茶配产业：40年来繁花似锦

陈勇光

改革开放40年来，茶产业飞速壮大，以茶器、茶空间为主的茶的配套产业相偕进入繁华期。

茶器的无限可能

器与茶法关联极大，如宋代的点茶法的一些器物到了明代甚至无人能识别了，当明代普遍采用泡茶法时，自然而然与宋代点茶法所用的器物完全是两回事了。改革开放初期，大家普遍以搪瓷大杯（或粗碗）饮茶，到今天茶道大兴、功夫茶盛行，从而形成的万千种纷繁的茶器，可谓今日昔时的巨大差异了。

从上世纪80年代发端进而兴起的茶文化热潮，挟带茶器的创意与个性化的潮流，长盛不衰繁花似锦。只要看看今日展会上琳琅满目的各色金银铜壶、智能化煮水器，个性化手工杯，材质上富于变化与内涵的器物，与外来文化相关联的器物，就能看出这40年来的巨大变化。

泡茶的重器首推紫砂，紫砂壶最能发扬茶的醇厚之味。当茶还是稀缺物品的时候，紫砂壶在国内销售极少，多供出口。上世纪80年代的紫砂壶，不像今天家家户户都能用到，茶人可以人手数把，那时人们对它是陌生的。即使是盛产茶叶的产区，制茶人也没有用上紫砂壶，那个年代的壶要拿来出口创汇。紫砂壶是中国茶器的重要标志，即使在艰难时期，紫砂壶的传承也没有中断，以至于到今天，仍旧有许多秉持传统、传承有序的制壶大师。改革开放初始，紫砂壶“墙内开花墙外香”，在国外很受欢迎，而那时慕名而来的外国友人亦不少，宜兴的紫砂名师出国考察和工艺示范表演也不是稀奇的事，似乎“孟臣罐”的身份与地位并不因那时个年代的形势而受影响。1979年，福建茶叶公司还大量向宜兴紫砂工艺厂订制过紫砂水平壶以供出口，配套小茶船和六个小茶杯。这些都堪称经典之作，以致后期出现大量的仿品。1980年宜兴有了紫砂二厂，但民间流通并不广;上世纪80年代中期紫砂五厂出现;80年代中期后出现名家壶，个人姓名章款落于壶底。80年代的时候，即使当地人其实也不太用壶喝茶，后期商品自由化，再经过90年代茶文化的启蒙与普及，大江南北的人们开始越来越注重茶壶的使用。在上世纪90年代后期，紫砂壶已走入普通大众。2000年后，功夫茶盛行，紫砂行业更为红火，厂家越来越多，数万人从业，人们在市面上能见到更多民间销售的紫砂壶，痴迷于紫砂的人群有更多讲究。

到了2005年，有一段“禁采今”。当时为保护紫砂矿产资源，当地政府颁布实施“禁采令”：暂时冻结对黄龙山等紫砂矿的开采。限采与有序开采成为常态，但这并不说明没有纯正紫砂泥料了，紫砂厂家与艺人屯积的矿料及周边的矿料足够几十年使用了。

回顾上世纪八九十年代的出口的那段历史，不可否认，正是紫砂壶最质朴的阶段，泥料实在，壶身简单有型。时至今日，紫砂壶型越来越追求“好看”和“严密”，为了让壶盖与壶身密合，壶口会用金刚砂打磨，单孔筛也改为多孔筛，紫砂的工艺与外形更加多样。随着市场的发展，为了短期利益，也出现一些为人诟病的“新工艺”，诸如拉胚、注浆、滚压等等方式。但行业的沉淀、厚重的历史与未曾中断的传承，中国人“壶必孟臣”的讲究都未曾消失。

即使在改革开放前，闽南与潮汕地区仍旧保留着喝工夫茶的习惯;改革开放后，这样的饮茶习惯渐渐传播到全国，人们开始尝试以小壶小杯数人共同品饮的方式来玩味茶。最传统的茶器，其实也还须从闽南与潮汕开始寻找的。潮州手拉胚壶，原来多有几十元的价格，现在的大师手作壶也是好几万的奢侈品了。红泥小炉的风格更加多样，让人们真正体会到“寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红”的意境。潮州工夫茶具中的风炉、壶承、蛋壳杯，今天依旧在传承中有创新。炭火煮水的风炉，有着悠久的过往，包括江西陆丰的白泥炉，漳州地区的红泥炉，江浙的竹炉，这些年民间一直在生产，只是更多地区的茶炉淹灭在历史的长河中难见全貌，但谁能说再过几年它们不会再度出现呢？茶文化枝叶繁茂之后，自然会有器物产业的开花结果。

