舞蹈文化在舞蹈表演中的作用分析

张 茜

（龙岩学院 福建 龙岩 364000）

舞蹈是一种表演艺术形式，表演者主要利用身体柔韧性将动作展现出来。 通常情况下，舞蹈表演中，会存在音乐伴奏，舞者跟随音乐节拍跳动。 舞蹈发展具有多重意义，不仅具有一定欣赏与娱乐功能，还具有中国特色文化展现功能。 舞蹈文化是舞蹈表演的灵魂所在，舞者通过舞蹈表演，能够与观众形成一定交流，在此过程中，充分传播特色文化。

1.舞蹈动作中的舞蹈文化特质阐述

在舞蹈表演中，舞者借助一定舞蹈动作，将情感通过舞蹈传达。 舞蹈表演过程不仅能够带给观众一定审美享受， 还能够充分表现舞蹈中蕴藏的文化。 我国舞蹈发展距今已有几千年历史，在社会变迁中不断发展， 出现多种舞蹈样式与舞蹈文化， 但舞蹈最本质内涵却并未发生改变，始终将中华民族传统文化与舞蹈相结合，利用含蓄表达方式，展现特色文化及魅力。 在不同阶段、不同背景中，其盛行舞蹈样式存在一定差别，但其舞蹈样式与动作中，都涵盖了一定历史时期的社会背景与人文情怀。

舞蹈艺术表演与特定历史时期、文化背景因素相关联，舞蹈表演在一定程度上便是将特定历史时期的文化内涵进行记录并传达，或者是对我国少数民族文化与精神的记载。 例如古典舞蹈，展示的便是古代时期的相关文化，而现代舞蹈则更多的是展示现阶段文化。 在我国历史发展不同时期，都曾出现了不同形态舞蹈文化，同时不同民族也具有其特色舞蹈形式，由于文化背景与历史存在一定差距，不同舞蹈表演中所传递出的感情也有所不同，展现与传达方式也存在区别。

2.舞蹈与文化关系分析

2.1 舞蹈动作、服装、道具与文化发扬之间的关系

在舞蹈表演中，舞蹈动作是展现舞蹈文化的外在表现者。 舞蹈动作的创作，是舞蹈者通过一定肢体语言，将舞蹈内涵与文化精神展现在观众眼前。 观众在观看舞蹈表演过程中，不仅获得较高审美体验，还能充分感受到中国特色文化，充分发挥舞蹈表演的文化传承功能。 在舞蹈表演中，舞者不同肢体动作代表着不同内涵。 例如曾经传遍大江南北的孔雀舞，孔雀舞是傣族的特色舞蹈，由知名舞者杨丽萍演绎，舞蹈内容为模仿孔雀优美的神态与姿势。 孔雀在傣族文化中，象征这幸福、吉祥、智慧与魅力，傣族人民将所有美好祝愿与希冀都融入到舞蹈中。 孔雀舞在不断发展中，甚至被列入到宗教礼仪中，傣族人每逢重大节日，都会欢聚在一起，共同演绎孔雀舞，其舞蹈动作无一不呈现出喜庆与团结的气氛。

舞蹈动作是展现舞蹈文化的重要方式，此外，用于展现舞蹈文化的途径较多，例如服装与道具等，多种元素相互融合，共同组成具有特色的舞蹈形式。 舞蹈俏夕阳文化展现方式十分特别，将中国传统文化中的皮影戏充分运用在舞蹈中，巧妙运用剪影技术，反映出万物兴盛的文化内涵。 此外舞蹈中的所有舞者，均按照皮影戏中的人物形象进行着装，服饰中带有浓烈皮影风格。 其中，老年人的服装颜色均采用绿色，象征着生机与生命。 而孩童服装颜色则采用红色， 象征了孩童的朝气与活力。 绿色与红色交织在一起，形成强有力的碰撞，带给观众眼前一亮的视觉体验。 舞台场景布置也充分体现出皮影元素，在表演过程中，使观众充分了解中国古代优秀皮影文化，将皮影文化进一步发扬与传承。

