浅谈民族打击乐演奏中肢体动作的作用

王威

摘要：民族打击乐作为我国独特的乐器门类之一，其乐器样式多种多样。但无论哪一种打击乐器的表演，肢体动作在表演过程中都是作为表达情感的载体存在的。因此，演奏者不仅要具备高超的演奏水平，还要通过肢体动作抒发感情、感受节奏，刻画作品内涵。本文以音乐元素为切入点，分别解读音色、力度、节奏与肢体动作之间的关系。同时，也对肢体动作在表演中的重要性进行阐述。

关键词：民族打击乐;肢体动作;音乐元素;基本作用

中图分类号：J632.5

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2019） 30-01 20-01

一、肢体动作与音乐元素的关系

在民族打击乐演奏的过程中所使用肢体动作，是在“音乐本位”观念的基础上，为了辅助音乐表演而存在的，用以加强音乐本身的表现力为主要目的的。这种表现力主要集中在音色、力度、节奏这三种音乐元素之上，三者与肢体动作之间有着重要而必然的内在联系。

（一）音色与肢体动作的关系

民族打击乐器种类繁多，每一种乐器由于体积、制作材料、演奏方法的不同，演奏时所采用的肢体动作也不尽相同。因此，我们在演奏时，必须要正确掌握除肩、肘、腕三个大关节的运用方法外，还要特别强调拇指与食指握槌产生的“第四大关节”运动的准确性，使四个大关节成为一个整体贯穿运动，在放松的前提下，形成犹如“四节鞭”的运动方式，这种敲击鼓面的方式所发出的声音才能正确的音色。

（二）力度与肢体动作的关系

打击乐器重在“打”。既然“打”是主要的动作，那么打击力度也就成为影响打击乐表现力的重要因素之一。力度的产生是直接或间接的通过手与槌的结合，利用各关节的运动来调整幅度而完成的。如利用指、腕关节上下摆动，所产生的力度大致在pp-mp的范围内;利用指、腕、肘关节，所产生的力度大致在mf-f的范围内;利用指、腕、肘、肩关节上下摆动关节上下摆动，所产生的力度大致在f-ff的范围内等，所涉及到的实际上是物理和生理上的知识。如果想通过控制肢体动作来达到打击力度的精准，除了要具备基本的演奏技巧，还要了解作用力与反作用力的概念，了解音质、音位之间的区别与联系。但更为重要的是，打击乐器的演奏者要有意识地控制自己的力度源，明确动作幅度与力度之间的关系。

（三）节奏与肢体动作的关系

民族打击乐与其它音乐的最大区别就是其重节奏韵律而非音乐旋律。恰当的肢体动作一定是与作品节奏动律的起伏变化相一致的。肢体动作的不同变化都会影响到音乐节奏的情绪。当音乐在节奏舒缓地讲述一个故事时，演奏者的肢体动作必然是松弛自在的，肢体动作的起伏也呈平缓状态;当乐曲达到高潮迭起时，其肢体动作必然是呈现出紧张状态，去营造相对急迫的氛围，动作幅度也呈现出一种“跌宕起伏”。

二、肢体动作在演奏中的基本作用

（一）有助于情感的表达

演奏者在演奏时，应将自己想象成“演员”在“表演”，而不是“乐手”在“演奏”，演员演得好坏很重要的一点就是能否将自己真正代入到角色之中，做到真假难辨。因此，演奏者要对作品的创作背景、作品内涵有深刻的了解，建立符合作品内容的形象或景象，并融合合理的心理情感，通过符合逻辑和情景的肢体语言来传递视觉信息，与演奏出的声音信息保持一致，使呈现的作品达到声情并茂的效果。

（二）有助于音乐情境的创设

音乐的产生，大部分是需要通过器乐的演奏来实现的，也就是说，乐谱上的音符在没有进行演奏前，是没有任何实际意义的。而乐器演奏就是使音符化平面为立体的重要手段。所谓立体，也不仅仅是指听觉上的感受，而是演奏者通過自己的演奏以及演奏时运用的相关肢体语言为观众营造出一种艺术情境，甚至是演奏出一个具体的画面。通过音乐演奏给人以身临其境之感，实际上就是对音乐情境的创设。

如民族打击乐作品《筵》，其中7/8节拍的的段落，表现了宫廷乐舞中的西域音乐，演奏时我们不仅要把西域音乐的节奏特点表现准确，同时还要表现出西域舞蹈的“画面”，这就需要通过“舞蹈化”的肢体动作进行描绘。

（三）有助于观众对乐曲的理解和鉴赏

民族打击乐在舞台演奏的过程，是由作者、作品、演奏者、观众四个环节组成，而演奏者是“承上启下”的重要环节，观众必须通过演奏者才能接触到音乐作品的实体，从而对作品进行理解和欣赏。因此，演奏者必须在全身心投入的情况下，才能将音乐所要表达的内容与情感发挥到极致，而演奏者合理的肢体语言则是他们全情投入的标志之一，这也成为观众能否真正投入观看表演的重要因素之一。其次，观众这一群体对音乐本身的理解和认知参差不齐，需要演奏者来帮助他们理解。实际上，演奏者在演奏作品时，都会加入自己对作品的主观理解和体会，其中肢体语言的运用就是演奏者进行“二度”加工的重要部分，而演奏者面部的一颦一笑、动作的紧张松弛，都会让观众所扑捉，从中体会到演奏者所表达的情绪，并对作品内容有更快、更好的理解，使观众得到更好的审美享受。

三、结语

总而言之，无论是在技术技巧的训练上，还是在舞台作品的刻画上，民族打击乐的演奏都与肢体动作有着千丝万缕的关系，这种肢体语言的刻画必然使演奏者在舞台上的表演更具感染力，使其演奏生涯更具持久性和旺盛的生命力。