浪漫乐派时期与作曲家的演奏风格

张云颖

【摘 要】如果说早期的浪漫主义作品还保留着古典主义音乐的痕迹，那么中、晚期的浪漫主义作品则体现出作曲家对创作思想和美学理念的创新，增强了钢琴演奏技术的即兴性和炫技性，他们把钢琴演奏技术推向了更高的艺术境界。

【关键词】浪漫乐派时期;作曲家;演奏;风格

中图分类号：J624.1    文献标志码：A            文章编号：1007-0125（2019）06-0064-01

演奏浪漫主义作品可以加入手臂的全部力量，甚至可以打破常规的指法模式，使钢琴演奏更具有戏剧性的效果;演奏方法也多种多样，或是用指尖轻巧地演奏，或是用指腹抒情地演奏，或是用手臂强力地演奏等，由此开拓了钢琴演奏技术的新局面。

一、浪漫主义的演奏特点

（一）速度的变化

在浪漫派作品中，作曲家一般都写上速度和表情记号，如活泼的快板或如歌的行板等。在演奏浪漫派作品中，速度变化的最大难点是处理好自由伸缩。自由伸缩处理必须自然、合情合理，符合乐曲整体的性格，并保持一个基本速度。将自由伸缩做到自然而惟妙惟肖，是最能感动和抓住听众的一个重要方面。过分夸张会破坏作品的完整性，也会使音乐过分矫揉造作。在相同的音乐重复出现时，要用不同的自由伸缩处理，不然，音乐就显得单调乏味。

自由伸縮处理有时只用于旋律，而伴奏保持均匀的速度，如肖邦的《夜曲》（Op.9No.1）;另一种自由伸缩处理的方法是旋律基本保持速度，而伴奏部分进行伸缩演奏，如舒伯特的《降B大调即兴曲》（Op.142）中的变奏三。

（二）音量与力度的变化

19世纪钢琴可表达的力度变化幅度加大了许多，因此，作曲家常写pp至ff的力度范围。李斯特、肖邦、勃拉姆斯的作品，偶然会ppp至fff，而拉赫玛尼诺夫在钢琴作品中却常常使用到它们。

（三）演奏技术的扩展

在浪漫派时期，钢琴演奏技术无论在声音上、织体上、音色变化及肢体运用等方面，都得到了很大的发展。作曲家运用了极快速的音阶、琶音的经过句;音程也有了更大的跳进，连续进行的双音，包括双三度、双六度、双四度、双五度和双八度，以及连续进行的和弦，因而需要手指远距离地伸张。这些技术都是前所未有的，因而使钢琴作品的演奏难度大大提高了。

由于钢琴乐器的发展，为钢琴演奏提供了多种变化的可能性。在触键上也更加多样化，并增强指尖反应的敏感度。可以从弹奏最轻快的断音奏法到连音奏法，因而可以弹奏出用以表达喜怒哀乐各种不同情绪的声音，这样，浪漫派作品的色彩也就大大丰富了。

与古典乐派作品要求手指动作轻巧、独立、敏捷、有力等相比较，浪漫派作品在演奏中要求手指、手、手臂和肩膀，以至全身的参与、配合和协调，特别是浪漫派作品中一些要求丰厚、饱满的歌唱性声音的乐段，更需要运用和调整手臂的重量。也可以说，从浪漫派时期开始，钢琴演奏才真正是用“重量”弹琴。

（四）踏板的广泛运用

在演奏浪漫派作品时，踏板是一个不可缺少的工具，车尔尼把它形容为“第三只手”。除了运用制音器踏板外，也经常使用中间的保留音踏板和柔音踏板。当然，在演奏浪漫派作品中，踏板的功能远远超过帮助延留声音的作用。它可以加强、加厚音量;可以帮助发出更歌唱性的声音;可以帮助表达更细微的音色变化;也可以使多声部音乐的声部更具有分析力和立体感。鲁宾斯坦称踏板为“钢琴的灵魂”是千真万确的。

（五）装饰音的自由处理

浪漫主义作品中的装饰音，作曲家大部分都写在乐谱上，特别是装饰音的起始音和结尾音。演奏浪漫派作品的装饰音，演奏者有很大的自由，各演奏者可以根据自己对作品的理解或爱好来处理。装饰音大多从主音开始，也大多在拍子前开始，当然还是要看具体的作品而定。有些特殊要求的装饰音，作曲家也会标出。

二、浪漫作曲家的演奏风格

（一）肖邦的演奏风格

弗雷德列克·肖邦（1810—1849），波兰杰出的作曲家、钢琴家。被世人誉为“钢琴诗人”。他的音乐具有一种波兰民族所特有的敏感优美，又具有他特有的贵族式的高雅，骑士式的潇洒，游子式的忧郁和英雄式的热情。

在钢琴演奏上，肖邦的风格是独特的，独树一帜。肖邦的钢琴作品虽然技术复杂，需要扎实的手指功夫才能完成，但是沿用从古钢琴时代继承下来的纯粹手指学派的训练方法是行不通的。肖邦演奏钢琴的时候，手指是自然舒展的，手臂柔顺松弛，节奏自由，旋律如歌。

（二）李斯特的演奏风格

李斯特的演奏风格沿着肖邦的技术路线，将肖邦那些具有私密性的内心表达转化为音乐厅中公眾化的宏大诗篇。如果说肖邦是一位缜密的、揣摩钢琴内在魅力的艺术家的话，那么，李斯特则是一位挖掘钢琴的表现力，驾驭征服这件乐器的王者。李斯特尽力地发掘钢琴乐器的表现潜能，他的演奏热情奔放，技巧精湛，在崇尚娴熟技巧的浪漫主义时期被尊称为“钢琴演奏之王”。在钢琴上发展了有炫技效果的钢琴演奏技术，如双音音阶、大跳八度和弦、八度音阶、快速轮指、半音快速下行、双颤音、三六度滑奏等，增强了钢琴乐器的表现力，极大地影响了当时欧洲钢琴界的演奏风格。

浪漫主义时期既是钢琴音乐创作的辉煌时期，也是钢琴演奏技术迅速发展的鼎盛时期。

参考文献：

[1]钢琴演奏技巧与钢琴音色的关系[J].任少惠. 黄河之声.2018（01）.

[2]钢琴音色的特征及提升音色“艺术性”的演奏技巧探究[J].井晶.黑河学院学报.2018（03）.