摘要:杜尚是西方现代艺术的奠基人,用现成品艺术打破了艺术与生活的界限,也打破了传统艺术既定的思维模式,被誉为现代艺术之父。杜尚的艺术思想不仅影响了西方现代艺术的发展,他的生活也同样充满了人生的智慧,使自己的人生成为了艺术。
关键词:杜尚;现成品;艺术;生活
中图分类号:J53
文献标识码:A
文章编号:1005-5312 (2019) 30-0054-01
一、自由而幽默的绅士
杜尚出生在法国北部的一个家庭,父亲作为一名公证人显现的十分开明,他对自己子女将来从事的职业没有太多的要求,并且尽自己的努力去资助他们去做自己想做的事情。受家庭氛围的影响,杜尚对于金钱没有过多的追求,也不想在艺术上建立一番辉煌的成就。对于职业,婚姻,家庭,名誉这些普通人孜孜以求的东西,杜尚却始终保持着规避的态度。他甚至不愿与人发生争论,对于他人的观点总是持同意的态度,以此来保持他的“自由”。杜尚的继子保罗·马蒂斯曾说:“对他而言,认同是他保持自由的办法。他感到争论会掉进一个陷阱,驳斥另一个人的观点就会陷进去,他自己发起争论自然也会如此。”
我们难以把杜尚本人和把男性小便池送去展览或者给蒙娜丽莎画上胡子的的嬉皮士或艺术怪人的形象联系起来。在朋友的眼中杜尚永远是谦虚儒雅,待人彬彬有礼,为人慷慨且富有理解力总能洞悉事物根本,在他的身上始终流露着文雅的气度。
杜尚善于把生活的幽默融于他独特的艺术作品中,比如喜欢玩弄双关语的文字游戏,便有了一系列让人看了摸不着头脑的作品中的署名,在举世闻名的名画《蒙娜丽莎》上画上胡子也是杜尚的搞怪之作,出于有趣便把自行车的轮子安装到圆凳上创作出了第一件现成品艺术作品。若说杜尚唯一所追逐的东西,那便是自由的思维意识。
二、艺术领域的开拓者
杜尚虽未明确承认过自己参加过哪一艺术流派,但西方现代艺术的诸多流派都受益于杜尚的艺术思想。美国画家德库宁说:“杜尚一个人发起了一场运动,——这是一个真正的现代运动,其中暗示了一切,每个艺术家都可以在他那里得到灵感。”
1917年,杜尚把作品《泉》送到“独立艺术家展览会”,作品因在当时被认为有伤风化而未被展出,但这件事情却在艺术界引起了轰动。而杜尚前卫的艺术思想不仅仅停留在艺术作品中,他还曾经大胆地给自己创造了一个女性身份并起名罗斯·瑟拉薇,之后在杜尚的艺术作品署名中也常常出现这个女性署名。杜尚通过改变自己的形象,转换性别身份的荒诞幽默的方式再一次传达了不断创造、改变的艺术信条。
杜尚的艺术思想在逐渐被人们所接受后,越来越的现代艺术流派开始涌现,如不再注重视觉美的抽象表现主义,抛却永恒性以行动为主题的行为艺术,复制运用现成品的描绘琐碎事物的波普艺术,以及装置艺术,偶发艺术,大地艺术等。杜尚却从不把艺术当成是一件神秘高尚的事情,甚至不愿意使用艺术家这个称呼,杜尚认为艺术家和其他所有普通的职业一样没有什么不同,都只是在做自己的工作罢了,他更愿意把做艺术品的人成为工匠。杜尚出于好奇有趣的心理去做艺术,在失去兴趣之时便毫无顾忌的放手,杜尚的“反艺术”更多的是一种不计较得失,让艺术回归于生活的平靜,是在精神层面超然物外的洒脱。
三、杜尚的人生智慧
尽管在各个艺术流派中都有走的比杜尚更远的人,但却鲜少有人能够超脱杜尚的思想层次,因为杜尚是跳脱到艺术之外来看待艺术的。当得知自己从构思到着手制作花费几年时间才完成的作品《大玻璃》仅展出一次便碎裂之后,杜尚并没有沮丧难过,而是十分平静的接受了这件事。他把艺术拉下神坛,使艺术品不在服务于人类视网膜,而只是作为生活的调味品而存在。他所关注的是人类存在的社会状态,是对当代社会中人类真实生活的的思考。尽管艺术贯穿了杜尚生命的始终,但当他宣布放弃艺术创作时便真的去下了二十几年的国际象棋。
杜尚的一生都流露出禅者一般的智慧,从未被世俗的压力所束缚,不屑于名与力的追逐,他的艺术品从不是迎合大众审美的庸俗品,也不服务于宗教或宣扬某种精神,更不是为了从中获取利益。杜尚不参加任何的艺术流派以此来使自己保持客观冷静的思考,他出于对本心的忠诚去创作,艺术只是恰好成为了他观念表达的载体。
杜尚的迷人之处在于把生活凌驾于艺术之上。他平静而幸福的过完了一生,他避免了自己站在任何事物的对立面,避免了面对一切的冲突。这是一种对于自己该如何过完这一生已然了然于心的豁达,这种豁达呈现在艺术作品中便成为了冲脱陈旧传统指引,对于经典的挑衅,以及世俗所能不能理解的荒诞。杜尚留给我们的不仅是指引现代艺术发展的前卫的思想观念,他呈现给我们生活的另一种面貌,对于人类存在这个问题,杜尚用自己的人生做出了解答。
参考文献:
[1]皮埃尔·卡巴纳.杜尚访谈录[M].王瑞芸(译).桂林:广西师范大学出版社,2001.
[2]林泉,杜尚的艺术[M].北京:人民出版社,2012.
作者简介:孙楚涵(1995-),女,河北唐山人,中国矿业大学建筑与设计学院17级在读研究,硕士,美术专业,研究方向:油画。