时代背景下国画的传承与发展

周宇

摘要：国画，一种独特的艺术表现形式，在我国历史的长河中流芳华丽，绽放异彩。它或以粗狂的泼墨来表现山河的壮丽，又或以精巧的笔锋描绘花鸟的婀娜。它是一种绘画艺术，更是我国优秀传统文化的物质载体。近年来，我国的社会精神与审美观念发生了重大的改变，这为国画的传承和发展带来了新的机遇与挑战。基于此，文章深入探讨了在时代背景下如何实现国画的继承性发展，希望为相关工作人员提供一定的借鉴。

关键词：时代背景;国画;继承;发展

中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）05-0172-01

一、前言

国画是我国民风民俗、审美观念、和精神内涵的统一体，在我国优秀传统文化的熏陶下，构建成了具有独特的文化内涵和艺术形式的全新绘画体系。千百年来，国画已经不单单是一种艺术形式，而是我国传统文化民族精神的一种传承。随着我国社会经济的快速发展，人们越来越重视传统文化大的精神内涵，传统国画也迎来了新一轮的复兴期。

二、国画创作形式对现代绘画的借鉴

山水画作的写意豪放以及花鸟画的精雕细琢，这些传统的绘画及技艺对现代绘画仍然具有一定的借鉴作用。在国画创作过程中，作者会通过各种景物的描绘来表达感情，这种表现形式是含蓄和隽永的，它没有将作者的主观情感直接赤裸裸的表现在观众面前，而是借景抒情，借物寓怀。

在现代绘画作品中，除了对绘画技巧的把握更应该对其背后所要表现的思想进行把握，将国画的传统创作形式与现代绘画进行有机结合，给绘画作品带来更多的趣味性与观赏性。当然，现代西方的绘画技巧同样也可以灵活的运用到国画创作中，在同一幅绘画作品中表现出西方油画的精致和中国画的意境，这种东西方的搭配在大幅度提升繪画作品艺术审美性的同时，给观众带来足够的新鲜感，这为国画的在当代西方艺术盛行的背景下，得以传承与发扬开辟了一条新的道路。

三、画中爱国精神的传承

国画中的”写意“是山水画创造的出发点和落脚点，国画中的写意山水融合了我国传统的优秀文化，作者通过笔墨的改变，画面的布置将自己的理想报复寄托到了山水画中。通过流传下来的优秀山水国画，我们可以突破时间与空间的限制，实现与古人的对话，画中所表现出来的磅礴之气，凝聚了无数艺术家的技艺与精神。这种山水画写意的表现手法中，我们感受到古人的豁达与豪放，这种精神也是当代背景下国人所需的。

例如宋代的“马一脚，宋半边”的绘画表现形式，其实是对当时社会时局的讽刺和担忧，这种忧国忧民的爱国主义精神，在当今社会依然适用。经济的快速发展，带动了全球化程度的加深，但是经济的全球化并不代表着文化、国家的统一化，我国正在逐渐变得强大，但是也受到了越来越多的阻碍。在这种大的国际背景下，国画写意山水背后所隐藏的文化内涵就显得尤为重要。

四、国画传承与发展的具体措施

古今融合，博采众长。国画是历史的产物，具有一定的时代性质。在当代大的历史背景下，传统国画形式难免与当代人们的审美观念产生碰撞，但对于国画的发展来讲，这既是挑战优势机遇。我们现在的绘画形式主要包括素描、水分、油画等形式。这些绘画形式与技巧都是源于西方，在本质上将他们与我国的传统文化是不相符的，难以从根本上把我国的优秀传统文化本质发扬出来。这也就造成了我国文化信心方面的缺失。为此，大力的传承和发扬国画在文化信心层面的建设中显得至关重要。但是，如何去发展国画成了亟待解决的问题，我们不能对西方绘画技巧和方式的全盘否定，也不能对国画不加修饰的直接应用。我们应该在深入研究两者机理的基础上，努力的寻去二者之间的共同点，进行传统国画与现代绘画形式的相互融合，以现代审美观念为基础，以传统文化为依托，只有这样发展我国传统国画，才能够满足人们的需求。

除此之外，为了避免国画因“重内涵，请形式”而难以被人们理解，导致传统国画的衰亡，我们应该在大的背景指导下对其形式和内容进行平衡，使国画从新进入人们的视野，促进国画艺术行业的健康稳定发展。

五、结语

新的时代背赋予了新的精神内涵，在全新的审美观念下，想要实现传统国画艺术的传承和发展，需要我们对国画的创作技巧、艺术形式和背后的文化精髓了解和把握。同时，我们应该突破传统观念的束缚，积极的用创新和发散的思维方式去进行创作。在精神层面上实现国画与时代背景的相互融合，传承经典，融会贯通，以求传统国画能够屹立于世界艺术之林。