创意创新创业三位一体的艺术设计实践教学模式

李雪婷，刘 静

（铜陵学院，安徽铜陵244000）

越来越多的高校开设了艺术设计类专业。艺术设计专业的人才培养方向是与市场需求相适应的，激烈的市场竞争对人才素质特别是其实践能力和创新能力的要求越来越高[1]。各个高校艺术设计专业的实践教学课程开设效果不尽相同。整体来看，实践教学的效果不是很理想，学生的实践能力和创新能力普遍缺乏，他们毕业后难以适应社会需要。造成这一问题的原因是多方面的，既有社会风气的影响，又有学生个体的差异，但最主要的还是高校的整体教学质量状况。本文通过分析艺术设计专业实践教学的作用，指出了当前高校中艺术设计实践教学存在的问题，提出了创意创新创业三位一体实践教学模式的构建思路，希望有助于提高艺术设计专业实践教学的水平。

一、实践教学对艺术设计专业的作用分析

实践教学对艺术设计专业的作用主要有以下几点：

（一）实践教学能够促进学生掌握专业知识

实践教学是在专业课教学基础上，着重培养学生运用专业基础知识锻炼实际设计能力和激发创造能力的教学活动。学生通过实践教学，可以在运用专业基础知识的同时对专业基础知识进行验证，更好地理解专业基础课所学的内容，进一步掌握相关知识。实践能力的培养需要专业基础知识作支撑，实践教学过程中，学生还可以检验自身专业基础知识的掌握情况，反过来促进专业基础知识的学习。

（二）实践教学能够提高学生的就业能力

在社会生产中，需要通过就业来发挥人才的作用。艺术设计专业的毕业生一般从事工业和工程设计，他们的就业能力主要通过不断的学习来提高，其中专业知识是基础，实践课程是核心。实践教学可以模拟学生未来就业中的具体工作情境，通过现场感知和实际动手达到提高就业能力的目的。学生所学最终能不能转换为生产力，是衡量教学成败的重要检验标准。艺术设计专业毕业生在走向社会之前，可以通过实践教学课程的学习了解未来就业中需要从事的工作，提前适应工作场景，这样可以在就业时不至于束手无策，能够较快地融入就业环境中。比较毕业生就业后的薪资收入水平，我们可以发现那些实践教学开展得好的学校毕业生薪资收入普遍高于实践教学开展得不是太好的学校毕业生。

（三）实践教学能够培养学生的创造能力

艺术设计专业学生必备的一项能力是创造能力，这是设计的本质要求所决定的。创造能力的培养需要以专业知识作为基础，同时在实践中通过不断激发创新意识来实现[2]。创造能力并不是凭空的臆想，而是实践中的一个全系统过程。创造能力可以通过三个途径来培养：首先是在实践过程中能够敏锐地发现问题；其次是运用专业知识全面系统的分析问题，认清问题的本质；三是找到或提出解决问题的途径和方法，并在实践中加以检验和运用。可以看出，创造能力的本质即是发现问题、分析问题、解决问题的能力，其中最为关键的就是实践，没有实践就谈不上创造。实践教学为艺术设计专业学生创造能力的培养提供了良好的平台和机会。

二、艺术设计实践教学存在的问题分析

随着经济文化的飞速发展，艺术设计在社会生活中的地位越来越重要，各个高校纷纷开设艺术设计专业。但是，艺术设计专业课程存在着诸多问题，例如实践教学未受到足够重视、实践教学的效果不显著等。毋庸讳言，高校艺术设计课程一个不容乐观的状况是普遍重理论、轻实践。在传统教学中，教师在课堂上传授的都是艺术设计的理论知识，很少创造条件带领学生走出课堂参与实践，实践教学没有得到应有的重视。在这种教学模式下，大部分学生眼高手低，很难将课堂上学到的理论知识与实践结合起来。这样，也就很难有创造性的作品出现。传统的教学模式禁锢了高校教师的思想，使得他们的教学很难满足社会发展的需要。另外，实践教学体系不完善、高校师资水平参差不齐等问题也严重制约着艺术设计专业未来的发展之路。

（一）实践教学体系不完善

目前，许多高校都设置了艺术设计这个专业，涵盖环境设计、服装设计、平面设计、室内装潢设计等内容。但是，如前所述，许多高校仍然存在着实践教学体系不完善等诸多问题。主要表现在以下两方面：一是专业课程设置不够合理。专业课程设置虽然名目众多，内容实则大同小异，学生接触了不同的课程但是最后学到的知识都比较雷同。二是重理论轻实践的传统习惯使得学校对学生的学业考核只关注理论知识而忽视实践能力。这样，学生为了顺利拿到学分会把大部分的时间用在学习理论知识上，从而忽略了实践课程的学习。艺术设计是实践性非常强的一门学科，要求学生必须把理论知识的学习和实践能力的提高结合起来，唯此才能更好地走好未来的就业之路[3]。艺术设计几乎涵盖了社会的各个方面，大到一幢房子的建设，小到我们日常穿的衣服，都是艺术设计的结果，改善这种不合理的教学体系迫在眉睫。

