戏曲文本的教学价值与路径探微

江苏无锡市高浪小学 王桂芹

2015年，国务院办公厅发布《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》，明确提出用戏曲课程强化美育的措施。2016年《人民教育》刊发“戏剧教学”专栏。人教版语文五年级下册编排了剧本《半截蜡烛》，这种文学体裁的展现，为传统教育打开了思考的大门，戏曲作为华夏瑰宝，承载着中国几千年文化积淀。小学语文教师，是否也可用我们的慧眼，为学生揭开戏曲文化的扉页？是否也可用我们的镜心，引学生窥一番梨园盛景，撷一曲经典风华？在此，笔者结合戏曲校本课程实践，简单梳理和思考。

一、明确戏曲剧本的文本特质——唱念做打凭功夫，文采风流拟众生

1.戏曲文本里有“故事”

戏曲是通过演员表演故事来反映社会生活的综合艺术。我国戏曲在漫长的发展过程中，博采众长，从各种艺术中汲取了丰富的文化养料。所有这些艺术荟萃，皆为其内容即“故事”服务。如《秦香莲》等道德伦理剧，多取材于古代人物事件，运用移花接木、引申推理等手法进行再创作，用于道德伦理说教，“借虚事指点实事，托古人提醒今人”。再如《西厢记》等爱情婚姻剧，多是才子佳人的浪漫爱情故事；《窦娥冤》等清官断案剧，通常表达弱势群体希望依靠清官力量，惩恶扬善，弘扬正义。类型上虽各有侧重，但都有丰富的故事性，塑造了大批耳熟能详的人物形象。

2.戏曲文本里有“文学”

戏曲不仅要“讲故事”，还要引人入胜，因此需要运用大量文学手段，可以是描写、抒情、对话，也可以用比喻、衬托、象征，等等。人物对话多为凸显人物性格，语言特色鲜明；景物描写多为衬托人物心情，烘托渲染。如王实甫《西厢记·长亭送别》一折，起首引用范仲淹《苏幕遮》“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”渲染离情别绪，后成千古绝唱。戏曲在文本呈现上具体到动作、语言及配乐等，对再现人物形象和故事情节，揣摩作者思想至关重要，是戏曲最值得关注的文学元素。

二、厘清戏曲文本的语文价值——撷丹盈香芳露吐，柳暗花明又一村

1.开掘戏曲文本的阅读价值

戏曲的魅力首先在于形象生动，雅俗共赏；其次是对真、善、美的永恒追求；当然，更在于它张扬社会理性，表达民众心声。戏曲多是剧作者由现实引发思考，以文本形式呈现社会价值及内心观点。作为一种传播途径，戏曲文本以其曲折的故事情节，丰满的人物塑造，生动的语言风格，充分的景色渲染，具有丰富的文学价值。可以引领学生在阅读中体验描写方法，陶冶艺术情操，积淀文学素养，并且，戏曲文本蕴含丰富的语用知识，是帮助学生从白话文学习向文言文学习过渡的有效途径。

2.明确戏曲文本的表达方式

戏曲文本的价值还在于学习谋篇布局。“一折戏”“一出戏”往往包含一个或几个情节，校本实践中，教师要尽可能有的放矢，对故事情节作必要的说明，帮助学生了解文本的来龙去脉，理清思路，避免断章取义，望文生义。戏曲文本兼具简洁与押韵的特点，教师要引领学生反复品鉴、领悟，感受戏曲创作的形式美、韵律美、语言美，进而内化为自己的经验体系。

3.形成戏曲文本的文体意识

因为日常语文学习极少涉及戏曲文本，所以学生对戏曲文本缺乏文体意识。戏曲教学应有别于一般文体，不仅要理解人物、故事，更要引导学生获得戏曲文本的阅读方法。阅读时，还要关注“宾白”和“楔子”。宾白用于叙事，还用作除主角以外人物的抒情，对于表现剧情和人物性格有重要作用，故有“曲白相生”一说。元杂剧的编排方式是“四折一楔子”，“楔子”用以调节剧情发展变化，是整部剧本的引子和过渡。关注“宾白”和“楔子”，利于学生深刻理解故事情节，与作者形成共鸣，更利于学生体会戏曲文体特征，丰富阅读经验。

