关于比较法在古典诗歌教学中运用的思考

王艺羲

(东北师范大学，吉林 长春 130024)

一、比较法在古典诗歌教学中的作用

(一)有利于加深学生对于诗歌的理解

诗歌的写作手法、语言风格等都是独具特色的，每一首诗都融入了作者个人的特色，这也正是诗歌的魅力所在。学生在面对诗歌时，会很容易感受到诗歌流露出的情感，但是要真正的走进诗歌，就不能流于表面，就诗论诗。如果在古典诗歌教学中合理的运用比较法，将情感、意境等方面相似的诗加以比较，比较不同的诗是如何表情达意、如何写景、如何刻画意境的，就很容易能把握住诗歌的特点，真正的走进诗中，体会到诗人的喜怒哀乐。

(二)有利于学生夯实基础，扩大知识面

教材中古诗歌分布范围广，各个年级都有涉及，但是学生对诗歌的某些字词、诗歌的意象等会随着时间的流逝而产生遗忘的现象。运用比较法，可以将所学过的诗歌和新学习的诗歌进行比较，起到复习巩固的作用，使学生不断的回忆起以前的知识，夯实基础。

古典诗歌浩如烟海，教材中选入的篇目只是一小部分，教师不能仅仅将目光集中在教材中的几十首诗上，这样对于学生发展是十分不利的，而是要将目光放远，可精心挑选一些适合教的课外诗歌，通过补充课外的古诗歌，学生能开阔眼界，弥补教材中内容有限的缺陷，使语文课堂能有所延伸。

(三)有利于提高学生的鉴赏能力

学生学习古代诗歌，很重要的一个目标就是能够对诗歌进行鉴赏，体会诗歌的情感，品味诗歌的写作语言、体会诗歌的艺术特色。利用比较法，让学生在不同诗歌中进行体会，学生在比较中，能够辨别优劣、看到差别，注意到不同诗歌语言风格、不同写作手法带来的不同效果。学生在比较的过程中，能形成不同的判断，提高自己的审美水平。

二、比较法在古典诗歌教学中的运用

(一)从诗歌的主题角度进行比较

中国古典诗歌的主题类别众多，有抒发情感之作、有赞美事物之作、有表明心志之作等等。例如，同样是抒发主人公思念之情的诗歌，但是《涉江采芙蓉》和《听筝》无论是从写作手法上还是语言风格上都有很大的不同。《涉江采芙蓉》语言风格质朴、自然，没有晦涩的语句，读者读起来没有阅读障碍，情感流露的直接，使读者读罢能立即感受到诗歌想要抒发的感情。在写作手法上，诗歌在开头用采摘“芙蓉”来发端，顺势推演成一个故事，自然的进行抒情。而同样是表达思念之情的柳中庸所写的《听筝》则与《涉江采芙蓉》完全不同。《听筝》的语言较为含蓄，诗人并没有将自己的情感直接表现出来，而是通过描写那低沉、幽怨的筝声，借助筝声来传达心声，抒发思念的感伤。在写作手法上，《听筝》运用通感，通过对“柳态”和“啼鸟”的描摹，以视觉写听觉，表达自己的情感。

尽管两首诗歌都是表达思念之情的诗歌，但是在语言风格、写作手法等方面却有很大的不同。教师运用比较法，可以使学生知道在面对同一主题的不同诗歌可以从哪些方面入手，使其对作品能有深刻的理解，掌握鉴赏的方法。

(二)从诗歌的题材角度进行比较

在进行诗歌创作时，很多诗人会选择同一题材进行描写，但是尽管选取的题材相同，诗人的写作方式、语言风格甚至所要表达情感也可能会大相径庭。教师就可以选取几首同一题材但是略有差别的诗歌让学生进行比较，体会相同题材在不同诗人笔下不同的意味。

例如，同是描写“芳树”，沈约的《芳树》和丘迟的《芳树》却有很大的不同。尽管诗歌中所描写的芳树都枝繁叶茂、芳香四溢，但是沈约则是写芳树突遭摧残，枝叶飘零，令人心生惋惜之情，借此来表达美好事物被损害的悲伤，以及对邪恶势力的不满，对被迫害的人的同情。而丘迟诗中的芳树，却是色彩美丽、芳香永驻，表达了自己对美好人生的向往，对志向的坚持。

由此可见，尽管都是描写同一题材的，但是由于诗人经历处境、性格心境不同，所创作的诗歌和呈现出来的画面也是有极大的不同的，通过对比加以引导，学生会清晰感受到诗的差别，感受到诗人两种不同的心境。

(三)从诗歌的意象角度进行比较

诗词中，经常会出现一些代表意象的词，这些意象所代表的情感多种多样，学生要是平时不注意积累，是很难理解这些意象中所蕴含的情感的。对于某些典型、出现频率较高的意象的词，教师可以拿出几首同时带有同一意象的诗歌，让学生进行比较赏析，在赏析中总结意象所蕴含的情感，使学生再遇见同一意象的词能够做出恰当的分析。

教师通过诗的比较阅读，充分的进行拓展延伸，使学生对这一类的意象都有所了解，有所积累，便逐渐会掌握意象鉴赏的规律，触类旁通，从而对诗歌有深刻的把握，理解诗人的情致。

三、结语

比较的方式还有很多，在这里只是列举了几种，教师可以根据教学的需要从不同的角度选取恰当的诗歌进行比较。比较法的运用，能从相同的表象中发现不同，培养学生的发散、求异思维，更加深入的体会诗歌的精妙之处，提高诗歌的鉴赏能力。