时代快速变迁，手工艺人在“变得稀有”的现实之后更加突显它的价值与深层意义。今天，通过专门的手工艺的APP程序，用手机就可以与他们更深入链接。网络无处不在的时代，信息与物流高速运转的今天，具备更强大和未知的可能性。在经济困窘年代所欠缺的仪式感、“玩”的精神，也会在这一波兴盛中成为现实图景。村落、庭院、柴火、安放心灵的空间，物质之后的精神，在器物的世界里，手工灵气无疑是高贵的存在。精神的复兴，才是器物背后强大的力量，才是推动这个世界创造性的无限可能。 永远离不开景德镇瓷器，哪怕在困难的年代里，景德镇的地位在全世界也没有人可以撼动的。作为早期重要的外贸创汇产品，诸多的专业精英聚集在一个叫景德镇的城市里，做陶瓷的开发生产传承创新。上世纪80年代的瓷器多供出口，出口創汇金额据说达到全国外汇总额的三分之一，传统出口的产量大，瓷器类别也多。只不过那时候的茶器，多是大壶大杯。90年代中期形成“学院派”，茶器的设计应用现代绘画，当时还是喝绿茶为主，没有过多讲究，壶配几个小杯。

大约十年前，通过台湾和日本茶道的影响，瓷器风格产生了巨大变化，随着茶文化发展热潮，手工瓷器越来越多，一个手工杯可以卖到干元以上，或施用玉粉和各式珍贵的矿料，通过考究的釉料，出现更精美奢华的器物，直追历史上的御用贡品。专业画手或画家的手工青花绘画，加上胎土材质与器物风格的多元，青花瓷器有了新时代更精美的符号，涌现市场上的各式堂号成了人们收藏的目标。当茶器盛行时，景德镇原本做花器的工厂都会转型做茶具。气烧、电烧和柴火烧，各种尝试与复古风格相继出现。不同时期出现的仿官窑、单色釉、花神杯一类，在复古与创新之间轮回。早期供出口的玲珑杯，蓝环白瓷杯，也成为人们因怀旧而追捧的器物。一些以前只能在博物馆见到的器形与胎料釉色的茶器重现于市场，成为人们审美的精品。现在用的器物越来越讲究与泡茶行茶时相应，薄壁衬茶香，厚瓷留醇味，盖碗也更讲究敞口薄壁利于冲泡和隔热。

闽南德化，是有名的佛像制作与瓷器生产的重镇，只是之前一直是产量大价格低的代名词，在茶产业快速发展的今天，白瓷的发展越来越精致，讲究“猪油白”的釉水与高岭土的瓷胎用于制作精品，将古老器形韵味与现代审美结合，亦不乏有许多高端茶具。

国内各式各样老窑口再度出现，宋代著名的官哥汝定钧瓷器，除了能在景德外镇这样具备完整产业链的地方找得到，在各自的原产地也都有自己的发展。人们往往能在市场上一个小众群体发现非常漂亮的瓷器，这其中都有旧窑口的痕迹，比如剔花的定窑，大气的隋白，龙泉青瓷，福建建盏，既有古老的匠人智慧亦有对器物之美的探索。各地老式柴烧、龙窑、阶梯窑、馒头窑，部分也在尝试生产茶器。茶壶中的云南建水紫陶、广西钦州窑，流通的范围也渐渐变广，且涌现了不少精品，在其行业背后亦有不少有担当能坚持传统的工匠艺人。

我们也会发现历史上的器物在这个时代重新出现，譬如水注、石磨、点茶的茶碗，与之相生的古老茶法亦在重现，唐代煎茶法，宋代点茶法，明代烹茶法，都在慢慢恢复呈现，从而使器物与茶法呈现出更多迷人的风姿。

工夫茶法的通行，使煮水器产生了巨大的变化，从普通的电壶到专用“随手泡”，再到智化能的煮水器，讲求保持水在“一沸”状态，且使用医用级的304不锈钢材质等。

煮水壶离不开金银器，古人谓之“富贵汤”，金银铜铁壶的流行正是茶文化的一种追溯。大约十年前，人们对煮水用的铁壶很陌生，偶尔一些场合会有日韩台湾等地的茶人随身携带使用，慢慢大家了解了“南方铁器”、 “京都铁瓶”， “龟文堂”、 “霰弹壶”等等名称。铁壶产业的发展可谓迅猛，不仅厂家多、款式多、工艺多，使用的范围与人群亦广。与晚一时期出现的银壶一样，成为茶产业快速成长的最好注脚。《大观茶论》亦云“瓶宜金银”，煮水或泡茶用的银壶在这些年堪称火爆，日本茶道的影响是不可否认，故煮水的银壶谓之“汤沸”，泡茶的银壶谓之“急须”，美的认知有共通之处。在银壶之上慢慢出现的金壶，更谓奢美，一把四五万元的金壶也是许多追求极致的茶客的喜好。