（二）实践教学师资力量欠缺

当今社会，随着物质文化水平的日益提高，社会对艺术设计人才的需求也日益增多。为此，许多高校也紧跟时代的步伐，积极扩大招生规模，设置艺术设计专业。招生规模扩大之后，随之带来的就是教师数量和质量问题，生师比无法满足教学需要。目前，高校聘请的许多教师都是在重理论轻实践的传统教学中成长起来的，他们很少有机会参与社会实践，同时缺乏专业的培训。这种欠缺实践教学经验的结果就是教师以自己所受教育相同的方式教育学生，学生的能力结构缺少了关键的一环。另外，在艺术设计实践教师队伍中优秀人才较少，与其他专业教师相比，尚有不少从事艺术设计实践教学的教师文化水平有限，在这种情况下，实践教学水平很难提高，学生的实践能力也得不到高效训练。

（三）实践教学资源缺乏

目前，各高校普遍存在艺术设计实践教学资源匮乏的现象。一是有的高校校内实践场所设置较少，甚至只是设置了几个专业性强的课程的实践场所，其余大部分的课程没有相应的实践场地。二是有的高校已经使用多年的实践场所，因年久失修、使用不便等因素致使这些实践场所利用效率不高，大大减少了学生实践学习的机会[4]。三是由于受传统教学观念轻视实践教学的影响，有的高校没有积极拓展校外社会实践教学资源，当学生需要校外实践学习的时候，学校无法提供充足的资源，导致学生失去了与社会接轨的大好机会。

三、创意创新创业三位一体实践教学模式初探

高校艺术设计实践教学普遍存在的上述问题制约着设计人才培养质量的提高，要改变这一状况，需要通过教学模式的改革来加以解决[5]。笔者认为，可以从以下三个方面加以改进。

（一）强化创意实践教学，打牢从业基础

创意，即是创新意识，也称之为创造意识，是在对现有已知事物认识基础上形成的新的抽象思维和行为潜能。只有具备创意，才能有创新的成果。艺术设计专业培养的是各类设计人才，设计结果即是创新成果，没有创意就难以设计。当前高校艺术设计专业的实践教学课程的教学手段比较单一，教学内容相对陈旧，普遍缺乏对学生创意能力的培养。实践教学课程中加入创意培养内容，有助于学生创意思维的开发。创意培养内容可以从两个方面来充实：一是通过课程学习分析世界先进和优秀的设计实例，激发学生的创新意识；二是通过实际设计来锻炼提高，在实际运用中实现创意的培养。创意可以说是设计人才的从业基础，是必备的一项素质，通过实践教学中有针对性的培养，能够极大提高毕业生的创意思维能力。

（二）强化创新实践培养，提升就业竞争力

大学生的创新能力是在具备创新意识基础上，将创新意识进行实际转化，进而形成具有自主设计特点的现实成果的能力[6]。创新能力是艺术设计的命脉，没有创新能力艺术设计将寸步难行，因此创新能力是设计人才在职场上的核心竞争力。艺术设计专业的实践教学课程，可以通过多种途径来锻炼学生的创新能力，比如通过实例分析学习优秀设计的思路，通过参加各种比赛竞赛在实践中进行锻炼，通过学术交流拓宽创新思维等。实践教学课程要转变过去那种以参观见习为主的走马观花式的教学模式，通过不断的实例学习、实际参与和实践感知提高学生的创新能力。大学生只有多学多做，才能提高将创意转变为实际成果的能力，具备真正意义上的创新能力。

（三）强化创业实践能力，拓宽思维眼界

创业需要创新的支持，创新能力能够在创业过程中得到检验，二者相辅相成。创业实践能够通过很多方式进行，比如：加强创业指导，引导学生学习知名企业的发展经验，参观优秀企业，理解先进企业文化；创造条件，加强企业与课堂的结合，形成促进企业发展与人才培养共同进步的机制；设立创业基金，为学生自主创业提供平台[7]。高校通过建立系统的创业能力培养体系，使学生在毕业之前即具备了初步的创业能力，对他们今后的发展将大有帮助。

综上所述，艺术设计在经济发展中的作用不容忽视，高校是艺术设计类人才培养的主要阵地，艺术设计教学中的实践教学是培养学生实践能力和创新能力的主要途径。从当前各院校中艺术设计实践教学的开展情况来看，还存在体系不完善、师资力量不足以及教学资源缺乏等问题，影响了设计人才的培养质量。构建创意创新创业三位一体的实践教学模式，可以解决以上问题，对提高艺术设计人才的就业素质大有助益。