新时代小剧场戏剧舞台美术空间的假定性探索

胡 威，王旖旎

（重庆商务职业学院，重庆 401331）

1 舞台美术空间的认知

戏剧舞台艺术是一门结合了绘画、建筑、文学，表演、音乐等综合艺术，然而这些艺术门类的结合不仅仅是单独展示自身的价值和意义，它们在舞台艺术空间里共同营造了一个特定的迷人的主题空间。

舞台美术空间历史悠久，它和戏剧之间密不可分，相互依存，借用曹禺先生的一句话“没有舞台美术就没有戏剧”，它不仅是直观，视觉空间的创造艺术，同时也是与观众直接交流，沟通，供观众观赏的审美艺术活动。舞台美术空间是为戏剧艺术的创造服务，也是戏剧事件空间，时间，表演为中心的舞台空间创造。

2 传统舞台美术空间的特征

在中国传统的镜框式舞台布景设计中，主要以现实主义的写实性为主的，讲究的是还原现实生活，注重对逼真场景的再现。舞台美术设计师在设计舞台布景的时候往往根据剧情情境的需要把现实生活中的某一物原滋原味的搬到舞台上。如革命样板戏《杜鹃山》在演出之时，它的舞台是由几百朵娟制的杜鹃花摆放在舞台布置而成的。每次演出前都往舞台布景中灌木丛上面浇水，使其更加逼真。

现实主义的创作手法是在20世纪50年代到80年代期间是舞台美术创作的主流，如丁辰创作的《雷雨》，它的舞台布景设计给观众展现的是一个剧中人物真实的生活环境。丁辰先生在处理周公馆时，是外国豪华的建筑中，拱门窗高大，沙发笨重，窗帘沉闷，壁炉镶刻精细等等，再给舞台布景上了深咖啡色，花纹是墨绿色的，深灰色的纱窗，深色调的家具，这些舞台氛围的压抑反映出周鲁两家错综复杂的情感伦理关系，也凸显了旧社会时期的家庭冲突。丁辰先生在这个舞台作品中，巧妙的运用了现实主义的创作手法将舞台布景空间处理得惟妙惟肖。

3 新时代舞台美术空间的特征与假定性

新时代科学技术和文化形态的不断革新与演变，从演员演出的场所、戏剧结构到新技术手段和新型的观演关系的探索与演绎，新时代戏剧舞台美术空间不仅在空间形态与结构上打破了旧有的传统模式，还丰富了戏剧与影视的视觉阐释方式和视觉感受，增加了舞台空间的变幻模式。

新时代中国小剧场戏剧在舞台布景空间的设计上不像传统的戏曲舞台美术设计，无论演哪个朝代的故事，都是用同一套行头砌末。而新时代中国小剧场戏剧除了运用少量的通用道具和值班布景外，几乎每个新戏都要设计制作许多布景道具。

然而“舞台布景并非一组组背景，而是一个环境。演员在这个布景空间里，而不是在布景前表演。”舞台布景设计是舞台美术空间设计中最重要的一部分，舞美是舞台上各种造型艺术的总称。舞台布景造型是舞美最基本的功能，它为戏剧表演构造一个虚构的生活空间，而这个虚构的空间里的景物造型可以是写实的也可以是虚幻的。新时代戏剧舞台布景与空间不仅突破了传统的现实主义舞台模式，还追求舞台空间假定性戏剧风格的时空转换，常常动用象征、荒诞的手法去追求人内心世界化和潜意识的表现。

新时代小剧场戏剧舞台美术空间设计中，假定性是舞台空间设计的重要组成部分，它存在于新时代戏剧艺术中（演员，布景，观众等）各个方面。假定性是戏剧艺术独有的特性，它给舞台美术空间带来了戏剧空间的生命力，营造了舞台空间的幻觉性，完美实现了戏剧舞台的“虚与实”，“真与假”两者之间的共存与转化。

小剧场戏剧舞台艺术通常以它假定性特点来凸显生活如：（1）追求以虚写实，以少写多的写意性。这个特征与自然主义和现实主义所描绘的琐碎细节截然不同。如作品《等待戈多》，它的舞台美术设计就简洁，单纯，空灵，它不再具有传统舞台的写实性，整个演出都是在一个空旷的大房间里，房间里的布景简单纯洁，整个美术空间就像一幅超现实主义的绘画作品，房间里的白色墙壁，房间侧壁设计的窗户作为后景（放着白色钢琴和自行车）的衬托整个环境，塑造了梦境般怪异的氛围感。（2）常常动用象征、荒诞的手法去追求人物内心世界和潜意识的表现。

假定性在中国传统的舞台美术设计也有所体现，中国当代小剧场戏剧舞台美术在中国传统的戏剧舞台所体现的假定性也吸取了很多精华，如舞台是三面的，守旧的背景，一桌二椅，砌末火彩等。戏剧舞台的“假定性”特征不仅打破了传统戏剧舞台美术空间的写实性，在新时代舞台美术空间设计的处理上更加灵活自由，拓展了戏剧舞台空间设计的“开放性”，增强了戏剧舞台美术的写意性，丰富观众的审美趣味，增强戏剧演出的感染力。

戏剧舞台美术空间的假定性还体现在小剧场戏剧艺术的“时间”维度上，在传统的戏剧演出中，戏剧通常用两三个小时表述完一台舞台剧目完在生活中几天，几个月或者几年等发生的故事，而舞台艺术家们利用场面调度的处理手法以暮或者场次之间的调度，及灯光技术，布景更换来切换，表达时间的流逝。小剧场戏剧舞台艺术是时间与空间相互依存的，“假定性”的原则在小剧场戏剧舞台美术空间的体现具有重要意义。如剧目《日出》，剧情表达的时间跨度是一个礼拜；剧目《雷雨》则表达的时间跨度是一天；这些剧目在演出的时间都控制在有限的时间内，“假定性”原则不仅营造了丰富的戏剧结构，同时拓展了舞台的时间维度，给观众提供了无限遐想的想象空间，及对小剧场戏剧认识的认知高度。

4 假定性空间的不同类型的处理

（1）静态布景创造的假定性空间，假定性空间的不同类型主要由剧目剧情，剧目内容及表演艺术的倾向性等。如作品《梁山伯与祝英台》在十八相送这场戏就采用了传统的静态布景方式，创造的假定性空间；（2）音响与光速的运用营造假定性空间，作品《绝对信号》的假定性空间的处理上，则是在黑暗布景中创造的音响和光速效果，不仅实现了“有无相生”，同时引导观众心理起伏的变化，达到矛盾统一；（3）以人物设置角度区分营造假定性空间，作品《日出》的假定性空间的处理就突出了戏剧结构的“人像展览式”，在第一，二，三幕之间根据戏剧人物设置角度的分区表现来突出主要人物，使剧目中的人物形象主次分明，以展示剧目片段的形式，去营造戏剧艺术舞台空间的特定氛围。