2.2 舞蹈与文化的关系

2.2.1 相互依存

舞蹈艺术与文化之间存在着相互依存的关系。舞蹈艺术是展现民族特色文化的重要表现形式， 民族文化通过舞蹈载体进行传承与发扬。同时，舞蹈艺术创新与发展也需要依附优秀传统文化，只有具备丰富内涵的舞蹈才能够被称之为优秀舞蹈，舞蹈内涵丰富，才能够在时代发展中，永远流传，从而成为表现中国文化的重要组成部分。

2.2.2 共同发展

舞蹈艺术与文化之间还具备相互发展、共同促进的作用。 优秀文化是舞蹈创作基础， 大量优秀舞蹈作品都是以优秀文化为创作内涵，并在文化基础上，加入全新素材，使其得到升华与发展。优秀文化是推动舞蹈创作的不竭动力，同时更多优秀舞蹈作品的产生，也将传统文化发扬光大，使其不断被继承与发展。

3.舞蹈文化在舞蹈表演中的表现形式

3.1 传统舞蹈动作的运用

在舞蹈表演中，经常将传统舞蹈动作运用在多种舞蹈表演中，例如我国舞蹈动作中极为经典的三道弯。 此种舞蹈动作在传统舞蹈中十分常见，运用广泛。 在唐朝舞蹈编排中，也大量使用三道弯这一舞蹈动作。三道弯这一舞蹈动作较为复杂，同时对表演者要求较高，舞者在表现此种动作时，身体需要呈现出“s”形，还需要运用身体多个部位，共同完成此种动作。舞者在展现动作时，其身体需要呈现出特有的流线感，并且能够随着伴奏律动。 该舞蹈动作来源为日常生活，并在日常生活基础上对其进行改造，使其具有温婉、端庄之气质，从而以艺术形式展现在观众眼前。 唐朝在编舞过程中，大部分动作都借鉴了三道弯，因此查阅历史资料，能够发现唐朝舞女极少数采用笔直站立姿势，大多呈现出弯曲姿态。

3.2 吸取少数民族舞蹈

少数民族文化形态十分丰富，在舞蹈中便能够充分体现出。 我国55 个少数民族，基本都具有民族特色舞蹈，例如傣族孔雀舞、壮族火猫舞、塔吉克族的鹰舞等。不同民族的文化发展存在差别，因此舞蹈展现内涵也不同。 例如塔吉克族的鹰舞，整个舞蹈中运用了大量雄鹰起飞的姿态，充分展现出雄鹰的威猛与果敢。 由于塔吉克民族生活地区的特殊性，于是便将雄鹰作为民族象征物，利用雄鹰形象制作民族图腾，象征着吉祥与民族蓬勃发展。 因此塔吉克族便采用雄鹰起飞姿态进行编舞，将美好祝愿皆融入于舞蹈之中。

3.3 在舞蹈创作中的运用

3.3.1 传统文化与现代文化相结合

由于现阶段文化发展呈现多样化发展态势， 舞蹈创作能够借鉴多种文化，表现形式丰富多彩。 传统文化与舞蹈创作形式已经无法满足现今舞蹈创作需求，因此需要不断进探索，并在现有基础上创新。 舞蹈表演在创新中，需要打破文化桎梏，将传统文化与现代文化充分结合，形成具有一定特色的舞蹈样式。 在舞蹈创作中，不仅仅需要考虑舞蹈技巧展现与运用，还需要将优秀文化淋漓尽致展现出来，在创新舞蹈基础上，发扬优秀文化。

3.3.2 个性化展现

舞蹈动作与舞蹈表演在演变过程中， 不仅需要重视舞蹈技术使用，还需要重视优秀文化传承与发扬。在带给观众审美体验同时，还应向观众传输优秀文化。 在文化展现过程中，应当充分摒弃老套且过时的展现形式，舞者需要将自身情感体验与舞蹈动作充分结合，为观众展现具有生命力的舞蹈。 个性化舞蹈表现形式，更能够吸引观众注意力，从而传递优秀文化。

