浅谈戏曲动画短片《武松打虎》的创作思路

张楠

摘要：文章主要从故事来源、创作思路、装饰风格三个方面阐述了戏曲动画短片《武松打虎》的整个创作过程。

关键词：戏曲动画;武松打虎;创作思路

一、戏曲《武松打虎》的来源

元代杂剧以水浒故事为题的戏中，有元杂剧演员红字李二（大约1295年）编的《窄袖儿武松》和《折担儿武松打虎》。这两个杂剧目前已不存在，唯余剧名。明代戏曲家沈璟创作的《义侠记》第四出《除凶》是《武松打虎》现存最早的戏曲剧本。剧本的出版年代与《水浒传》保存下来的最早的原本的出版年代差不多，故事的内容跟小说差不多，显然这个故事很早在中国的口头文化里就扎根了，所以小说和明代传奇的情节主线相似。（1）

《武松打虎》这出戏由元代杂剧发展至今，经历了历代观众的考验。京剧、昆腔、川剧、滇剧、秦腔均有此剧目。现今收集到的有根据《京剧丛刊》第二十三册整理，盖叫天先生饰演的《打虎》。盖叫天先生《打虎》本，不带酒馆。根据《戏考》第十七册整理，张世麟饰演的《景阳冈》。根据《京剧丛刊》第三十册整理，李盛斌饰演的《武松打虎》。

二、我的创作思路

京剧《武松打虎》的故事讲述了武松回家探望哥哥，途中路过景阳冈。在酒家中不顾“三碗不过冈”的劝戒，畅饮十八碗酒后毅然独上景阳冈，赤手空拳打死猛虎的一段故事。这出戏的主角武松为人们所熟知，多半是因为施耐庵的小说《水浒传》。而京剧《武松打虎》中的武松是经过历代武生的再创造而成的一个全新人物，不能用小说来衡量和规范京剧中的武松。

京剧《武松打虎》中“酒馆”一段唱：

[新水令]老天何苦困英雄？

二十年一场春梦。

不能够、奋云程九万里，

只落的、沸尘海、数千重。

能够感受到武松的那种豪壮与无奈。喝酒的这场戏，除了表现武松的豪迈，也突出了他个性的“拧”——你酒保不是说这酒不能多喝吗，那我就要多喝;你说有老虎，我“偏向虎山行”。武松打虎，老虎和武松的配合也很关键，不然就像“没头脑和不高兴”了。虽然这出戏是看武松的，但酒保和虎形，也是很重要的。

戏曲动画短片《武松打虎》总时长为3分钟。把几个小时的京剧内容压缩到3分钟，则需提炼再提炼，应充分凸显剧情重点。对于故事情节把握，经过多次修改，我认为总体思想是分两部分，一是武松畅饮（体现他个性的“拧”）;二是武松打虎（体现他的豪气）。畅饮部分既是交待事情的起因，又是为打虎做铺垫，气氛比较轻松。打虎部分是故事的高潮，是正义与邪恶势力的较量，气氛紧张。轻松与紧张，使故事跌宕起伏。

首先着力于对角色性格的构思。戏曲《武松打虎》是以武松为主要人物，描写了一个有胆有谋、豪气冲天的英雄形象，同时又恰如其分地描写了酒保的朴实与真诚。戏曲是这样描写的：

“酒保 这岗上近日出了一只吊睛白额虎，吃人无数，官府大张告示，来往客商，必须要结伴成群，于巳、午、未三个时辰过岗，单身客人，不许行走，恐伤性命，万万去不得。

武松 谁要你管。”

我改成了：

“酒保 景阳冈上出了一只吊睛白额的大老虎，这大老虎它吃人。

武松 有何惧怕。”

通过改编更加深入的刻画了角色的性格，简明扼要的表达了酒保的好心和武松的豪情天下。对于武松的对手——老虎的形象塑造，在戏曲中，虎形代表老虎，老虎没有性格，只是一只野兽;在动画片中，我把老虎作为一个邪恶的黑暗势力来处理，有形与无形相互转变，具有流动性、夸张性和变形性。武松代表着正义，正义与邪恶的战斗充满了艰辛。

同时又对动作进行分析。在京剧表演中，盖叫天表演的最大特点，是他非常注重艺术真实与生活真实的结合。也就是表现手段（技艺）与心理体验的结合。他的表演，讲究性格化，讲究不俗的艺术夸张和情感的真实体验。在打虎这段戏中，盖叫天给了我们深刻的印象。

武松（沽美酒带太平令）耳听得声声虎啸。

（武松走圆场。虎形上，武松蓦然见虎，大惊。）

武松（白）俺呵！

（沽美酒带太平令）吓得俺魂飞胆销！

（武松向左右让虎形，虎形猛扑武松，武松闪开。）

武松（沽美酒带太平令）战兢兢，百忙里找不出山岗路道。

（虎形扑武松，武松用棍打虎形，虎形由武松身上窜过，转身向武松猛扑;武松踢虎形，用棍打，棍折断，武松右手抓住虎尾，左手按虎头，力击三拳，至虎形不能动，抓起抛入山涧。酒涌上，吐出。）

戏，若无阻力，便没有冲突，便不能使剧情有所推进。这个剧中最主要的冲突就是武松与老虎的矛盾，所以老虎与武松的精彩打斗也就成了戏曲《武松打虎》的重头戏。在动画片中我并没有按照戏曲的手法处理，而是赋予了它更多动画语言，使其具有动画性。首先是老虎站在高处的窥探;然后是武松轻盈的下山，接着武松在山崖边遇到老虎，武松掉下山崖;老虎追武松;最后武松出其不意打死了老虎。这两个主要角色在屏幕上从静止到活动、从轻松到紧张，有一定的节奏感;在画面中，从左到右、从上到下，具有流动性。

三、装饰风格的运用

戏曲动画短片《武松打虎》主要通过形与色来表现装饰性风格，装饰语言的运用增强了短片视觉形式美感的设计和个人风格的表现，为这部短片的情感表达提供了更为广阔的艺术空间，更加明确地阐述了装饰性设计对于戏曲动画风格把握上的重要性。笔者以对比色来划分故事情节的转折变化，对比色之间产生视觉流动性，起到了对场景的装饰作用。以武松走出酒家为转折点，转折前颜色多为黄橙色的暖色系，转折后多为蓝绿色的冷色系，这种强烈的对比转折表达出故事情节所需要的正义与邪恶力量的较量。色彩不同，带给人的心理和情绪也有所不同。明亮的色彩能使人感到愉悦，阴暗的色彩使人感到忧郁沉闷。武松与老虎搏斗时，背景是阴暗的冷色调，当武松打败老虎时，背景明亮了起来，成为了暖色调。暗示着正义战胜了邪恶，光明即将到来。而色调的转变使整个情绪气氛也发生了变化，观众受到压抑的情感在最高潮得以释放。

注释：

（1） 引述于[丹麦]易德波：《戲曲和说书叙事方式的异同》，《戏曲研究》，2010年01期。