高校音乐专业钢琴课教学改革的践行

□孙 妍 齐齐哈尔大学

一、高校音乐专业钢琴课教学改革的必要性

高校音乐专业教学的主要目的是培养音乐专业人才，帮助学生掌握基础知识，全面提高专业技能和综合素质，具备创造力和影响力，让学生凭借个人才智，为社会创造出有价值的音乐作品，提高群众的鉴赏品位[1]。因此，教学改革对高校音乐专业钢琴教学具有重要意义。

（一）提高学生的基础知识

在学习钢琴过程中，学生需要做到弹奏钢琴与表演达成一致，在乐曲中抒发自己的情感，体现出音乐的魅力，通过乐曲向观众传达感情。在弹奏过程中，要注意思想与节奏保持一致，抒发自身情怀，让弹奏者、作曲者和听众进行情感交流。要想更好地帮助学生掌握钢琴节奏，在课程教学过程中，教师应该结合典型材料进行教学，让学生单独训练，反复练习。只有通过大量练习，学生才能熟能生巧，达到目的。这种训练方式能够帮助学生快速掌握节奏，掌握节奏控制技能，为以后的钢琴学习奠定良好基础。

（二）提高音乐专业学生的就业率

现阶段，我国高等学校音乐专业教学过程中，很多教师没有为学生营造良好的学习环境，钢琴教学不被学校重视和支持，缺乏资金投入，硬件和软件设施不达标，限制了教学环境，导致学生失去学习兴趣，学校就业率不断下降。在开展音乐专业钢琴教学改革后，学校需要对钢琴专业投入大量成本，完善琴房，投入大量的硬件设备，为学生提供技术学习和锻炼机会。让学生通过实践操作，提高技术水平，全面提高学生的音乐基本技能，提高学生未来的就业概率。

（三） 提高教师的音乐教学能力

在高校音乐教学专业中，一些音乐教师具有良好的专业水平，但是教学能力较差。很多教师专业技能不高，综合素质偏低，没有进行系统教学和教学心理学的相关培训，对学生的发展和需要了解不充分。在教课过程中，一些教师没有采用适合的方式来讲解音乐知识。在开展音乐专业钢琴课教学改革后，学校应对教师的综合素质和专业基础知识进行考查，同时要求教师具备一定的教学能力。教师可以通过学校组织的音乐教育培训，增长见识，丰富教学经验，有助于提高钢琴教学水平。

二、转变教学观念

学校应对钢琴教材进行完善，制定钢琴教育标准制度，从而提高教师的钢琴教学水平。钢琴所演奏的乐曲，具有独特的美，在听觉上给人一种享受，展现出乐曲蕴含的情感和创造者的心理[2]。高校音乐专业的钢琴教师以培养学生为主要目标，提高教学的有效性，转变传统教学观念，创新教学模式、内容和理念，在课程中要以学生为中心，坚持教学理念创新。

（一）突显学生的中心地位

在音乐专业教学过程中，教师往往受到传统钢琴教学影响，忽略了学生的未来发展。钢琴教学改革以学生学习为主，重视培养学生的专业技能和综合素质。教师应该改变传统教学模式，提高学生对钢琴的认识能力，在实践操作过程中，让学生掌握学习方法和基础知识，形成良好的学习习惯。学生在掌握基础知识和技能的过程中，树立正确的价值观，从而全面提高学生的综合素质。

（二）明确学生培养目标

高校音乐专业的培养目标是将学生塑造成为顺应社会发展需求的综合性音乐人才。为了达到这样的目标，教师要培养学生的兴趣，应做到散发自己音乐热情，来激发学生的兴趣。同时，教师还应该强化学生在感性和理性上的认识，让学生具有想象力和思维能力，在一定程度上拓宽学生的视野。

（三）加强培养学生能力

钢琴教学改革，侧重于培养学生的审美能力和情趣，让学生感受到音乐的感染力，从而提高学生的鉴赏能力，引导学生向往真善美的单纯生活，对钢琴艺术产生浓厚的热爱[3]。同时，教师还需要培养学生的音乐才能，重点培养学生的节奏感。学生只有掌握节奏的专业性，才能弹出生动的乐曲。因此，教师应掌握三拍子的练习方式，快速帮助学生掌握弹奏技巧。教师在训练过程中，可以先让学生拍拍手、跺跺脚、拍拍腿。在钢琴课堂中，教师应该与学生积极互动，更好地了解学生的学习情况，制定学习策略，帮助学生快速和准确地掌握钢琴节奏。