4.舞蹈文化在舞蹈表演中的作用

4.1 舞蹈文化是文化自觉的重要体现

文化自觉的深层含义为能够对民族优秀文化的地位与作用有着深刻认识，正确把握文化发展规律，主动承担起文化继承与发扬重任。舞蹈文化意识是文化自觉的重要体现，同时也是舞蹈文化发展必然趋势。主要将舞蹈分为三部分阐述，分别舞蹈文化遗址、情感文化与人文文化。 舞者要想将舞蹈文化充分展现出来，便需要对舞蹈作品进行深入解读，充分了解与掌握舞蹈作品中展现出的文化与情感，在此基础上，形成正确认知。继而舞者需要深入了解其中文化内涵，再将其在舞台上展现出来，并向观众传达其内部蕴含文化。 舞蹈文化在一定程度上是人文自觉的体现，并在舞蹈艺术中不断延展。

4.2 舞蹈文化是舞蹈的灵魂

为吸引观众注意力， 部分舞者在表演中只注重眼神与动作传递，因而忽视对舞蹈本身解读。 舞者对舞蹈中蕴含的文化不了解，自然无法通过动作将文化传递给观众，其表演过程，十分乏味与枯燥，难以传递优秀文化。充分认同与理解舞蹈文化，是对舞者最基本的要求，舞者在表演中，未提前了解舞蹈文化，即使舞者动作优美、体态轻盈，也无法表达出舞蹈内在情感。 这种现象将直接致使观众在观看过程中，无法融入到舞蹈情感中，因此也不能够产生共鸣，违背舞蹈表演初衷，制约优秀文化传播。 例如著名的安塞腰鼓，观众在观看其表演中，通过舞者强有力的表达， 能够直接将观众代入到西北特有文化氛围中，带给观众磅礴气势。若腰鼓表演者对西北文化与腰鼓文化了解较少，便无法将腰鼓磅礴气势展现出来，也无法展现西北特色文化，不仅影响腰鼓气势营造，还会影响舞蹈最终呈现效果与文化传达。

4.3 文化是舞蹈艺术的基础

舞蹈艺术发展是以传统文化为基础，并在此基础上，不断完善与发展。 民族在不断发展中，需要形成一定文化基础，才能够进行载体寻找与形式创作。 舞蹈艺术以优秀文化为创作素材，舞者将文化传递观众的过程便是对优秀文化浓缩的过程。在重大节日中，选择适当舞蹈表演，能够增加节日氛围，表达浓烈个人情感。 利用优秀文化作为创作素材，能够推动舞蹈素材与形式逐渐多样化，带给观众全新情感体验，并推动文化传承。

4.4 有效提升舞者文化素养

舞者在舞蹈表演中， 不仅需要具备扎实舞蹈功底与表演经验，还需要具备一定文化素养。 舞者具备较高文化素养，能够对优秀舞蹈作品进行文化解读，从而与个人情感相融合，并将其展现给观众。若舞者不具备文化素养，在表演前，未能够对舞蹈文化进行全面解读。在表演中，缺乏情感传达，那么无疑此次表演是失败的，观众无法正确理解舞蹈传达出的文化，同时也不能够与作品深入交流，阻碍优秀文化发扬。舞者在深入了解舞蹈文化过程中，能够不断完善自身情感体验与文化素养，并提升舞者表演张力，推动舞者全面发展。 在表演中，能够将文化与自身情感充分融合，从而展现给观众，使得舞蹈表演具备充足情感，使观众能够与舞蹈表演进行情感交流，实现文化传播之目标。

5.总结

舞蹈表演是艺术重要表现形式之一，能够将优秀文化与舞者肢体动作相结合，并带给观众一定视觉与情感体验。 舞蹈与民族文化发展之间具有联系， 缺乏优秀文化支撑的舞蹈表演便不存在艺术价值，同时也无法弘扬优秀文化。 因此需要将文化与舞蹈表演相融合，满足观众审美需求基础上，弘扬优秀文化，使得优秀文化能够蓬勃发展。