曲强
摘要:我国的钢琴教学由于起步较晚,没有及时革新,存在着许多不可忽视的问题。这些问题不仅与教师的教育观念有关,也表现在具体的教学手段和教学内容。只有找出我国钢琴教学中的不足,加以改进,才能推动提高钢琴教学的教学效果,培养出更多优秀的演奏家和艺术家。
关键词:钢琴教学 研究 思考
中图分类号:J60-05 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)18-0081-02
钢琴教学作为乐器演奏的教学,存在着与其他普通教学不同的特点,需要进行具体分析。目前,国内存在着会弹钢琴就会教钢琴的错误观念,许多钢琴教学缺乏必要的教授能力,只知灌输理论,使得学生在学习时遇到问题也只能靠自我摸索,大大降低了学习效率。
一、目前我国钢琴教学存在的不足
(一)教学形式和内容过于单调,缺乏趣味性
钢琴教学具有情感性的特征。音乐中一定要存在情感,在演奏时,不仅要把它作为乐器,还要将其作为表达感情的工具。每一首钢琴曲都渗透着作曲家独特的思想感情。假如仅仅机械掌握技巧,就无法真正传递出钢琴曲的精髓。在基本功阶段,教师基本只会让学生进行长时间、高强度的机械训练。许多学生在初入门时,对于钢琴的第一印象便成了枯燥乏味、单调辛苦,这会大大影响学生的学习信心和学习兴趣。一些学生会在这一阶段产生厌学或者叛逆的心理,殊不知,在音乐教学中,最重要的一步启蒙便是由教师引领学生领略音乐的魅力,感受音乐的感染力,从而培养出独特的感受能力和对音乐的热情。只有学生真正投入到其中,教师才能真正调动起学生学习的主动性和积极性。在奠定了这种情感基调的基础上,再给学生布置一些必要的基本功练习,学生才能在练习中逐渐被音乐感染,音乐教学才能达到陶冶情操的目的。然而,在现实环境中,教师往往操之过急,不顾学生的感受而一味只求赶进度,甚至还会动辄打骂。许多钢琴教师会把注意力过多地放在对学生的姿势矫正、手型控制、指法准确等细节上,学生们只能照本宣科,创造力也被极大地压抑着。其实,钢琴应该是表达音乐的载体。学习钢琴演奏,更应该注意对音乐的情感性的学习,这样学生在掌握了基本功之后,才能走得更长久。
(二)教育理念落后
国内的教育理念通常都相对落后,对于个体的重视不高,钢琴教学更是如此。钢琴教学的班级往往不会考虑年龄大小、掌握程度高低等因素,钢琴教师在授课时也往往会忽视因材施教的教学原则。近年来,学习钢琴的学生越来越多,钢琴教师的数量却没有显著增加,钢琴的班级教育也只能让不同层次的学生在一起学习。可是问题在于,这些学生来自不同的家庭,启蒙的早晚不一样,技巧的高低也不一样,接受过的钢琴教育更是不一样,这样忽视了个体差异性的分班方式明显是不合理的。这就要求必须要有更多的钢琴教师根据学生的特点来进行针对性的教育。所以改变学校里大班授课的方式是十分重要的。其次,一些钢琴教师在教学时还会存在着揠苗助长的问题,这主要表现在对于钢琴考级和钢琴比赛的过分热衷。现在的一些学生和家长认为钢琴考级和钢琴比赛是考察钢琴演奏水平的唯一水准,这种观念就会导致一些问题出现。很多学生在学习钢琴时,会特意为了钢琴考级做准备,过分拔高学生的水平去进行钢琴考级,意味着有些学生可能过了相关等级却没有与之相配的钢琴水平。许多学琴不超过两年的学生就拿到了钢琴六级的证书,家长也为此感到满意,可是对于长远发展来说,提前拿到钢琴等级证书是十分不利的。一方面,一旦给学生设下钢琴考级的目标,学生学习的动力就相对扭曲了,太过于功利性,学生通过考级考试后,容易产生懒惰和懈怠的心情,甚至有一些学生会放弃后期的继续学习,很多优秀的苗子也会因此被埋没。另一方面,这种现象无疑带来了一种恶劣的风气。钢琴教育机构以此做广告,整个钢琴教育业内弥漫着浮躁的风气,因此,这种违反教学规律的做法必须进行及时地纠正,不然,钢琴教学也无法得到健康、长足的发展。这种外实内虚的表现,也会导致人才凋零的现象发生。
(三)偏重应试教育,忽视素质培养
