论中国画的文化“内核”

巴卫东

（山东省无棣县文化馆，山东 无棣 251900 ）

一、要画好中国画，必须先修为，人要立品，文要有格，增加内在修养，才具备进行中国画学习的基础，人品、修养、文化等内在的东西上去了，简单地说就是“格调”高了，画自然就不俗了。中国画讲究气韵生动，一幅好画，首先讲“气息”要好，气韵、气息所讲的“气”是什么呢？从某种意义上说“气”就是生命的代指，“气”是中国文化的核心概念。在中国文化里无所不在，比方说中医看病，可以通过人的气色而做出初步的诊断。不同中国画中所表现出来的气息是不一样的，好的画有静气、雅气、清气，不好的画野气、黑气、俗气等等，都是作者内心修养文化水平在画面上的体现。有的人胸中无文，不注重内在的修养，只注重技法的锻炼，画了一辈子的画也只能称为画匠，“匠”乃“匠气”也，只是达到了技术的层面，对中国画来说，是最低级的层次，中国画强调“意”，中国文化本质就是写意。宋.袁文在《质甫论形神》中说，作画形易而神难。形者其形体也，神者其神采也。凡关之形体，学画者往往皆能，至于神采自非胸中过人有不能为者……

二、写意是中国画之灵魂，无写意性是谓无灵魂，王国维论诗词谓“有境界自成高格”《人间词话》。李可染说“意境是山水画的灵魂”，梅墨生认为，搞艺术的人，做中国画实际做的是精神而非职业，画画是精神之事，是思想情感之事，是文化修养之事，是一个人的生命品格，古人云“人品不高，落墨无法”。

中国画讲究“诗书画印”，就是说一幅好的中国画不但画要好，上面的题字、印章、包括所写的内容都要好。但是中国画还有一个“核心理论”就是“以书入画”，中国画要写出来而不是画出来，因为笔墨的根基是绘画借鉴书法而来的，中国画讲究书法用笔，“书画同源”。中国画的基础是书法，书法和中国画的运笔技法是相同的，中锋与侧锋，藏锋与露锋，顺锋与逆锋，转折与提按，拖笔与战笔，这些数千年积累演进的技巧经验，构成了中国画的根本。古今书画兼通的历代不乏其人，他们各有精辟之论见。中国画的用笔讲究“写”而不是“画”，实际上是一种挥洒，是一种随意，它不是描、摹，在节奏上是一气呵成。其用笔极其讲究，寥寥几笔神韵尽出，其绘画当中透露出来的金石气、文人气，其意境、其精神的背后其实是作者中国传统文化修养在支撑着，中国有句话叫“画如其人”，所以说中国画画的是修养文化。“问渠哪得清如许，为有源头活水来”

中国画艺术创作是需要身后的学养作支撑的，只有多读书，努力加强哲学、美学、文学、诗词等多方面的修养，才能心灵丰盈，思想深刻，作品才有内涵，有分量、有品位、有价值。只画画不读书，只出不进，坐吃山空，随着时间匆匆，老底子很快就会耗空，艺术的灵苗，艺术的汁液，也会随着慢慢的抽干、枯萎。

三、中国有句话叫“功夫在诗外”，是说一个人诗写得好，他的功夫是来源于他的生活经验、文学修养、人生阅历，读万卷书行万里路，有感而发而不是为诗而诗，诗品即人品，同理，字品和画品也来自人品，字写到最后，画画到最后，比的不单纯是笔墨、技法，而是学养积蕴的深厚，艺术气质的高下，性情品格的优劣，纸上所表现出的艺能，不过是作者灵魂、人格、学养升华后的反应而已。黄宾虹《画法要旨》论云“道尚贯通，学贵根底，用长合短，器属大成”，如大家画者，识见既高，品诣尤至，深阐笔墨之奥，创造章法之真。

四、艺术的最高境界是“天人合一”，中国画就是对宇宙万象与自然生命的一种体悟，因为在中国传统美学中所追求的至高境界是天、地、人相契合的生命精神所在，所以说中国画家以“道来审视天地万物”，提倡道法自然。艺术修炼不单指绘画技法的修炼，其根本是作者内心灵魂的修炼。只重技术不重精神是当今中国画创作中的最大弊病，中国画的学习需要进得去，还能出的来，艺术创作只有真正的深入进去后才知道，在技术上即使下再大功夫，再磨炼，若缺乏精神上的深入，最终还是难于体悟到艺术创作的真正奥秘与真谛。“重形式轻内涵，重技术轻精神”等问题得不到解决，中国画要创新与发展，只能是一句空话。

古人说“静能生慧”，耐得住寂寞，守得住宁静，是艺术家从事艺术创作的基本素养。宁静心境的养成需要经得起名利等杂念的诱惑，耐得住寂寞，则精神专一，专一则达道。从某种意义上说，艺术乃至人生的最高境界，是通过去除各种外在利益和内心欲望，而与宇宙自然直接融通对话（游心于物），最终在自由自在，遨游天地的审美观照中达到的。反观以下不难看出，中国画近现代的发展相对于宋元明清、甚至民国而来的中国画，其品味、内涵已变得浅薄、寡味，因为现代的中国画人的传统根基变得越来越浅，很多画家不是静下心来深入研究中国传统文化，而是热衷于举办展览，参加笔会、研讨会等活动，不像是一个画家而像是一个社会活动家，其作品越画越细，其味道越来越寡淡，作品越画越大，越来越博眼球，其内涵却越来越小，没有了中国传统文化的根基，也就没有了中国画的含蓄隽永之美。从这些画中即看不到黄宾虹所说的“干裂秋风，润含春雨”，也体会不到石涛说的“精神灿烂，出于纸上”，中国画完全变成了一杯平淡寡味的白开水。这些现象的症结无疑就在于中国传统文化理念的日益贫瘠，人文精神的逾趋沦丧，中国画的“内核”已不复存在，也就只剩一副外壳而已。

中国画讲内美，重体悟，要画好中国画必须要增强中国传统文化修养，读万卷书行万里路，技巧要融入性情，学问要归于人格，返本归真，破假去弊，方能有成。