钢琴教学中学生表演能力的培养

【摘要】钢琴是音乐专业学生专业学习的一种必备音乐演奏乐器，更是一种音乐的表演工具。因此，在钢琴教学中除了要完成钢琴理论知识的传授以实现其工具性特征，更应关注钢琴作为音乐表演工具功能的实现，从而关注学生钢琴表演能力的培养。本文从学生的演奏技艺、心理素质、审美能力、艺术素养、音乐表现力及应变能力等方面对学生钢琴表演能力的培养展开研究与探索，以期提高钢琴教学的实际效果，培养出专业能力与实践能力俱佳的音乐专业人才队伍。

【关键词】钢琴；教学；表演能力；培养

【中图分类号】J624 【文献标识码】A

伴随着我国教育改革步伐的大踏步推进，培养具有实践能力与专业能力俱佳的专业人才队伍成为当前我国高等教育的主要教育目标，其对高校的课程体系、教学方法、教学内容都产生了深刻的影响。特别是高校的钢琴教育专业，其专业对于学生的实践能力要求突出。因此，在教学中除了保证学生音乐理论知识学习的基础，同时更应关注学生表演能力等实践能力的教育。本文从学生的演奏技艺、心理素质、审美能力、艺术素养、音乐表现力及应变能力等方面，對学生钢琴表演能力的培养展开研究与探索，以期促进高校艺术教育水平与学生专业、实践能力的提升。

一、学生演奏技艺能力的培养

学生的演奏技艺能力是学生钢琴演奏的基础能力，在钢琴教学的能力培养中占据着非常重要的位置，其能力的高低对于学生钢琴演绎的效果及听者的感染力有着直接的影响。而且，学生演奏技艺直接影响着学生演奏的纯熟程度，影响着学生对于音乐作品本身的理解深度。只有拥有精湛地演奏技艺能力，才是保证学生深厚音乐内涵的基础。因此，在钢琴教学中不仅要关注演奏技艺理论的传授，更需要对演奏技艺的实践加大教育力度，首先对教学中增加演奏技艺能力的相关实践课程，通过课堂实践提升学生的实践能力；其次，改革对学生的演奏技艺的考核内容，从理论与实践两个角度展开考核，考核工作要避免“一张卷子定成绩”的传统考核模式，考核方式要实现多元化，考核要关注整个教学过程，全面、真实地反映学生演奏技艺的真实水平，特别是对演奏技艺这类实践性较强的课程，要更多地关注实践能力的考核，将演奏技艺能力的培养在其音乐学习全过程中全面渗透、全面总结、全面评价。

二、学生心理素质的培养

钢琴演奏过程不仅是一种钢琴演奏技能的展示，更是一次钢琴艺术的表演过程。由于观众人员的构成、表演的规模、表演的场地等诸多影响因素的不同，学生在表演过程中的心理会产生截然不同的反应。诸如在一个班级规范内钢琴演奏示范表演与在一个专业的音乐厅由全部专家参加的钢琴演奏表演，虽然表演的曲目完全相同，但因影响因素发生了变化会对学生对表演在心理上产生巨大的冲击。学生心理素质的高低直接影响着钢琴演奏的效果。因此，在钢琴教学中，不仅要关注钢琴演奏技艺的培养，同时要关注学生心理素质的训练，开展形式多样的心理训练教育实践活动，诸如在日常的教学中设置个别同学生的即兴表演；为学生提供多种不同的表演场景与氛围；阶段性地开展全校范围内的汇报演出等活动，让学生在表演中应对内心的紧张与压力，培养其对钢琴演绎的自信心，从而达到适应的效果，切实地提升学生的心理素质，以适应其在日后工作中各种环境下的钢琴演奏。

三、学生审美能力与艺术素养的培养

审美能力与艺术素养在音乐专业学生中主要表现为学生对音乐作品的理解能力、观赏能力、表现能力乃至创作能力，是学生音乐基础能力素养的重要组成部分。良好的审美能力使学生能够准确地把握与鉴赏音乐艺术与作品中的美，从而去感受与内化成为自身的艺术素养的一部分。优秀的艺术素养不仅体现在对专业音乐知识的理解与掌握，更表现在对艺术作品学习过程中自身艺术感受、表演乃至创作能力的集中。而学生审美能力与艺术素养的培养过程却是一个漫长的培育过程，其培育过程不能通过短时间的、集中性的培训与教学工作从而实现，讲究知识的涓涓灌溉和教学的循序渐进。因此，在钢琴教学中对于课程教学内容进行改革，要大量地将世界名曲与教学内容进行融合，在学习专业知识的过程中不仅要对知识理论的传授，更要去体会世界音乐名家在相同技术领域中不同的音乐表现方法，既保证了专业知识与技能的教学目标的实现，同时也提升了学生对于音乐作品的审美能力，从而提高学生的艺术素养。而且这个过程不仅要求教师在教学中对课程内容进行改革与创新，更要改革传统的教育方法，改变一言堂的传统作法，提倡开放式的课堂教学氛围，把课堂还给学生，让学生参与到学术的研讨中，在研讨中去感受、去思考、去提问、去解答，同时还要加大课堂实践活动的实施力度与广度，大量的实践活动给学生充分的表演空间，实施地广度要求实践的面要更广、点要更广，让每一个学生都参与到实践中来，将对音乐的理解得以实现，促进其艺术素养的提升 。

