中国古典园林造景及空间要素构成探究

刘天宇　董君

摘 要 随着我国经济实力的综合发展，人们的物质生活水平逐步提升，人们对生活品质的追求也越来越迫切，对基础建筑的品质需求不断提升。但是，随着西方文化不断涌入，我国的景观设计出现了崇洋媚外的不良现象，而深刻挖掘中国古典园林造景构成不但有利于增强我国的文化自信，更有利于继承和发扬中华悠久的传统与东方文明。基于此，分析了中国古典园林的文化内涵，介绍了其造景及空间要素构成。

关键词 古典园林;造景手法;空间构成

中图分类号：TU986 文献标志码：B DOI：10.19415/j.cnki.1673-890x.2019.32.026

1 中国古典园林文化内涵

中国古典园林博大精深，是我国文化艺术的瑰宝。该类型园林以其楹联赋景、天人合一的思想将我国古代诗歌文化蝉联于内，利用“巧于因借、精在体宜”的造景手法拉近了人与自然的距离，体现了我国传统文化中的包容、人文文化理念和境界美，让人们仿佛置身于一幅精妙绝伦的山水画中[1]。

2 中国古典园林的造景构成

中国古典园林造景手法有借景、障景、框景、漏景、藏景、点景、夹景、对景、隔景，各造景手法的关系如图1所示。传统意义上来讲，借景涵盖面最广，巧于因借、移步换景、欲扬先抑、小中见大等都属于借景范畴;其下可分为隔景、夹景、点景、对景、藏景等;隔景可根据障碍物的遮挡程度进行分配，障碍物全部遮挡，即为障景，障碍物比例适宜，称为框景;而框景中半遮半掩，则称为漏景，此为造景手法中的主要部分，中国古典园林造景应用中多将其用于塑造与主节点衔接的疏透处的景观，既能表达静态时定点观景的含蓄，又能展示移动时视线的漏景效果。点景、藏景、对景、夹景一般用于部分节点的修饰或是对主要中心景观节点的补充[2]。

2.1 点景

点景即装点、点题的意思，应用时主要用于对景观节点进行描述，一般使用对联、诗词的表现手法对景观进行描述，使游客对景观的认识得到提升。该种造景手法主要应用于园林中的主要景观中，使景观在自然环境中的形态得以描绘，更让其文化底蕴得到升华，比如拙政园的荷风四面亭，一个正多边形的攒尖古亭，端坐在绿荫流水的岸边，当荷花盛开时，游客游览到此，在欣赏着园内无限风光的同时，观望到“荷风四面亭”几个大字，会有一種如梦初醒的感觉，不但增添了游人的观赏兴趣，更使园内景观价值得到了升华。

2.2 对景

对景使用方法比较灵活，既可用于入口门面中景观主轴的塑造，又可巧妙转化在大空间的景观过渡中，缓解空间空旷、单一的气氛，还可用于多维度的嘈杂元素拟合中，取用不同类别元素，以寻求多样统一。对景可以是不同材质的门窗，形成呼应;可以是不同类别的景观，形成对照;也可以是相同等级的装饰物进行不同空间位置的呼应[3]。

2.3 夹景

夹景是指运用轴线、透视线以及人的视线对景物的艺术欣赏效果，将周围的建筑、植物等较为单调的风景屏蔽起来，以此来进行对比，增加景深，起到引人入胜的效果。一般可用于校园造景中，利用行道树塑造中央主轴，烘托庄严、郑重的气氛;也可以利用自然景观的渐变、虚化，塑造一种宁静致远、回归自然的安逸气氛，比如华山的一线天，利用山体的夹峙突出此景点的险;再比如泛舟颐和园后湖，远方的苏州桥被两岸起伏的山体和美丽的林带夹峙，构成了明媚动人的园林景致。

2.4 藏景

藏景用于园林等级、层次较高的园林，是一种含蓄的造景手法，目的是更好地显露景物。但是藏也不是绝对的，以亭为例，有的宜藏，有的宜露。该造景手法主要用于活跃游客的心里气氛，使游客产生“看尽却走不尽，欲返又难离”的心理行为。比如颐和园内的万寿山，在游客参观游览的途中，先是以山上的佛香阁为目的地向上攀登，但在曲折萦绕的石阶路旁总能发现休息使用的亭台，既能缓解游人在游览过程中因许久未到达主景观节点而产生的失落、枯燥心理，又能满足在山路上长期行走而产生的身体疲惫感，别具匠心。

3 中国古典园林的空间要素构成

3.1 点的要素

点的构成形式较为丰富，有序的点排列可以构成视觉上的渐变效果，可以通过疏密相间的设计，产生空间的层次感，用于打造有秩序的图形序列，塑造主题;无序的点排列构成是以一种自由化的、无规律的形式出现，时而聚拢，时而涣散，可用于局部功能空间装饰。

3.2 线的要素

线既是运动中的点的轨迹，又是面的运动起点。形态学中，线是一个具有颜色、表皮、外形、宽度的点的集合。在空间构成中，线起到打造空间轮廓的作用，比如在素描、水彩等绘画艺术中，一般都是以线条勾勒出作品的外轮廓，再以不同程度的散点进行点缀，通过一定的比例搭配，使人们能够领会作品的表现意图等，即线起到对物质空间轮廓的控制作用。线是对事物形的基本控制要素，如果脱离了二维空间布局，进入三维空间观察，线不仅起到控制物象的外轮廓线的作用，更能展现出一种较为复杂的空间结构。线条根据方向、宽度的不同可以创造出渐变、有序、无序的效果，再辅以色彩的搭配，可以形成图底关系的虚实，还可以通过反复、交错而形成韵律，制造出满足人们需求的艺术产品，使人感到协调，好像用线条谱成无声的交响乐章[4]。

3.3 面的要素

面是线沿不同方向运动而形成的线的集合，不但具有和线相同的颜色、表皮、外形、宽度等属性，而且其成像效果更具体，是体的二维表现形式。面多以块的形式表现在景观建筑形式中，比如在园林空间中亭子与山水的关系比较，亭子是实体的块，塑造园林景观节点，起到烘托氛围以及对游客的游览导向作用;而周边的山水则是虚体的块，与亭子形成呼应、衬托，形成了空间上的虚实对比。再比如我国传统的合院式住宅，以建筑为主形成实体块，塑造住宅的主要形象、肌理，同时又以其空间围合形成的院落作为虚体块，缓解建筑的密度，形成更自然的过渡空间等。

4 结语

通过对中国古典园林造景手法和空间构成要素进行分析，进一步阐述了中国古典园林精妙绝伦的布景技术和与之相协同的深厚的文化底蕴。通过分析造景手法，明确了各造景手法之间的优劣以及其突出的表现形式和相互间的补偿关系，为设计更舒适的园林景观提供了基本应用手法;对中国古典园林造景手法的构成进行研究，能使人们更深刻地了解本土文化的颐趣及其精妙之处，有利于对中式设计手法进行进一步挖掘，进一步设计出更适宜人们生活的高品质园林景观。

参考文献：

[1] 王柯.浅析当代中国古典园林设计中文化内涵的表现手法[J].工程建设与设计，2018（20）：7-8.

[2] 胡雯.探析中国古典园林中造景手法的运用——以苏州古典园林拙政园为例[J].美与时代（城市版），2019（9）：77-78.

[3] 周星辰.借宜造景理法研究[D].杭州：浙江大学，2019.

[4] 殷锐.苏州古典园林空间构成研究[D].苏州：苏州科技大学，2019.

（责任编辑：赵中正）