水墨流动溢乡情

凤舞碧铃 67cm×32cm

我只是一个热爱绘画的虔诚之徒，就是靠着热爱忘却世间一切烦恼，痛苦并快乐着地坚持到了今天……

—— 莫闲

莫闲作画，赋彩艳丽而不俗，斑斓厚重而不闷；莫闲画作，清丽脱俗，尽显岭南水乡盎然生机；一画经年，笔耕不辍，一墨一丹青一纸一情长；随心而为，闲逸自得，须臾间随手拈来都是画。

百啭千声随意移 47cm×44cm

笔耕不辍

小学六年级时，莫闲参加顺德硬笔书法比赛，组委会阴差阳错把小学组的参赛作品放到了高中组，却不曾想成就了少年莫闲，让他获得了高中组冠军。脱颖而出的莫闲被画家叶其青看中，从此便开始跟着叶其青老师学习绘画。

莫闲出生于人杰地灵、风光秀丽的广东顺德，是土生土长的岭南人。在绘画之路上，天赋给予了他机遇，良师给予了他指引，岭南给予了他创作的灵感与素材，勤奋则给予了他通往艺术殿堂的阶梯。

一勤天下无难事。商学院毕业后，莫闲曾在镇政府工作，但他从未放下过手中的画笔，为了不使画笔生疏，他宁可慢，也不愿停，“周末在别人去吃喝玩乐、休闲放松的时候，我就一个人跑去写生。”莫闲回忆道。“于是我们便看见了莫闲汗流浃背而能心平气静，端坐田埂塘坡对景创作的身影。” 叶其青为画册《莫闲·中国画精选集》做序时描述到。

倾情绘画，孜孜求索。莫闲一方面临摹名家大作，打牢绘画基础；一方面跟随名师写生，研究其绘画技法。“单纯地临摹大家作品，极易受别人影响，很难形成自己的风格。”他在习画之时会注入自己的思考，“我观察老师用什么方法，然后自己慢慢去消化、归纳、总结，逐渐形成自己对大自然的理解。”在临摹中参悟技法，在生活中提炼题材，将传统、现代、生活融为一体，经过创作，变为自己的作品。

莫闲注重多种艺术修为的培养，书法、篆刻、陶塑样样精通，这对其绘画起到了极大的帮助。陶塑使其对事物结构、凹凸变化了如指掌；篆刻使其对下笔力度、线条运用一笔到位；书法使其题字落款更添韵味。除此之外，莫闲尤爱研究哲学，运用哲学思维研究事物的本质，看透事物的本质，使其画作栩栩如生。

听秋风 86.5cm×18cm

吉佑之天梯 70cm×21cm

晴空 48cm×45cm

情系岭南

一方水土滋育一方风情。在莫闲眼里，岭南的一山一水、一花一鸟、一草一木，都有它别样的情韵。“我每天睁开眼所看到的、闭上眼所感受到的都是这里的风土人情，总能让我觉得很舒服，我希望把这些美好的事物展现出来。”庭院盛开的风铃花、板凳上发芽的紫薯、深夜时分的小城、夏日时节的渔舟、闲庭信步的公鸡、花下起舞的孔雀……经过莫闲的笔尖，跃然纸上，记录的是他的生活，留下的是岭南的风土人情。

“莫闲先生多年来沉浸于水墨艺术创作，勤于写生选材，具有娴熟的造型功力，尤善半写半意笔法。”中国美术学院副教授何振纪评价说。

“我是用岭南画派笔头的功夫去画岭南的事物。”莫闲11岁便是“岭南水乡画派”的一员，岭南派画岭南物，他做到了从技法到内容皆体现出岭南的本土化。北京大学副教授冯健评价他“擅长以饱满的构图和绚烂的色彩，表现岭南风物。”墨分五色，焦、浓、重、淡、清，在莫闲的画里都可以找到，他曾因用墨用色大胆，被戏称为“色魔”。莫闲作画，赋彩艳丽而不俗，斑斓厚重而不闷，总能给人以阳光般的享受。

风递幽香 67cm×32cm

高度的热爱产生高度的自觉。“他一直不停地游走于水乡陌道、亭台曲桥，以笔墨的形式记录心中的世界。”正如国家二级美术师李志国所说，莫闲孜孜绘岭南，“一拿起画笔就沉醉其中”，手不停，笔不辍，每一幅作品，都有他不同的想法，缕缕墨香，倾注了他对岭南的热爱。何振纪的评价则是：“莫闲先生笔下所表现岭南水乡之风物，上至青山绿水，下至花草鸟兽，皆情韵真挚、魅力动人。”

观莫闲绘画作品，水墨流动的，是纸上的画，是眼中的景，更是心中浓厚的故乡情。

闲逸自得

人如其名，闲逸自得。门里赏月为瞯，门里赏木为闲，在莫闲看来，闲的最高境界在于有闲情逸致去享受自己内心真正喜欢的事物。于莫闲而言，自由创作便是他最享受的时刻。

画如其人，毫不拘束。“我喜欢自由的生活，所以在我的画中也没有看到拘束的感觉。”纵观莫闲画作，赋彩艳丽，浓淡适宜，毫不拘束，绘者享受，观者悦情。

“所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”在莫闲眼中，身边的事物都有它美好的一面，珍惜生活，珍惜身边事物，会使你产生很多感悟。没有灵感的时候，莫闲喜欢走出去。“有可能就是一块石头一颗草，让你灵光一闪，灵感就来了。”

“最好的艺术就是做好自己，市场自然会接受你。”在艺术和市场之间，莫闲选择了艺术，选择了做自己，哪怕是顾客质疑挂一幅画着破房子的画在家里不吉利，也丝毫不会影响到莫闲的“任性”创作，在莫闲的作品中，故宅破屋并不鲜见。“我做不到迎合所有人的口味，喜欢便去画。”除了“任性”创作，“偶然性很多，可遇不可求，不是想画就能画出来”的精品，莫闲一般都会自己珍藏，市场给的价格再高，也舍不得卖。

谈及未来，莫闲表示：“顺其自然，何必强求自己去规划未来，喜欢什么感觉，我就去做。”随心而为，闲逸得其乐。

名家点评：

浓淡干湿分明的笔墨、滋润变幻的色彩、写实中注重老房子固有的造形、老树新枝的风采，平面散开的结构、盘石苍松后刻意的留白，这一切的一切都是莫闲近年作品中给我的印象。40出头的莫闲，是一个不折不扣的终日潜心钻研艺术的探索者！君不见其笔下的山水、花鸟、人物和书法题字，每一张作品都是匠心独运，法度严谨细致，开合相宜让藏家爱不释手，大叹爱之珍之藏之。诚然，莫闲君毕竟还很年轻，面前的艺术之路还很长，故无需太在意别人的观点和评论，一如既往地往前走，前面是康庄大道。

——何俊华

（广东省关爱艺术家公益促进会主席，广东省美术家协会主席团成员）