华璟
摘要:AR增强现实技术、VR虚拟现实等技术的产生在一定程度上带动了游戏产业的发展。技术的革新也使得影视产业与ACG文化相互融合,媒介传播的异质性被逐步打破,一大批游戏题材的电影跃于银幕之上,与技术革新紧密相连的是“影像革新”,影视产业与游戏产业的联动现象开启了新的一轮跨媒介互动。
关键词:影游联动;VR技术;游戏一电影
中图分类号:J943;B83-0
文献标识码:A
文章编号:1005-5312 (201 9)30-0099-01
电影和游戏在互联网的兴起和科学技术的迅猛发展之下,开始进行接轨。对于游戏界巨头而言,在互联网+的语境下,相较于寻找优质的IP资源等待改编,跟影视公司“熔接”发展为一条新的产业链,不如直接从源头介入,这就催生了“影游联动”的叠加效应,亦是“异业融合”趋势的一个自觉践行。
一、影视与游戏的跨媒介互动
电影早期的跨媒介形式大部分是文学、戏曲、戏剧等作品直接向大银幕上的平移,这种传统单一向的改编已经不足以挖掘出电子游戏与电影之间的最大商业价值,电子游戏与电影的双向改编更为复杂。
1982年,雅达利2600的《夺兵奇宝》游戏就借史蒂文·斯皮尔伯格的同名电影来宣传发行,以降低风险与成本。1933年好莱坞电影公司Lightmotive就把日本任天堂公司制作的游戏《超级玛丽奥》搬上了银幕:《超级玛丽奥兄弟》,但其混乱劣质的画面特效和游戏脱节的剧情设定使得这部影片票房惨败。自此以后由游戏改编的电影一蹶不振,甚至亏本。直到《魔兽》(2016)的上映,影片以全球4.3亿美元的全球票房成绩打破了游戏改编电影题材的票房纪录,随后《生化危机:终章》(2017)也在全球斩获10亿美元票房,《头号玩家》(2018)票房更是高达100亿美元。距离电影《头号玩家》上映不过一个月,与其同名的游戏《头号玩家:绿洲测试版>在Steam上已经上线,且以史诗级VR游戏为主要噱头。虽然西方的“游戏一电影”的联动已经走上了正轨,但在我国只能算是一个刚起步的阶段。2005年上海唐人电影制作公司开始将台湾电脑游戏《仙剑奇侠传》改编成同名电视剧。其后,才有了《仙剑奇侠传3》《轩辕剑天之痕>等游戏被改编成电视剧①。游戏电影作为IP的一种,对于中国影视市场来说是块待开发的宝地。
二、技术更新下的影游联动
当数字取代胶片,3D技术、CG技术,数字合成技术等被频繁用于电影的制作,技术的革新的确带来了影像的更新。VR的强势登陆,的确也使得电子游戏一电影双方的联动更加密切。VR(Virtual Reality)即虚拟现实,以计算机技术为核心,生成与一定范围真实环境在视、听、触感等方面近似的数字化环境。在电影制作中,VR技术能够将虚拟场景更加真实化,观众更有代入感。《頭号玩家》的导演史蒂芬·斯皮尔伯格就使用了VR渲染和取景技术,让观众能身临其境,更好地与主角产生认同感。在电影《魔兽》上映期间,雷霆世纪电脑作为硬件支持为观众们提供了《魔兽》线下的VR体验厅,能观赏电影《魔兽》的VR版,更加真切直观的感受《魔兽》中的世界。值得一提的是,在VR技术之外,AR (Augmented Reality)增强现实技术,对于影像的革新同样不容小觑。
三、影游联动到影游互生
从《超级玛丽奥兄弟》到《魔兽》再到《头号玩家》及其同名游戏,电影与电子游戏双向的改编,文本内容,人物设定与改编后操作的可行性都是不能忽视的重点。
就目前市场上的影游联动现象来看,基本上是单一层面上的双向改编,而没有进行双方的互生共融。电影中人物的设定是由演员演绎的确定形象,而游戏中,角色只是数字技术生成的拟态生命,角色的行动目的几乎就是屏幕前玩家的个人意志,这就明显的区分开了旁观者与参与者的视角。日本游戏《PockemonGo》的成功也证明了利用AR、VR技术,电影和游戏能进行更加具有“交互体验”的共融“解码”方式。
随着技术的发展,受众或许可以通过VR技术代入自我成为电影中的任何一个角色,将受众从旁观者转变为参与者。此外,对参与“VR影游”的空间限制也会被取消,不用再被固定在绝对的位置上,而是可以在一定的空间内随意移动。
四、结语
VR虚拟技术势必会引领新一轮的电影潮流。影游联动不仅只是资本利益驱动下的一个必然趋势,其更为理想的状态是在新技术的支持下跟紧跟时代的步伐,给予观众更加美好的感官体验。
注释:
①聂伟,杜梁,从联动到互生:泛娱乐格局的电影与网游产业[J].影博·影响,2016(07).
参考文献:
[1]范倍,程刚.从游戏到电影:试论电影化改编与游戏性表演[J].当代电影,2013 (03).
[2](美)道格拉斯布朗,(英)谭雅克里滋温斯卡.电影一游戏与游戏一电影:走向一种跨媒介的美学[J].范倍(译).电影艺术,2011(03).
[3]王艳云.网络游戏影响下的中国电影新动向[J].当代电影,2015(11).