传统音乐文化在高校声乐教学中的融入策略

辛雅靖

摘要：作为我国音乐教育教学的重要基础产业，传统音乐文化对我国音乐教育事业的发展、对我国优秀人才的培养、对我国音乐文化的传承都具有重要的意义。所以，必须要充分认识到传统音乐文化的重要价值，并且在高校的声乐教学中给予充分应用，只有如此，才可以更好地实现对我国民族文化的有效传承与弘扬，更好地提高高校声乐教师的整体水平，为社会培养出更多优秀的音乐人才。本文主要探讨了将传统音乐文化合理地融入高校声乐教学中的方法与策略。

关键词：传统音乐文化 高校 声乐教学 融入策略

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）17-0067-02

传统音乐文化是我国的重要瑰宝，是我国人民的智慧结晶，其对我国音乐教育事业的发展与我国音乐文化的传承都具有重要的价值，因此必须要对其给予充分重视，并且将其科学地融入到我国高校声乐教学中。在此基础上，有效地实现对其的传承与弘扬，充分发挥其教育价值，全面提升我国高校声乐教学质量，提高大学生的音乐素养与文化素养。

一、高校声乐教学中融入传统音乐文化的重要价值

（一）促进民族文化音乐的发展

传统音乐文化是传承民族历史、地理与宗教的重要载体。通过对民族音乐史的了解，能够准确地掌握国家的历史发展脉络，掌握民族的民风民俗与传统文化，而且音乐也在我国非物质文化遗产中占据非常大的比重，可以代表民族的文化传统，所以，其也是传承历史的重要方式。其可以借助于欣赏与传唱的方式进行传递，所以可以更容易地被人们所接受，帮助人们了解更多的历史文化[1]。因此，在高校的声乐教学中实现对传统民族文化的合理融入，可以帮助民族文化得到良好的弘扬，使得人类文明得到良好的发展。

（二）提高高校声乐教学质量

我国有56个民族，历史悠久，因此传统音乐文化也博大精深，然而长时间以来，因为受到欧洲古典音乐的影响，导致我国高校的声乐教学更多的是采用单一、传统的方式，会影响到整体的教学效率与教学质量。在实际教学中科学地融入传统音乐文化，可以有效地传承传统音乐、发扬民族文化。另外，也可以全面提升高校声乐教学，使得高校的教学资源更加多元化以及丰富多彩，还可以有助于我国建立具有特色的声乐教育体系，促进高校声乐教学的长足发展。

（三）培养优秀的音乐人才

伴随社会经济的飞速发展，我国对人才的需求也越来越多，要求也越来越高，所以必须要充分注重对高素质人才的培养。通过音乐教学更好地提高学生的综合素养，进而为社会培养更多高素质的优秀人才。我国的历史悠久，一直以来人们都是充分遵循“去其糟粕、取其精华”的基本原则[2]，对文化进行传承，所以，当前传承下来的文化都属于艺术的精髓，值得人们深入学习。通过对优秀历史传统文化的学习，可以帮助学生全面地了解我国的悠久历史，了解我国丰富的文化底蕴，增强学生的民族自豪感，提高爱国主义精神。不仅如此，也可以培养学生的审美情趣，增强学生对美的感受能力以及鉴赏能力，提高学生对美的发现以及创造能力，促进学生综合素质的全面提升

二、传统音乐文化在高校声乐教学中的融入策略

（一）将情感合理地融入声乐教学中

对于传统声乐艺术而言，其比较注重情感的表达。我国拥有56个民族，不同的民族都有不同的民族信仰以及民族文化，具有不同的民族风格，所以，也会具有不同的音乐作品，会体现出不同的风土人情特色，而且还具有较强的民族情感。因此，为了可以在高校声乐教学中合理地融入传统民族音乐文化，那么就需要充分重视对情感的融入。例如，在组织学生学习《在那遥远的地方》这歌曲时，学生在第一次听这首歌曲以后就会得知其属于具有丰富感情色彩的民谣，所以在实际教学中，教师首先就需要引导学生反复多次地朗读歌词的内容，帮助学生认识到词作者所表达的思想情感。不仅如此，教师还要为学生讲解歌曲处于的社会环境以及时代背景，帮助学生全面地了解歌曲的相关信息，在此基础上会大大提高学生的学习兴趣，使其可以在歌曲的演奏中投入个人的真实情感，奠定扎实的情感基础，有效推动声乐教學工作的顺利开展，帮助学生更好地学习声乐知识。在学生获得丰富的情感体验以后，学生可以更加准确地了解歌曲的方向与节奏感[3]。另外，教师也要在实际教学中为学生教授一些传统民族音乐的歌唱技巧，要确保音色的充实感，确保声线的自然松弛，确保声音的铿锵有力。教师要结合学生的嗓音特点对其进行有针对性的指导，在此基础上有效发挥学生的声音优势，使其声音的音质得到有效的培养，而且可以发展成为独具特色的声音风格，全面提高学生的歌唱水平，提高教学效果。

