承东方美学，载时光气场——浅述紫砂对瓶“兽耳瓶”的陶刻装饰艺术

徐 赟

（宜兴 214221）

紫砂艺术历史悠久，它所承载的内容涵盖了时代风貌、人文情怀等，但回归到艺术本体，扎实的艺术表现力无疑是构成作品整体效果的重要元素。陶刻，是紫砂装饰艺术的一个种类，同时也是较为常见的装饰形式，它主要运用各种锋利的雕刻钢刀，在紫砂胎体上进行雕刻，具有“以刀代笔、以刻代画”的特点。与此同时，陶刻装饰极好地获得了传统文化的积淀与洗礼，其内容集文学、书法、绘画、篆刻等于一体，是一种综合性极强的艺术形式，具有强烈的民族风格和地方特色。

紫砂对瓶 “兽耳瓶”（见图1）的主体造型继承了传统兽耳瓶的形象特征，在紫砂胎体的优化下，更显古朴个性。对瓶造型一致，均为高筒方口方底墩式瓶状，四方腹部外鼓，呈弧线状，颇具张力，整体刚中寓柔、柔中寓刚，十分大气简约。瓶肩两侧以雕塑手法设置一对“兽耳”，起到画龙点睛的作用，兽首上各置一圈环，实用与艺术兼具。瑞兽形象生动、风格潇洒，具有适度性的艺术夸张，精巧得恰到好处，演绎出祥瑞的人文意境。

图1 兽耳瓶

文化是一种相对抽象的内容，而要想通过具象形式来表现它，则需依托各种艺术形式等来进行精妙的转化。“兽耳”系列陶瓶或瓷瓶自古流传至今，深受大众喜爱，“兽耳”以瑞兽为原型，旨在传递深层的人文内涵。紫砂对瓶“兽耳瓶”在外形方面讲究精益求精，汲取传统文化精髓，并将其以造型呈现出来，洋溢着东方美学的独到风韵。

“兽耳瓶”除了在造型主体上下功夫外，更着重于从陶刻装饰的角度来诠释传统文化之美，它通过陶刻表现出中国画的艺术审美效果，同时，陶刻所选取的内容以东方美学底蕴为线索，彰显怀古之情。一只瓶上刻“碧江青山图”，另一只瓶上刻“梅香鹤寿图”，均为古典国画题材。以瓶身为作画点，画面流露出浓郁的古韵气息，“碧江青山图”气势磅礴，“梅香鹤寿图”清丽典雅。山、水、树、房远近相宜，梅花、仙鹤动静和谐，整体画面布局合理，力求恰到好处，既不过于饱满累赘，亦不太过简单疏朗，同时，刀法刻画细致，笔锋清晰，力道适中，从国画构造的角度出发，充分融入古画特质，阴刻与阳刻交互对应，呈现出具有金石篆刻味的笔墨质感。

在这件作品中，陶刻画面无疑是其最点睛之笔，“刀刀见笔，笔笔传神”的陶刻规则被体现得淋漓尽致，画面虽古朴简洁，却细腻而富有场景感，流露出一种独属于古画的气息，不仅如此，源于东方美学的审美效果，更传递出深邃的人文意蕴。“碧江青山图”象征江山繁荣安定的风貌，而“梅香鹤寿图”则传达清廉的风骨及长寿的祝福。

陶刻装饰本身并不是孤立的，它必须依托于胎体来表现效果，因此，在进行装饰刻画时，整体造型的搭配也极为重要。“兽耳瓶”以传统瓶型为基础，造型古雅质朴、风格独特，以瑞兽为瓶耳，再以陶刻图案锦上添花，深入挖掘传统文化内容，提升整件作品的人文气息，寓意深刻且一目了然，营造出温馨祥和的气息，表达对祥瑞文化的解读和传达。

一件完整的陶瓷艺术品，往往是实用、艺术和人文的完美统一体，人们对作品的人文意境也有着更多的诉求，因此，紫砂艺术创作是一门值得探究的学问，它基于传统却又不拘泥于陈式，它融入文化却又不照搬样式。以“兽耳瓶”为例，造型和装饰无疑是其最基本和最明显的元素，他们能起到载体作用，真正提升作品的文化气质，从而达到形神俱佳的艺术效果。

紫砂陶刻作为装饰技艺的一种，历来备受重视，陶刻的艺术效果和人文价值也颇为世人所称道。在实际艺术创作中，陶刻往往能够更进一步接近文化本质，在对文化进行传递时，显得更为明显而透彻，与此同时，陶刻艺人的技艺水平和文化素养对陶刻的表达效果也具有一定的引导作用，也就是说，陶刻装饰的效果在很大程度上取决于陶刻艺人的个人能力，由此，我们更应不断提升自我修养，不断学习积累、锐意创新，赋予作品更强劲的艺术生命力。