周忠军
(宜兴 214221)
在陶瓷艺术中,紫砂壶是一个特殊的品种,它具有得天独厚的泥料资源、别具匠心的艺术风格,以及与众不同的实用功能。紫砂壶以简练大方的形态、淳朴典雅的色泽、博大精深的文化,成为传统手工艺制品中一朵奇葩,数百年来一直深受文人雅士的钟爱。
从古至今,紫砂壶的创作一直延续着文化的传统,它服务于人们对饮茶的需求,承载了中华几千年的茶文化基因,从始至终都表现出浓厚的文化气质,因此,它的创作也离不开对文化的传承和表现。“圣贤之约”(见图1)是一组充满人文味的套壶。作品以一壶二杯的套壶形式,将紫砂艺术和中国的“圣贤”文化相结合,开启一段美妙的“圣贤之约”。
图1 圣贤之约
在儒学的王道信仰之中,生命的境界被分为圣人、贤人、君子、士人、庸人。圣贤即是圣人与贤人的合称,指品德高尚,有超凡才智的人。圣贤之人,一直是中国人精神信仰中的一座高峰。因此,“圣贤”也成为了中华文化的一部分,影响着人们的思想和文化艺术创作。以“圣贤”为主题的艺术作品层出不穷,作品通常托物言志、借物抒情,达到“形而上”的艺术效果。
紫砂“圣贤之约”的主题也为圣贤文化,相比于抽象的文化本身,作品力求通过具体造型,营造出深邃的文化质地,实现人与壶的共鸣。整体由一把壶和两只茶杯构成,其形态端庄、浑厚、饱满、圆润,所有细节均没有棱角分明的地方,给人以温和之气。胎体泥料是较为稀少的老紫泥,颗粒感明显,色泽降沉,显得稳重而古朴,犹如一位久经风霜,却笑看一切的圣贤老者,自然烘托出其不凡的人格气质。
紫砂壶的造型具有整体艺术美,其整体与各部分比例配合,如平衡、对称、变化、整齐等,都强调一种和谐的统一感。形神是否兼备、骨肉是否亭匀,成为衡量一把壶优劣的重要标准之一。因此,紫砂壶的创新其实是有前提条件约束的,即要以实用为基础,要符合视觉上的整体美感,天马行空、奇形怪状的壶,是缺乏艺术审美这一先决条件的。
紫砂“圣贤之约”在造型上讲究“源于传统而高于传统”,其整体造型规整、朴素,但细节方面的匠心却升华了作品的文化氛围。无论是主壶壶身还是茶杯杯身,均设计成圆浑的形状,在视觉上形成一股向外的张力,尤其在杯身上,前后两侧分别随线条走势微微外鼓,这样不仅增强了杯身的圆线条感,更独具实用防烫的功效,等于给杯身加上了一个“保护套”,这种“以人为本”的设计理念便是圣贤文化的实际表现,于此达到实体与精神的统一。
与此同时,主壶在造型装饰上充分撷取中华竹文化的内涵,以竹之内蕴来表达圣贤意境,自然而然地完成作品人文境界的升华。此壶壶把、壶嘴、壶钮均取自然界竹枝形态,竹鼓线清晰利落,弯折曲度自然得体,并与实际功用统一,使艺术效果达到一个最好的状态。一弯壶嘴出水顺畅利落,圈把“竹枝”从底部往上弯折,分成两个开叉,分别攀伸于壶身两侧,并伸出一簇簇竹叶,自然贴饰于壶身上,叶如利箭般干净,仿佛正随风浮动,静中寓动,栩栩如生。壶钮好似破土而出的竹枝,弯折呈圈钮状,拿捏合理舒适,竹枝亦攀伸出一簇竹叶,舒展贴饰于盖面上,薄薄的立体感形成一种类似浅浮雕的装饰效果,但又更显清淡简洁,带给人自然清新之感——与圣贤文化的本义一致。
竹子,自古以来就被赋予丰富的寓意,象征谦虚、有气节、刚直不阿,是中国君子品格的代表,也是圣贤文化的实质载体。紫砂作品“圣贤之约”在外观设计上着重突显竹子的形象,在视觉艺术上形成先入为主的冲击效果,形神合一,充分流露出圣贤文化的含义,让人在一目了然中深刻感悟到其内在的精神熏陶。
自古以来,紫砂壶艺历久弥新,始终能呈现出不同的艺术境界。作为当代紫砂壶艺人,我们更应提升自己的美学欣赏和文化知识水平,通过挖掘文化、探索创新,赋予紫砂艺术更强劲的生命力,为宜兴紫砂事业增光添彩。