茶道中使用的火钵、建水、锡制茶器、煤竹等成为人们的另一种选择，审美的体系变得多元。人们会选择不拘一格的茶器材质，甚至是有机玻璃、水晶、废铁，手工的灵气与个性化的存在也得到自由的发展。茶人们会动手制造自己的器物，在自己动手的过程中，个性化与情感的抒发得到更大程度的展现。

在茶道中，除了器物，服饰亦成为重要的亮点。各地盛行的茶会对服饰的影响巨大，以前我们在国际性的茶会中，往往能够看到日、韩茶人的传统华美服饰，今天，国内的茶服亦达到相当高的品质与审美。这两年出现越来越多的个人工作室，茶服出现各种品牌，综合利用的丝棉麻布料，在染色、质地、款式、细节上都有很多讲究，质地垂柔密实，色彩清晰稳定，有的一套茶服市价可以达到数万元。布料市场发展之后，也影响到茶巾、茶席布的使用，在吸水性、绵软感、易清洗等方面做得更加到位，人们可以选择的余地更大。

茶空间：纵横在美的历程中

茶空间的巨大变迁与这个时代一样，源于被释放的创造力。最初我们想象的茶馆，门口是大红灯笼，一派中国风，空间里是讲究茶艺或在手腕上展示技巧的茶艺师。源于上世纪九十年代初的茶艺馆风潮，掀起了中国茶文化的新的思潮与实践阵地，在一个清雅的空间品味生活，人们内心有这样的渴求。被市场左右的茶艺馆并不能总是高高在上，当清茶馆遇到麻将馆，当茶艺馆成为休闲娱乐场所的代名词，人们才知道“世俗化”是多么强大的力量。有两个城市的茶馆最值记录，一个是茶馆遍及大街小巷的成都，一个是生活精致的杭州。盖碗茶、杯泡茶，茶食，最容易与大众接连，在一片自由生长的土壤中，茶空间呈现更宽广的内容与形式。十年前，内地的城市，茶馆总不容易找到功夫茶。到今天，没有功夫茶具的茶馆已难以想象了。爱茶的人总想拥有一块自己的空间，他们很多人投身于茶馆茶室的经营实践，也因此，基于不同的建筑藝术理念和茶事审美，茶空间呈现出万千的变化与风姿。空间为人而存在，是身心休憩的处所，在这里，明晰的风格，移步转换的视角，材质与色块的抉择，光与影的变幻，都越来越讲究。花巨资请设计师打造的空间往往会成为城市里一张名片，名人的会客厅，这些空间动辄要数百万元的投入。

这几年，茶空间的定位更加多元，不再一味强调高大上的奢华，更多人向往“小而美”。于是有日式风格、自然风格、欧美风格、现代风。有的茶空间会用吧台的形式来喝茶，会有更多榻榻米元素的空间，更多样化的枯山水，石灯塔，木格栅，壁龛。

茶空间变成了清新园林，庭院让饮茶变得从容惬意，人们审美更为挑剔。茶馆的功能使用性上也在产生着很大的变化，商业的业态随时代的需求转换，仍旧有人在坚持清茶馆，更多转向为多功能型的茶空间。

2000年后，连锁茶行成为流行趋势，天福茗茶、八马、华祥苑到近些年的正山堂、小罐茶等等，都有清晰的风格、经营业态与目标定位，商业的指向性更为明确。

现在，茶主题民宿与酒店开始在各地涌现，这类的心灵空间，与茶浓厚的香气滋味相得益彰。民宿与茶主题酒店更加追求近自然的作风，打造温馨可人的个性。

在茶中的时光

在茶中的时光，总是惬意而享受的。经济发展越好，就会有更完善的茶文化与热度。人们在茶里可以享受到古人的“四般雅事”。古琴与茶相交融，其实就是艺术与茶的交汇，琵琶、交响乐，未尝不可与茶相融。茶室熏香，有静心与营造氛围之功。茶席用花，或茶室有花，总会有山野的清趣。台湾的中华花艺，日本的小原流、池坊流，与茶离得更近。

上世纪八十年代开始的台湾茶艺，给内地带来了极大的影响。国内如江西《农业考古》刊物及陈文华、余悦先生等老茶人对茶艺的贡献巨大，各地开始的茶艺师考级制度，与茶艺的发端与兴旺同步相生。但不仅止于此，从纯粹的茶艺师开始，越来越多的人，从简单喝茶到评茶师，到制茶师，培训师，到各种体系的泡茶者。人们热衷于学习真实的技能，通过茶山游学走进茶山一线，茶叶制作与茶园种植管理亦成为学习的课程。

我们对茶的认知，并不止于在几次课堂当中。探索人与天的关系，是中国人内心更深层的向往与追求，也有着更复杂深刻的体验。茶是一个很好的媒介，在围绕对茶味认知的进程中，我们得以观察世界。

物质化的浪潮，也带动精神化的回归，人们在潮流当中，既博浪又展望，亦会在回顾中追索更有价值的事物。