《拈花微笑》一种顺势而为的禅意发生

雨田

本期封面，选用摄影艺术家曾忆城2017年创作的作品《拈花微笑》。漆黑的画面只见一尊吴哥风格的佛陀造像面带微笑，故让人自然联想起著名的“吴哥的微笑”。题名“拈花微笑”也正源于佛语，也作“拈花一笑”，包含两层意思：一是对禅理有了透彻的理解，二是彼此心领神会、心灵相通。曾忆城回忆，这幅作品创作的背后，正有着某種难以言说的“心领神会”，也有着太多的机缘巧合。

从“北斗七星”到“拈花微笑”

2017年初时，曾忆城平时除了个人艺术创作，也兼做摄影教学工作。在第一个班毕业那天，曾忆城在自己院子里剪了一枝罗汉松，为同学们插上。

一个月后的晚上，曾忆城邀请艺术家好友陈薇到家中喝酒。席间，不知是出于幻听，还是某种心灵感应，曾忆城仿佛突然听到很细微、奇妙的声音，循声看去，只见罗汉松瓶子底下竟有处小小的黄点。 一阵惊愕后才反应过来，原来不知何时，罗汉松开花了，眼前的小黄点正是落下的花粉。

这一意外的景致让曾忆城立刻联想到利用花粉进行创作的沃尔夫冈，于是找来他的画册放在罗汉松下，试图让落下的花粉与沃尔夫冈的花粉发生某种关联，但几经摆放，画册却始终衬映不出花粉的颜色。于是他又想到“吴哥的微笑”，想到颗种子的力量，于是他又从蒋勋的《吴哥之美》这本书中找出藏在其中张小卡片，即“吴哥的微笑”，将其请到罗汉松底下。酒过三巡，曾忆城再前去观察，他发现照片上正好落下了七颗如星光般的花粉！

曾忆城顿觉花粉就如“北斗七星”一般，星光灿烂，与“吴哥的微笑”相互映衬，妙不可言，也好像是个冥冥中的指引。惊喜之余，曾忆城的灵感随之闪现，他拿起摄相机记录下这幕，同时，他决定让“吴哥的微笑”留在原处，让花落再持续一晚。

不出所料，次日清晨，“吴哥的微笑”的照片上散布了更多花粉，曾忆城一连拍摄了多张照片，最后精选三幅，成为了《拈花微笑》系列。“吴哥的微笑”因自然的介入而变为“拈花微笑”，创作的过程带着几分玄妙的禅意。在曾忆城看来，更为巧合的是，与“吴哥的微笑”发生关联的，不是别的树种，而正是极具禅意的罗汉松。

顺势而为，让艺术更为玄妙

很多时候，艺术创作并不定来自于艺术家的主观臆想和创造，艺术家也可以顺势而为，将日常中发现的美迅速进行捕捉，进而完成创作，这样的作品往往显得可遇不可求，即使本人，也无法再次创作出一模一样的作品。正如同一个人无法两次踏入同一条河流中一样，这一点在摄影作品中尤为明显，也与东方古老的“天人合一”思想不谋而合。古人所追求的“天人合一”境界，无论创作还是设计，都讲求根据自然条件，巧妙结合人工，铸就的“神来之笔”往往妙不可言。

从最后曾忆城选定的三幅来看，《拈花微笑》由最初的七个黄点引发，宛如茫茫黑夜中指引前行的北斗七星，其余两幅黄色斑点逐增多，而落入花粉最多的幅，星星点点的黄色花粉，灿若繁星点亮着浩瀚宇宙。巧合的是，《拈花微笑》创作的时间也正好是3月，而正值春暖花开的季节，于是，我们最后选定了这幅作品作为3月刊的封面主体。

同时，我们在设计上也颇有顺势而为的意味。本来如此完美的构图，再添加其他元素与之结合，实属不易。但我们从大藏家张伯驹的水墨作品中截取红花一枝，与《拈花微笑》结合，却显得相得益彰。黄色的花粉与红色的墨花，互虚互实、交相映衬;反过来看，真实的花粉与水墨描绘的红花又是一实一虚、虚实相生。整体画面给人玄妙、神秘之感，但又不失生机。