当前,许多钢琴培训机构以帮助学生通过钢琴考级为主要目的,其他则全然不顾,家长在无形中也会养成这种带有强烈的功利性的意识。在这种意识的指导下,学生的自主意识往往无法得到发挥。一些学生学习钢琴不仅仅是为了通过钢琴考级考试,而是处于对钢琴演奏的热爱。假如用应试教育的方式来培养这一部分热爱音乐的学生,无疑是不合适的。钢琴教学始终要为培养出优秀的钢琴人才而服务。除此之外,学艺术首要先学会做人。一位真正的艺术家必然拥有高超的技艺、杰出的辨析能力,更要拥有高尚的人格。音乐既然是表达思想、传递感情的工具,那么音乐就与演奏家本人息息相关了。假如演奏家只是技艺高超,而缺乏深沉的思想和真挚的情感,那么演奏出来的音乐也不过只是一件工艺品。虽然看起来精美,但实际上却没有真正感动人心的价值。古往今来,多少演奏家都经历过生活的大风大浪而坚守着内心的执着,经过生活的淘洗而越发涤荡出高贵的品质。真正智慧的头脑能经受得住生活的考验,能够在经历中炼化困难,将其转化为艺术中不可代替的灵感。许多演奏家都是在经历了人生的极大变故后,才真正沉淀出吸引人的特质,他们的音乐也因此最终走上了正轨。因此,演奏家的素质对于其演奏的音乐来说是至关重要的。学生在学习过程中就要通过阅读书籍、了解名家事迹等方式有意地锻炼自己的心智。钢琴教师在讲课时千万不能忽视对学生素质的培养,要鼓励学生自主进行创造,进行思考,要拥有独立的审美能力和正确的价值取向。
二、关于我国钢琴教学的相关建议
(一)改革教学形式和内容,增加趣味性
在钢琴教学中,钢琴教师应该引领学生有意地接触优秀的音乐作品,感受音乐的魅力所在。钢琴教师可以借助多媒体播放设备等现代化教学手段,让学生直观地接受优秀音乐的熏陶,必要的时候,钢琴培训机构应该组织相关的学生到现场去聆听名家的演奏,注意名家演奏的神态和姿势。其次,由于钢琴学习本来就比较枯燥乏味,这就对钢琴教师提出了更高的要求。钢琴教师应该在上课过程中始终保持着精神高涨、满怀热情的状态,时不时用风趣幽默的话语来调和上课的氛围,吸引学生的注意力。钢琴教师应该主动地挖掘出钢琴教育中的有趣点,比如说,钢琴教师可以介绍一些名家学习的趣闻轶事。在教学时,钢琴教师应该启发学生进行思考,增强学生在课堂中的参与度。在进行入门启蒙的时候,教师可以选取比较轻快活泼、生动有趣的曲目让学生们进行练习。钢琴教师要时时对学生予以肯定和赞赏,提高学生学习的兴趣和信心,遇到学生失误的地方,也要耐心指出。除此之外,在教学内容的选择上,钢琴教师也可以进行挑选。通常来说,我国的钢琴教学的内容往往是欧洲古典音乐,钢琴教师可以选择一些相对非主流但仍然优秀的演奏家进行介绍,引领学生感受不同的文化氛围,从中提炼出自己对于音乐的理解。
(二)更新教育理念,配合时代发展
钢琴教师在教授时应该吸收更多的优秀教育理念,去了解更多的教学规律和教学原则。在培养学生时,不应该操之过急,而应该按照学生学习的自然规律予以辅助。其次,在教授时,也应该从浅入深,适合不同阶段的学习需求。钢琴教学必须从学生的实际出发,面对不同层次的学生,要采取不同的教学方式和不同的教学内容,因材施教。学生的学习水平、接受能力、综合素质等都是教学必须要考虑的因素。对于程度较高的同学,教师可以多布置一些练习的曲目进行提高;对于程度较低的同学,教师应该相应减少练习曲目,减少学生学习时的负担。不同年龄段的学生也具有不同的特点,需要钢琴教师在日常生活中多加观察,掌握每个学生的特点。比如说,儿童通常有很强的模仿能力,这就要求教师在讲课时应该多示范演奏而少理论的讲授,还要鼓励学习进行尝试和探索,调动学生学习的积极性和创造性。在具体的教学过程中,还可以创设舞台演出的情境,帮助学生逐渐消除学习和演奏的焦虑感,更好地投入到钢琴学习中。
三、结语
钢琴教学是关乎到钢琴人才的重要环节,需要各方面予以重视,不断地进行革新,适应新时代人才的培养,这需要更多的钢琴教育者共同努力。
参考文献:
[1]李非非.当前钢琴教学改革的必要性及改革对策研究[J].出國与就业,2011,(07):96.
[2]戴毅杰.钢琴教学中存在的问题及对策[J].教育探索,2010,(05):72-73.