升级，紫砂筋纹器的制作难度有所下降，但这同时又催生了其自身新一轮的形体进化，在秉承过去行云流水的形体特点的同时，塑造更多的轮廓变化。

作品“官运亨通”的形体创意有一部分来自于传统紫砂造型中的“僧帽壶”，我们都知道僧帽壶的造型源自于佛教僧侣头戴的法帽衍变而来，有着十分鲜明的形体特点，在众多的紫砂壶中也可谓独树一帜，而作品“官运亨通”的形体就借鉴了部分清代官帽的形制，它的壶盖形成了典型的宝塔边，结合全器的筋纹造型形成了一种十分复古有趣的造型。整件作品正是抓住了筋纹器体态上下贯通的特点，将清代官帽以朦胧的姿态隐喻其中，从而达到了点出主题的作用。

这把壶在具体的制作中，关键就在于壶肩颈处的转折处理，这无论是在过去还是现在，在工艺上都体现了极高的制作难度。传统紫砂壶大多会制作一个腹鼓的壶面，这把壶也同样如此，只不过相对于一般的圆身鼓腹造型，这把壶在采用了少见的束颈组合，这种造型多见于花瓶的制作，可以用相当流畅的线条尽可能的缩小器物口径的大小，不过在作品“官运亨通”上，这一做法并非是单纯的为了要缩小壶口，相反其目的是在于之上的壶口能够进一步的扩张，将整个壶盖容纳其中。相比较而言，如果说僧帽壶的壶盖是被动的嵌入壶口，那么在作品“官运亨通”的壶盖处理上，则显现出壶口主动的容纳壶盖，这样也就凸显出了之前所说的莲瓣宝塔边，并且需要注意的是，壶口莲瓣与壶盖筋纹有着一一对应的关系，筋线向着壶盖中心汇聚，最终聚集到壶钮座下，并且从钮座开始，又进一步向上形成了蕾包，这样的造型就如同清代官帽顶端包裹着流苏一样，华丽之中带有一点严肃，而从俯视的角度就会发现，以壶钮为核心，整件作品就如同菊花盛开，十分顺滑的通贯流畅。

《官运亨通》

从整体来看，这件作品巧妙的利用了视觉上的盲点，在事实的转折之处采用了筋纹囊瓣的造型特点来加以掩饰，让人产生了一种壶体线条从上到下一路通顺的错觉，并且在这个形体设计的过程中还兼顾了自身的美观，甚至更进一步的在掩饰线条断裂的同时，还将筋纹器造型的魅力发挥了更好、更妙。在对于块面分割的把握上，涌现出全新的思路，相对于传统筋纹器直上直下的塑造方式，作品“官运亨通”的设计思考具有非常鲜明的启发性，开拓性，其题材能够进一步衍化拓展，塑造出更多的带有创新意味的筋纹造型。

总的来说，作品“官运亨通”的制作工艺细腻，形体转折变化多，筋纹直通壶底，壶盖，壶钮，壶流，壶把的比例精准，且主次分明，并借由形体本身引出主题，带有鲜明的趣味，给人以新颖的创作感受。将原本筋纹类作品工艺上单纯的严谨炫技延伸出别具一格的主题创作，将趣味性和思想性结合工艺本身的魅力，展现出更多紫砂艺术本源的色彩，增添了此类创作的高度和广度。

总 结

对于紫砂筋纹造型的理解，无外乎贯通二字，要集秀丽、华美、大方于一体，宜简不宜繁，凹凸对应，变换自如，形成强烈的节奏韵律感，宽容得体，转折明确，形象而生动。归根到底，千变万化的造型离不开视觉上的被动平衡和实用上的主动稳定，简练不代表着缺憾，通过严谨的设计思考加上精湛的壶艺制作，紫砂筋纹类作品必将呈现出艺术灵感和工艺的完美融合。