四、学生音乐表现力的培养

音乐只所以能够使人感动、使人生情，是因其具有强大的、超乎人想象的表现力，因此，在音乐界音乐人把音乐当成世界上共通的一种语言，即使语言互不相通，只要音乐响起，彼此的心意就能体现得淋漓尽致。如何提升音乐的表现力，成为音乐学生学习音乐的主要研究内容。钢琴是一种复杂的音乐表现工具，钢琴音乐的表现通过88个琴键的组合表现出不同的音乐，其中每个键弹奏的轻重缓急体现了不同的音乐效果与情绪，也体现出不同音乐的表现能力。音乐表现力的强弱体现其根本原因来自于演奏者的内心情感在演奏中的真情流露程度。所以我们在教学中常常会发现这样一个问题，一个学生演奏的作品从演奏技艺上无懈可击，很难从技术上找出演奏问题，但其表演出来的作品表现力却非常有限，对于听者的感染也少之又少，学生本人很困惑，其根本原因在于他没有真正地体会作品的作者所表达的情感，毫无情感的表演自然也难以得到听众真情实感的回应，其作品的音乐表现力就更无从谈起了，这样的演奏演出注定是一场失败的表演。如何提升学生的音乐表现力，避免这样的失败再次发生，要让学生首先真正地去感受生活、感受大自然、感受作品、感受创作者，让学生的内心情感与作品真正地实现沟通与交流，从而达成一种情感上的契合。在这样的基础之上去演奏作品，学生的情感在演奏中流露，而不是单纯的技艺炫耀，学生透过作品与听众达成一种情感上的交流与沟通，听众也必然会为这样的音乐所感动，其音乐表现力会得到大幅度提升。

五、学生应变能力的培养

钢琴演奏表演本身是一个动态的、发展的、变化的过程，经常会受得各种主观或客观的因素的影响，从而给钢琴演奏带来这样或那样的困难，因此，要求学生在钢琴演奏中不仅要有专业的演奏技能与艺术素养，同时要有强大的应对突发事件的应变能力。应变能力实现的前提是对作品的高度熟悉，只有在这个前提条件得到保证，学生才能在突发问题出现时镇定地、自如地解决，不会因为突发问题的出现而影响钢琴演奏的正常进行。因此，在平时的教学过程中，首先，教师要对学生对作品的熟练程度进行高标准、高难度的考核，使其养成对作品熟练程度的高标准、严要求的职业习惯，为其应变能力的培养打下专业技能基础；其次，教师在平时的实践考核中，对学生进行不告知、对突发问题应对的实践项目的训练，培养学生对突发问题出现的应对能力，诸如随堂突发的业务表演考核，事先设置钢琴故障而未告知的钢琴表演、领导对学生业务能力的抽检等各类实践教育活动，让学生充分面对这些突发情况与问题，在训练中总结学生在实践中出现的问题，帮助学生找出应对方案，形成应对经验；最后，教师在课堂中对于钢琴演奏过程中的常见问题进行梳理与分析，让学生对于演奏过程中的突发事件有清晰的认知与预见，在演出前做充分的准备，在演出中即使出现问题也可以确保临危不乱，积极应对，提升其现场的应变能力。

钢琴教育在音乐教育中是必学的内容，其内容具有理论性与实践性并存的特点，而且在教育学中实践性的特征更为突出，因此，在钢琴教育中加强学生表演能力的培养是其学科特点的根本需要。对学生钢琴表演能力的培养不仅提高学生的钢琴实践能力，也让学生充分地感受到钢琴表演的魅力，增加学生对于钢琴演奏的热爱。同时，表演能力的培养也有助于学生自信心的培养，为学生专业素养与实践能力的提升打下坚实的基础。

参考文献：

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[3]朱倩颖，吴子吟.从审美感知到艺术表现——高中音乐鉴赏课中审美与表现的关系研究[J].当代音乐，2019，622（1）：56-57.

作者简介：车爱清（1972-），女，汉族，山西柳林人，大学本科学历，讲师，研究方向：鋼琴教学研究。