新媒体传播下如何在艺术设计教学中融入三维动画短片创作

张睿 成都信息工程大学文化艺术学院

当前我国正式进入数字媒体时代，对教育教学领域产生重大影响。随着新媒体技术的飞速发展，凭借其宣传手段丰富、覆盖面广、成本低、便于维护等特点，其中三维动画短片作为一种数字化技术在艺术设计教学中发挥出巨大优势，有利于打造高校的教学课堂，显著提升了学生的专业能力，以下对相关内容进行分析。

一、新媒体时代下三维动画短片的发展现状

我国的动画短片经历了电影动画短片到电视动画短片，最后发展成为新媒体动画短片的三个过程。在2006年之后，新媒体网络动画片开始在网络中大量涌现，在三维技术的支持下，三维动画短片可以更加生动地展示出创作主题，同时画面更加清晰，故事情节更加丰富，显著提升作品质量。在数字媒体技术大力发展的同时，三维动画短片和新媒体传播不断加强融合，积极与市场接轨，创造巨大的商业价值[1]。

二、新媒体时代下三维动画短片的艺术特点

作为技术和艺术融合的产物，三维动画短片本身有着自身的风格，并且在新媒体平台下展示出巨大的生命力和鲜明的特点。其特征首先体现在原创性，教师可以在教学中融入方言、民族文化或者潮流元素，并且结合教学需要进行创新。其次，三维动画短片还具有多样性的特点，不论是动画题材的丰富，还是绘画手法的创新，都让学生的作品展现出个性鲜明的特征。再次，三维动画短片还体现出流行性的特点，很多新的动画元素以及主题都可以得到利用，以此借助新媒体技术丰富教学内涵。最后一个特征就是具有强大的交互性，在诸多的三维动画短片创作中，通过发弹幕实现了作者与观众的交流，教师也可以利用弹幕加强与学生的交流与互动[2]。

三、分析如何在新媒体时代下把三维动画短片融入艺术设计教学

(一)明确创作实践原理

借助新媒体技术，三维动画短片可以实现原创故事制作以及改编制作，教师在教学中，要让学生学会创作动画角色，丰富故事剧情，然后结合丰富的想象以及对现实的思考，进而丰富人物情感和提升作品质量，这对于学生的动画艺术创作之路，具有重要意义。

(二)把握创作实践流程

首先，在新媒体背景下，进行三维动画短片的创作教学，也要考虑到平台的传播性，并且制作出完备的设计流程，其中前期设计包括了创作和设定，对于剧本创作来说，需要借助资源的优势，体现出作品的文化底蕴，这也是创作三维动画短片的基础，在分镜头的创作过程中，教学主要把握镜头语言、艺术风格、视听语言、整体效果。与此同时，还要注重角色造型设计，让人物角色符合剧本风格，进而让观众印象深刻。此外还要注重场景设定，该部分主要由道具设计和背景设计构成，不仅可以营造良好的气氛，同时还能提升艺术效果。前期设计作为动画短片创作的关键，需要教师在教学中有效与新媒体融合。

其次，在中期创作的过程中，依次包括建立模型、模型材质、模型贴图、场景灯光、角色骨骼绑定、K 动画。中期创作环节中k 动画是最大的难点，在艺术设计教学中k 动画可以赋予角色灵魂，通过对这项三维动画技术的利用，可以让角色动作更加准确，保证画面的连贯性。在动画创作的过程中，还需要利用动作捕捉技术，这样可以达到更好的画面效果[3]。

最后，在后期短片合成环节，关键点在于动画摄像机的设置以及渲染特效，以上的全部准备工作都可以为合成影片做提供支持，通过对特效技术的利用，可以把动画短片的一些内容打散进行重组，进而生成全新的三维动画短片，让创作者天马行空的设计成为一部动画作品，这对于提升学生的艺术设计能力和艺术素养很有帮助。

动画作为一门综合性的艺术表现形式，将电影绘画、音乐、戏剧等诸多艺术领域有效融合。借助新型影像技术，可以让动画艺术提升整体表现力，延续我国传统文化风格。不过在动画艺术的创作过程中，受时代发展以及人们审美观念的影响，还需要对民族文化背景以及文化环境进行考虑，这样才能借助三维动画短片创作，提升艺术设计教学质量，保证设计出的动画艺术作品迎合新时代媒体环境需要。

四、结束语

综上所述，动画艺术短片创作有着广阔的发展前景，如何将其优势和作用发挥到最大，进而提升高校艺术设计教学质量是广大教师需要思考的问题。在新媒体的背景下，今后要想提升艺术设计教学实效性，还需要广大教师认真分析如何在新媒体背景下实现动画创新，把握动画短片在表达方式上的特点，然后对学生的三维动画短片创作加强指导，以此提升教学质量，为我国培养出更多艺术设计人才。