(广东省开平市忠源纪念中学 广东 529300)
在中国艺考热的今天,美术生人数众多,素描是大家教学最先施教的一个课程,也是学生花费时间最多的一个课程,素描很讲究积累,往往也是最难提高的一科,基础素描是比较窄的一个领域,内容却很巨量!大家对于素描的本质及理论认识并没有太大的分歧,无非就是三大面五大调!但是对素描的塑造表现却一直有着不同的见解和方法!我们来讲一讲素描绘画中如何强化和简化体面概念,让表现更容易,塑造更结实!
我们以苹果为例先看看以往的一些素描作品,这些作品往往过分的描摹对象,塑造过于圆滑含蓄,少了力度和层次,出现百果一模,尤其是灰面不管是颜色还是体块都和亮面区分很小,甚至可以叫灰面矮化!(图A)
在我们的各种教材和素描教学理论中,其实大家一直都有明确的灰面概念,学习过素描的学生也都有初步灰面意识的(图B),知道灰面的存在,但是并不重视灰面,表达起来却不够清晰,尤其和亮面的层次区分不开,可以说灰面的型体意识不够强烈,导致画面物体表达出的型体感欠缺!
我们再看看现在的一些新作品( 图F)物体型体更方,体块意识明确,亮面灰面暗面的体块更整体统一,和几何体更为接近,亮灰暗更加统一平整,也就是型体更加典型化,我们把不典型的物象在保留它自身特点的情况下,尽量往典型的几何形体块方向拉近,比如苹果的形体可以往一个黑白灰清晰的方体靠近!这样的素描层次感更简单明确,从视觉上看起来也更干脆结实有序!塑造上和以往的作品最明显的区别就是灰面范围更明确,不仅仅灰面和暗面区分清晰,灰面和亮面范围区分也较清晰!尤其是这个灰面它是平整化的,不要太油腻圆滑,它的统一性很强,自身的灰面领域和特征很强,它强调的是体块适度的方而不是过度的圆,有几何平面化独立性,所以灰面和亮面的过渡处要有一些微微的“折”的特征,以上处理到位,那么物体的结实自然出来了!如图对比:
(图D 灰面圆滑含蓄,和亮面区分不明确,形体感弱。图E是很多教材让学生去理解的实物形体分面,但是实践表现上又容易回到图D。图F灰面平整统一,和亮面、暗面区分相对明确,形体感更强)
如何调整我们的素描画面呢?(图C)第一,去繁取简把黑白灰结合正侧背三个面来理解形体。那么一个苹果我们也可以得出一个方形,也就是相对平整化的三个体块,这也是我们素描里常说的宁方勿圆。
第二,我们要把灰面的概念强化,结合物体独有特征塑造,在塑造的过程中要保持灰面的独立性,不要让灰面被亮面统一掉!灰面的界限相对明确,灰面本身也相对平整,由于亮面灰面比较“实”,比较突出,那么暗部和投影区域需要更加统一并且“虚”!
细节塑造附着于形体、服从于整体。把细节分别归入三大体面体系,各个面的细节表现不要跳出各自体面层次,理顺画面节奏,尤其灰面塑造要有据可依、结结实实!
对于初学者来说,清晰整体的层次有助于他们认识和理解素描关系,养成良好的绘画意识,剩下的技法问题,就是一个用时间来熟练的简单问题。
当然要画好一幅素描,仅仅是画好一个体面是远远不够的,画单个物体一样要有画整幅画的整体意识,一幅画是一个物体素描关系的放大,一个物体就是一幅画素描关系的浓缩,该有的素描关系都一样要有!这里需要强调另外六个意识,整体意识,体块意识,空间意识,主次意识,固有色意识,光感意识,还有六个虚实:前实后虚,亮实暗虚,上实下虚,主实次虚,转折实两边虚,中心实四周虚!