吴雨芮
四川绵竹年画历史悠久,是巴蜀文化的重要组成部分,和天津的杨柳青、江苏的桃花坞、山东潍坊的年画并称为中国四大年画。它是中国极具代表性的民间艺术形式之一。本文以绵竹年画为研究对象,从绵竹年画的发展以及工艺分析绵竹年画的图形语言与装饰特征,使人进一步了解民间艺术,继承和弘扬中国文化,使其重新焕发出新时代的活力。
年画源于古代的神祇崇拜、古人的原始宗教信仰,有着辟邪镇宅的寓意。年画在古代大多由乡民绘制而成,所以年画表现出乡民的美好愿望、对艺术的审美以及对生活的向往。以前,人们将新年画、门神画张贴在门上、灶上或者其他地方,一年一换,所以其称为“年画”。各家各户门上张贴门神画这种习俗,至今已有一千多年的历史。
一、绵竹年画的概念与发展
(一)绵竹年画的发展
绵竹年画有着源远流长的历史,它的起源难以考究,但应早于其他年画。绵竹年画是民间的一朵艺术之花。
汉代已经有神祇崇拜,石头和砖上出现门神画和神像画,画像砖和画像石上的神像画与后世出现的年画渊源颇深,具有直接传承关系。魏晋南北朝时期,道教神画开始兴起和发展,促进了年画的出现。年画雏形,也就是以人为形象的表现形式最早出现于隋代,神荼和郁垒是中国民间传说中的两大神仙,最早被用作门神形象。唐代是中国封建社会大发展、大繁荣的辉煌时期,也是年画的萌芽阶段。门神画形象的现实人物——秦叔宝、尉迟恭替代了神话传说中的神荼和郁垒,这也是年画发展的转折点。
年画形成于宋代,这个时期,民俗画和人文画相互交融,年画门类逐渐增多,不再是单独的门神画,加入了仕女画、娃娃画等题材,木板年画也替代了手绘年画。关于绵竹木板年画,人们普遍认为其源于宋代。明代是绵竹年画的发展成熟阶段,受雕版印刷水平发展影响,加上历史沉淀,绵竹年画当时取得了突出的成就。清代,木板年画开始成熟,其中包括绵竹年画,绵竹年画的生产规模已相当庞大,催生了著名的年画行会组织“伏羲会”。那时,绵竹年画已经远销中国各地,如广西、广东、香港、澳门、甘肃、贵州、新疆和湖南等,甚至远销于海外,如日本、东南亚等。
(二)绵竹年画制作工艺
绵竹年画刻板需要的工具有小木锤、刻刀、铲子、棕刷、擦子、拓子、木板、笔与颜料。
1.起稿
目前,起稿使用的年画造型大都是明清时的造型,部分是人们通过反复观察和充分考虑,根据民众审美和现实生活创造的生活题材。
2.选材
绵竹年画雕版画板一般选用四种木材:梨木、楠木、银杏与杂木。在四种材料中,梨木最容易上手,但是产量较小,成本较高,所以一般选用杂木。
3.刻板
绵竹年画分为两种刻法,即阳刻和阴刻。阳刻刻出的是“红货”,也就是彩色年画,刻出来的版式单线条,再手绘上色。阴刻刻出的是“黑货”,也就是单色年画,刻出来的线条凹陷在木板里,以黑色为主色调。
4.印刷
印墨前要先确定纸上的中心点和木板上的中心点,关于木板年画印在纸上的造型,民间艺人认为,上面的画离纸边要窄,下面的画离纸边要宽,左边和右边两边要对称,才能印出完美的画作。木板下面要放置有一定湿度的毛巾,这样在印制过程中才不会偏移位置。印制的墨中需要加入乳胶或者骨胶和热水,防止脱墨。在印制过程中,先用刷子蘸取墨汁,在木板上上上下、左左右右、均匀地慢慢刷,让墨水浸入木板中,然后将粉笺纸铺在木板上,用毛棕刷从上至下按压纸张,让线条更好地印在纸张上,然后晾干、上色,最后施彩,将印好的黑色底稿用白粉填四肢、脸部以及袖口,用黄色涂金色装饰部分,用红、绿、蓝等色涂衣物。绵竹年画大多用原色上色,所以画面明亮,色彩艳丽,这也是其不同于其他年画之处。
二、绵竹年画图形语言分析与装饰性
(一)题材
绵竹年画的题材大致分为五类。一是辟邪迎祥,这类以门神居多;二是风俗习惯,因为年画源于乡土,所以这类大多反映農民的朴实生活和民风民俗;三是戏曲故事,部分绵竹年画取材于川剧;四是讽刺幽默,这类绵竹年画很是有趣;五是历史人物和花鸟鱼虫。
(二)造型色彩
与众多中国传统绘画相似,绵竹年画不像油画完全使用写实的造型,而会常用夸张、变形、象征、寓意等意象表现手法,使这些变形后重新塑造的艺术形象生动,触动人心。年画造型多为门神造型。构图讲究用整块白底突出人物造型,要求构图对称、均衡、饱满、完整,主次分明并多样统一。
在色彩处理上,绵竹年画多采用原色上色,率意超亢,鲜艳明亮,和其他年画上色不同,其他年画比较雅致和轻柔,而绵竹年画习惯采取色彩对比手法,设色单纯艳丽,强烈明快,构成了红火热烈的艺术效果。按色彩表现不同,其分为“黑货”和“红货”,“黑货”是单色的年画,“红货”是彩色的年画。
(三)图形意蕴与装饰性
民间过年要烘托节日气氛,有意味、有象征意义的代表就是贴年画。它承载了古代劳动人民的美好愿望与祝福。现在,年画已不只是节日贴在门上或者其他地方烘托节日气氛的物品,城市基本见不到大门上贴门神画的习俗。所以,文化与艺术价值是目前年画的核心价值。年画和春联、桃符都有关系,后来逐渐分流,其都源于原始的神祇崇拜和宗教信仰。古人将一切愿望都寄托于神仙,祈求减少天灾人祸,求得平安生活。年画中的门神和各种神像画都是人们祈求平安、幸福的一种心理寄托。随着时间的推移,世界各地方文化不断交融和渗透,年画中的旧观念、旧习俗和旧思想就逐渐被人们淡忘,而它逐渐成为一种艺术形式,被保留下来。
三、结语
年画是中国民间艺术的重要表现形式之一,其题材大多是具有驱邪纳降、昭示喜庆的装饰性动物、人物图样。作为中国四大年画之一,绵竹年画素有“四川三宝”“绵竹三绝”的美誉,其绘画性强。绵竹年画采用手工彩绘的制作方式,在构图、造型、用色和线条等方面具有独特的图形语言和装饰性。因此,本文分析了绵竹年画的图形语言与装饰特征,使人进一步了解民间艺术,继承和弘扬中国优秀传统文化,使其重新焕发生机和活力。
(四川师范大学服装与设计艺术学院)