陶瓷材料在城市公共空间中的应用研究*

唐黎标

(杭州市东新陶瓷有限公司 杭州 310004)

1 陶瓷材料在城市公共空间中的应用优势

1.1 陶瓷材料应用形式的多样性

陶瓷材料在城市公共空间的应用形式有壁画、雕塑、砖和公共设施等。

陶瓷壁画是一种古老的艺术形式，由最初单一的二维形式逐渐演变成二维或者三维立体壁画。当壁画融入到城市公共空间时，其大胆的想象、独特的材质肌理、灵活多变的表现手法，丰富和充实了环境景观空间，使单调冰冷的建筑充满了活力与艺术气息，更是体现出浓郁的时代气息。

陶瓷雕塑是将陶瓷与雕塑相结合的艺术形式，在公共空间中不仅能起到装饰作用，还可以表现出一个城市的文化特色与内涵。设计者可将触摸、游戏、休息等互动与雕塑相结合，这样可以给观赏者更多的愉悦和满足感。

陶瓷砖在装饰领域适用范围广，与常见的劈离砖、大理石砖等砖石装饰相比，色彩更加丰富，更具有亲和力，且容易融入大环境之中，显得独特而不独立。因此，陶瓷砖装饰有着优越的发展前景。

陶瓷公共设施多数为公共空间中较小尺度的物质要素，例如陶瓷休息椅、垃圾桶、灯柱和花坛等。陶瓷公共设施在公共空间中发挥着美化环境、提供休闲娱乐、提高精神生活质量等重要作用。

1.2 陶瓷材料的艺术表现优势

陶瓷材料相对其他装饰材料和建筑材料而言，质感更加丰富多变且形态多变。陶瓷的质感表现手法形式多样，其中通过釉色装饰来达到不同质感的表现方式就有多种，例如传统施釉方法有喷、浸、吹的手法，而现代陶瓷同时还运用了涂、淋、剔等技法。除此之外，艺术家们还可以通过雕饰、刻划、彩绘、贴花等技法的结合，使陶瓷作品更加丰富多彩[1]。另外，因泥料所含金属氧化物以及其他成分的差异，在烧成后会有不同的肌理变化，例如光滑、粗糙、挤压、龟裂、气泡等，通过泥土本身特性可以将其自身所蕴含的人文美感淋漓尽致地表现出来。

1.3 陶瓷材料的绿色环保性

陶瓷原材料为泥土，获得方法简单，且作为纯天然绿色原料，还具有再生利用的价值。利用废瓷进行陶瓷创作能够有效进行废物利用，不但能够节约成本，还可以引起对环保的重点关注。例如在景德镇三宝国际交流中心的《千年陶艺墙》，就是利用无数废弃瓷制品采取层层叠置的结构组合成一道陶瓷墙，这些来自各个残损的陶制品被重新设计、组合成了一件新的艺术品，这种循环利用的方法极大地缩减了成本，降低了污染，同时减轻了环境的压力。

2 陶瓷材料在城市公共空间中的应用

2.1 陶瓷材料与城市公共空间的功能互动

2.1.1 连接空间

城市中的骨架结构是建筑与景观，它们紧密相连，所以其整体风格与文化内涵是互相交融的，当需要在骨架内填补“血肉”时，陶瓷材料将有所作为。它可成为建筑中墙面上的浮雕，或成为公共设施、房檐屋顶，甚至成为建筑雕塑，继续传播着建筑中的精神内涵，起到连接公共空间的纽带作用。为此艺术家们都进行了大量的实践与思考，要将艺术形式联接公共空间，使之成为一个整体的情境。例如西班牙建筑大师安东尼奥·高迪的代表作《桂尔公园》中，波浪形的长“蛇椅”是使用不同色彩瓷砖拼贴而成，在给市民乃至游人提供聚集休闲场所的同时，还联接了两栋独立建筑物，起着贯穿和引导空间的作用，同时完美融入到了建筑空间当中[2]。

2.1.2 分隔空间

城市公共空间中的分隔空间极为重要，公共空间功能布局中需要将不同功能的场所分隔开，分隔空间又可以成为实际的“分离”与“分而不离”。“分离”如字面意思，将两个空间完全分隔开。如用陶片堆砌而成的陶瓷墙，既能起到美化作用也能有效阻挡部分噪音，同时还可以用陶瓷浮雕美化墙面，装饰的同时增加了文化气息。格温·亨尼为英国南威尔士Ebbw峡谷公园制作的陶瓷砖雕塑《神话野兽》，在加的夫海湾布瑞塔尼亚公园设计的《赖安娜座椅》，以及在威尔士波厄斯郡创作的《大本大座椅》等大型座椅都是很好的例证，它们不仅具有休息和等待功能，也在园林中起到了灵活通透地划分园区和引导视线等作用。