三、甄选合适的教学内容——百媚争艳共水长，一枝红艳露凝香

戏曲教学，一个基本矛盾点是一场戏的“长”和一堂课的“短”，两者相较的关键是如何以“面”托“点”？如何慧眼识“点”？基于实践，笔者提出如下建议：

1.依据学生认知规律

首先，主题必须健康向上。戏曲历经千年洗礼，反映生活的方方面面，其受众是整个社会群体，要根据学生身心发展规律，选择阳光的、“绿色”的，给学生积极的精神引领。其次，要符合学生年龄特点。小学阶段，学生已经具备一定的生活和阅读经验，可以阅读的戏曲较为宽泛，但应考虑到中高年级学生处于性意识萌芽阶段，内容上应有所甄选。第三，文本难度应由浅入深。小学生文言文阅读经验不足，可选取近现代戏曲，白话与文言穿插，唱词朗朗上口，抑扬顿挫，易于理解，如《智取威虎山》《红灯记》等。

2.紧扣语文课程标准

戏曲选段较为丰富，教师不能“信手拈来”，而要突出重点，让戏曲“为我所用”，用到“点”上。那么，依据何来？还需回归“课标”，回归语文核心素养。课标要求“语文教学内容要帮助学生提升语文素养，丰富人文内涵，提升学生的品德修养和审美情趣”；语文核心素养也提到“语言的建构与运用，思维的发展与提升，审美的鉴赏与创造，文化的传承与理解”。戏曲剧本，不但贴合上述要求，而且符合小学生叙事类文体表达的学科要求。如《智取威虎山》选段“打进匪窟”，座山雕与杨子荣一问一答，一字一顿，杨子荣的机智，座山雕的蛮横，众金刚的狐假虎威，文本虽没有直接刻画，却已然从人物对话中呼之欲出。本段剧本的标点符号画龙点睛，尤其“！”和“？”，强化语言，延续情绪，言有意而韵无穷，无疑是提升学生文学涵养和语用内涵的佳篇。

3.依托传统名家经典

戏曲文化源远流长，《诗经》有它的影子，《九歌》有它的前奏，如今，中国戏曲已保存大量经典剧目。小学阶段的语文学习，要着眼于剧本本身的魅力，选择文学色彩浓厚的曲段。如《三打白骨精》《空城计》等。仍以“打进匪窟”为例，这段唱词曲调铿锵有力，情节紧凑，富于戏剧张力。有教师教学时提出“杨子荣还在编他的故事，座山雕还没有见到他朝思暮想的宝图，结果呢？”依托传统经典，打开思维的大门，学生续写剧本自有源头活水，戏剧表演更是跌宕传神。

4.参考教材教学内容

叶圣陶提出“我相信书本是一种工具，或者说是一种凭借，却不是唯一的工具唯一的凭借。”“语文教材无非是个例子，凭这个例子要使学生能够举一反三。”围绕教材内容选择戏曲文本，也是一个有趣的尝试。如课文《狼牙山五壮士》，描写五位壮士为掩护群众转移，与侵略者血战到底、英勇就义的故事。而戏曲《狼崖山五壮士》，同样的主题，同样的故事，但表达形式、表现手法都发生了变化。二者在突出人物特点和故事情节方面，有哪些异同？教师可以引导学生“同文异读”，在比较阅读过程中，感受不同文体特色，欣赏不同语言风格。

总之，戏曲作为中国传统戏剧表现形式，其文体、结构、语言都有鲜明的特点。小学语文教师，要主动发掘戏曲文本的文学营养，从人文角度、文化角度，引领学生找到打开戏曲宝库的钥匙，品味汉语言文学的异彩纷呈之美。♪