三、高校音乐专业钢琴教学改革的主要策略

（一） 目的性训练

钢琴音乐是一种语言音乐，其在弹奏过程中的表现手法具有一定特色，演奏者不仅要对手指力度进行控制，在弹奏过程中，还应借助全身的感官系统，表达音乐的内涵[4]。钢琴通过榔头敲击发出声音，手指触键是一种机械的传导方式，让榔头直接运行而产生声音，榔头运行的快慢能够让钢琴发出不同的声音。触键方式受到弹奏者的用力方式和传力方式影响，关键是借助手指力度和手部支撑对击弦速度进行控制。弹奏者要想使弹奏出千变万化的乐曲，需要对力度进行掌握和控制，这样才能展现出多样的表现力。学生如果能够熟练掌握弹奏力度，就能更好地在舞台上发挥自身价值。

（二）结合内容与形式

在弹奏钢琴的过程中，最关键的因素是力度控制。有效地控制力度，才能够使钢琴发出不同的声音和旋律，才能够更好地将信息传达给观众。因此，在钢琴教学过程中，教师一定要重视力度训练，提高学生的弹奏水平。要想提高钢琴教育教学的有效性，教师一定要坚持教学内容和教学方法的统一。教师对教学内容灵活运用，从而有效地培养学生的创造力和创新意识。教师可采取一对一教学模式，将小组集体课程与大班课程相结合，同时组织学生参加各种活动，激发学生的钢琴学习兴趣和热情。

（三）控制弹奏的力度

加强手指训练能够提高钢琴弹奏力度。在钢琴教学过程中，教师应首先让学生进行手指练习[5]。在钢琴弹奏过程中，需要手指进行灵活操作，只有手指能够灵活操作，学生才能自如地控制钢琴弹奏的力度，才能展现钢琴音乐的美感。教师应该强化学生的手指练习，让学生熟悉掌握触键的力度。只有手指能够发挥足够力度，才能在弹奏中发挥有效价值。学生弹奏钢琴时应该重视手指关节的训练，保证手指具有灵活性。手指的灵活性需要学生坚持锻炼，具备一定的爆发力。在日常训练过程中，学生应注意让左手和右手相互配合，按照强弱的程度进行有节奏的操作，长此以往，学生将感到手指力量的变化。在弹琴过程中，力量应集中在指尖部位。学生应能够掌握跳音练习，让手指坚实有力。

（四）理论和实践相结合

教师不仅需要加强学生的理论知识，同时，还应要求学生在学习过程中掌握谱法知识，深入了解和感悟钢琴作家及作品的思想感情，具有创作精神，引导学生学习声学知识，了解音乐发展过程中的逻辑性，提高学生的结构整合能力，让学生能够自主学习。教师在教学过程中，应重视实践教学，锻炼学生的伴奏和即兴演奏能力，为学生提供上台表演的机会，从而丰富学生的情感体验，培养学生的审美意识。

（五）引导学生形成音乐欣赏的习惯

知名钢琴演奏家在表演过程中，会给人身临其境的感觉，听众会随着情感的跳跃而产生情感变化，这就是大师钢琴的表演功力。教师应培养学生音乐欣赏的习惯，让学生在欣赏的过程中，感悟钢琴大师的表演节奏。

结 语

总而言之，钢琴学习非常复杂，具有复杂性和系统性[6]。教学发展应强调改革创新，提高高等学校音乐专业钢琴教学质量。近年来，我国高校音乐专业钢琴教学不断发展，对钢琴教学内容进行创新，各高校应注重钢琴教学思想转变和授课方式，结合学生学习的实际情况和钢琴教材的改革，不断加强学生钢琴课程实践训练，有效提高钢琴教学质量，正确引导学生更好地掌握钢琴弹奏，促进学生的全面发展。