（二）深挖学生的感知潜能

对于大学生而言，其在兴趣爱好、性格与文化水平等诸多方面都具有很多的差异，因此不同的学生也会对传统民族音乐具有不同的感情。尽管学生的感知不同，但是其对音乐都是美的感知。在对音乐进行鉴赏时，人们不会受到时间与空间的限制，学生可以通过许多方式对传统民族音乐之美进行感知。例如在高校声乐教学中，教师可以为学生播放一些优美的民族音乐，对其进行鉴赏，然后再为学生设置一些问题，引导学生进行回答，可以涉及到民族音乐的特色、歌曲的社会环境、主要表达的思想情感等[4]。通过问题的提问可以有效激发学生的感知潜能。另外还要要求学生可以在获得作品感知的基础上进行演示，然后再开展讨论分析，进而使得学生可以在感知、观摩以及教学的过程中逐渐提高个人对音乐的感知能力与领悟能力。不仅如此，教师还要结合学生的实际状况，帮助学生更多地了解音高、音调与节奏等知识，掌握相关的技巧，在学生真正地感知到传统音乐文化中所蕴含的韵味以后，才可以更深入地研究声乐知识，全面提高学生的艺术修养以及文化修养。

（三）提高教师的专业素养

为了可以有效地推动高校声乐教育教学以及传统民族音乐文化的有机融合，那么就必须要采取有效的措施全面提高声乐教学的整体水平，其中关键的措施之一即为要加强对声乐教师的素质培养。在课堂教育教学中，教师要更多地为学生介绍民族音乐的有关知识，帮助学生了解民族音乐所处的时代背景，使其学习到更多的传统音乐文化信息。不仅如此，教师还要实现声乐教学模式的多样化，要增加更多的文化元素，增加中国民族特色气息。每位声乐教师都要具备充足的传统音乐知识，了解传统音乐的声腔特点以及旋律。此外，教师还要了解传统音乐的发声技巧与演唱技巧，了解不同民族的音乐特点。而且高校的音乐教师要全面了解粤剧、京剧、豫剧与昆剧等比较著名的传统音乐作品，要对这些曲艺风格的基本特征了如指掌，只有教师能够真正地喜欢传统音乐文化，全面了解这些文化的知识与技巧，才可以在教学中融入个人的思想情感，有效激发学生对传统音乐的热爱之情，更好地实现对传统音乐文化的有效渗透。

（四）充分发挥多媒体技术的作用

为了提高高校声乐教学质量，实现与传统文化的有机融入，那么高校就需要配备有关的音频资料，而且最好是原唱。除此以外，要充分发挥多媒体技术的作用，在实际教学中实现对多媒体辅助教学的合理应用，这也是提供原创资料的重要途径。教师要引导学生能够对原汁原味的传统音乐进行鉴赏，全面了解声乐作品的基本内涵[5]。例如，在实际教学中，教师可以采用多媒体的形式为学生播放《山路十八弯》的原唱，然后再配备对应的背景，学生可以在对音乐作品进行鉴赏的同时，了解到画面中展示的的山路，使得学生获得身临其境的体会。另外，通过多媒体对原唱进行播放还可以更好地体现出地方特色的风土人情，帮助学生通过优美的音乐旋律与地方方言了解到歌词中对家乡的无比热爱之情与对山路的赞美之情。教师要利用视频、图片以及动画等形式为学生展示传统音乐作品，要使得原本抽象枯燥的音乐知识变得更加生动有趣，可以使得学生对音乐作品进行更好的鉴赏，了解更多的传统音乐文化知识，提高个人的演唱技巧。

总而言之，在高校声乐教育教学中，必须要充分认识到传统音乐文化的重要价值，并且对其进行合理融入，在此基础上实现二者的有机融合，使其更好地传承我国的民族文化，提高我国的民族凝聚力，促进我国音乐教育事业的可持续发展，推动中华民族的繁荣富强。

参考文献：

[1]康晓丹.传统音乐文化在高校声乐教学中的融入[J].明日风尚，2016，（10）.

[2]刘坤.传统音乐文化在高校声乐教学中的融入研究[J].黄河之声，2016，（06）：21.

[3]陈光芬.论传统音乐文化在高校声乐教学中的融入策略[J].北方音乐，2018，（09）.

[4]周戈，李巧伟.浅论高校声乐教学中传统音乐文化的融入[J].音乐时空，2016，（06）：167.

[5]侯芸莉.高校声乐教学中传统音乐文化的融合探析[J].音乐时空，2016，（10）：121-122.