“分而不离”是指利用现代陶瓷设计将区域划分隔离开，但不阻挡视线。例如景德镇市青花混水龙的陶瓷柱、路灯等，灯柱整个主体都是陶瓷烧制，灯柱表面用最具有传统韵味的青花纹饰进行装饰，在增加了道路文化气氛的同时，又起到了将机动车道与人行道分割的作用，成为人们安全屏障的同时也成了一道可供欣赏的亮丽风景。

2.2 城市公共空间设计中陶瓷材料与周边环境的结合途径

2.2.1 与地形结合

在公共环境中不适合大规模土地改造时，可选择将陶瓷材料与地形相结合，将现代陶瓷作品设计成自然环境的一部分。例如湖南德化的瓷都大道，其中边坡考古运用的就是将陶瓷作品与地形结合的设计方法，边坡上分布25个大型仿瓷器，将它们放置在道路两旁的坡体上，并在上面播种花草，营造了一种瓷器刚出土时的文化氛围，这种形式完美展示了德化悠久的陶瓷文化，是情与景的完美融合。

2.2.2 与绿植结合

绿植是公共空间最常用的装饰素材之一，因它本身就是观赏元素，若将陶瓷材料作品与绿植相结合效果会更佳。例如尤拉·维奥蒂在瑞典塔拉尔普市克雷斯蒂安斯塔德学校设计的迷宫砖雕塑，就是在陶瓷造型上引入了绿植，作品整体显得更加有活力，而陶瓷质感与绿植质感相对比之下又产生了不一样的美感。陶瓷作品中有绿植，绿植之中有陶瓷作品，使整个作品更容易融入到大环境当中去。

2.2.3 与光源结合

现代陶瓷可以利用光源为城市公共空间的美感营造一个更好的氛围。可以利用陶瓷的形态特征、肌理材质、釉料成色、穿插重叠等来将光影表现到极致，将光影所产生的明暗变化、冷暖对比甚至是影子的形状进行合理控制，这能使陶瓷作品在视觉效果上产生更丰富的变化。例如隈研吾设计的“casalgrande 陶瓷云”是在casalgrande padana公司庆祝成立50周年时建造，运用陶瓷为结构材料，利用光影效果将其设计出了三维空间的光影效果，斑驳的阴影、明亮的白色炻瓷板组合在一起变化无穷，节奏感强。

2.3 升降空间

通俗来讲就是调节城市公共空间中的视觉高度，可以利用现代设计的构图、色彩、视觉中心等手段来进行调整。如人的视觉感觉纵向图案较高，而横向构图或横向纹路使人感到较为宽广。升降空间也是利用同样道理，将空间中的视觉中心提高或者降低来达到升降空间目的。如比约恩·诺高为丹麦弗雷瑞克斯伯格医院创作的陶瓷浮雕壁画，以及约瑟芬·斯劳特在荷兰海牙火车站创作的壁画，这些作品都是将陶瓷作品安排在空间靠上部分来引导人们的视觉感受，从而达到升高空间的作用[3]。

2.4 扩展与收缩空间

当城市公共空间过于狭小或过于空旷时，可以通过现代陶瓷设计的一些技巧，使空间产生扩展或收缩的视觉效果。在空间中想要扩大视野可以采用留空围合式达到借景之妙，正可谓“园虽内外别，得景则无拘远近”。例如在亚洲艺术公园中的《亚洲艺术之门》，是借助公园的湖景(远借)，而景德镇机场路的雕塑 《门》则是透过镂空的形体借助景后方葱郁的绿植(近借)，这些设计不仅扩大了空间的视野，还丰富了空间的层次感。

另一方面，也可将陶瓷作品分成2大部分：中间装饰和外围装饰。中间装饰作为主要装饰可达到收缩空间的作用，如阿拉克·诺伊(Arak Neue)在孟加拉国创作的陶瓷壁画《期待的光明》，将空间界面划分了不同的元素，起到了收缩空间的作用。林昭庆在台北南山中学设计的陶瓷壁画《前进与后退》，通过将空间界面划分几个单元进行装饰处理，很好地缓解了场地空旷的感觉，使空间在视觉上得以收缩。

3 结语

笔者通过对陶瓷材料与城市公共空间结合的设计介绍，以及结合途径等进行了深入的分析和研究，结果表明陶瓷材料虽然在城市公共空间的应用地域有限，但其拥有的上千年制陶文化历史与深厚文化底蕴，却能够为陶瓷材料在现代城市公共空间中的发展提供深厚的基础。另外，陶瓷材料在城市公共空间中的使用还应当注重突出地方特色、注重生态建设、体现传统与现代的交融，并能在一定程度上满足公众需求。这样才可以让陶瓷艺术在承载着千年传统文化底蕴的同时，也可以满足当代求新求异的审美需求与时代观念，所以陶瓷材料与城市公共空间的融合是当下发展的必然趋势。