草书的用笔

草书的笔法最为丰富，虽点画万千变化，终不离擒纵转折。擒谓收得住，纵谓放得开，转折谓行笔之方圆。而这些都源于提按，即提得笔起，按得笔下。但用笔要自由，还须深刻理解“提按之间”四字。所谓提按之间，其意为“按不为死，提不显虚”。这个道理深通于孔子的“中庸”之意，所谓“不偏不倚，正道而行之”。这是一种很高的要求，不到心能使腕、腕能转笔的自由境界是难以企及的。

笔断意连

笔急势圆

回环映带

草书中的所有笔法都可通过提按派生出来，如轻重、快慢、迟速、起伏、方圆、大小、正斜、虚实、粗细等等。孙过庭在《书谱》中谈及草书时说：“草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字。”这使转要做好，首先要运笔自如，识提按之理。古人草书，特别是狂草，转多于折，行笔如风行水上，轻快自如。遇转折勾搭处，飘忽而过又不显弱，笔下力量源源不断，徐徐而出，快处不野怪，慢处不凝滞。“二王”的草书，特别是王羲之的，最具此法则，他的《修小园子帖》最具这个特点。怀素《自叙帖》使转有余，而提按不足，已现板滞；宋代黄庭坚的《太白忆旧游诗》用笔虚实、迟速、浓枯很有特色，比《自叙帖》韵致为胜。明末傅山的《五峰山草书碑》写得浑然苍茫，不见端倪，但详察之，也全由行笔提按达自由境地而致之。古代章草、今草有字与字之间不全连，而气脉不断者，如王羲之《豹奴帖》《十七帖》，陆机《平复帖》、索靖《月仪帖》、孙过庭《书谱》等，也全是在“提”字上下工夫。明白了提按在草书学习中的重要意义，便可谓思过半矣。取古人法帖时时揣摩，想象其行笔之脉络，观其节奏变化，再勤加临写验证之，日久便自能解其真谛，绍于古人。

尝观小孩成长，得到一点感触，证之“提按之间”于书法之学习的重要性，也甚合理。初生婴儿于行、走、坐、卧全无规则，而其渐长渐能从事各种行为，盖其先为有生命者也。而生命源于呼吸。这呼吸意同于书法中之“提按”。呼吸之间，沛然有气，气充盈而欲动，再导之以行、走、驻、卧之法则，没有学不到的道理。书法也一理，提按之间，点画、字已有生命，虽则一时不能中规中矩，但日日锤炼定也能达到动静有则的地步。

草书贵在势，所以行笔要荡得开，特别是巨幅大字，更需如此。黄庭坚、祝允明、王铎、傅山等人在这方面都很出色，这首先要提得笔起，以腰为轴，执笔手臂至腰不能僵，要圆和轻松，这样力才不滞。双足抓地，不能虚空，全身整体之力贯至笔端，古人讲杀锋入纸，说的也是这种力度感。故初习草书，易用指、腕、肘、臂之力，气不圆和，写出之字形易具，而气不能沉雄，正如黄庭坚之“如船夫撑篙”，傅山之“即使小字亦应如千金铁杖拄地、全力送之”。

这种用笔方法开始时不易掌握，但日久其中妙处自现，不仅利于草书之挥洒，更利于身心健康。古人说心使腕，腕驱笔，这固然是就肌理而言，但更应含深层意思。这“心”当为心胸讲。现代学书者对技法很重视，特别是许多书家写到一定程度，觉着再难以进步，可以将古帖写得很像，但就是感觉缺少一些东西。这问题便出在心胸上。“胸中有丘壑”是经验之谈，不深刻理解这句话并努力开阔胸次，要想在书画特别是草书上有所建树，确实很难。从某种意义上讲，这个层次的修炼应是草书用笔的根本。舍去这方面，写字只是描摹，终无甚真境界可言。

浓淡干湿