陈加养
(千亿设计集团有限公司福州分公司,福建 福州 350001)
禅宗美学是我国美学历史中的基本派别之一,是在佛教禅宗影响下产生和发展的美学思想。禅宗美学将道家美学与禅宗哲学相结合,以道家齐万物、泯是非的思想,与获得人生自由解脱,不需脱离现世,毁损生命的禅宗思想融合为一。将禅宗美学运用到当代风景园林设计中,能够给园林带来别样的生机。
随着经济的快速发展,人们对物欲的追求已经渗入到了生活中的方方面面,当然在风景园林的设计方面也难逃物欲的侵袭。由于我国城市化的速度过快,许多不合理的现象导致自然景观受到了破坏,为了让居住环境更加怡人,对城市景观的需求也逐渐增加,这就使得功利性风景园林的出现,违背了设计的初衷。此外,设计师对利益的追求,也使得风景园林失去了应有的艺术美感。
经典传统的园林设计追求的是宛如天成的自然之境,但由于当代园林设计师的用力过度,许多风景园林的景观过度夸张,没能够对景观所在地的自然风貌进行合理的应用,最终导致设计出的风景园林存在着较为浓重的商业气息,盲目跟风、迎合大众审美的现象严重,失去了应有的活力和灵气。
在设计中将景观和摆设进行单一的罗列,不仅设计效果夸张,并且严重浪费,难以体现出整个风景园林的和谐统一。面子工程问题主要常见于经济发展较快,但又缺乏文化,过度追求政绩的地区。导致这一问题的主要原因包括有政府相关人员的好大喜功,园林设计的逐利等问题[1]。
通过禅宗美学思想建设的风景园林,主要具有两个突出的特点,分别是对人与自然和谐的追求,以及对意境美的追求[2]。宋代禅宗有一首描写无门禅师心境的诗,其中写道“春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪,若无闲事挂心头,便是人生好时节”,在这首诗中充分地表现出了禅师在自然环境中的怡然自得,与自然之间的和谐共处。所以能够体现出禅宗美学的风景园林,通常都特别重视对自然环境的重现,并将设计的过程中,将自然景观微缩到园林景观中,达到不出市井而享受山水之乐的效果。禅宗思想对风景园林最大的影响,莫过于营造一种空灵、静寂、淡远的意境之美,可以说对意境美的追求是禅宗园林最突出的特点。当人处于园林中,就会不断地通过对景观的观察体悟人生,这也给园林的意境美赋予了一定的哲学意义。通过禅宗美学设计的风景园林,通常会带有空灵、静寂和淡远的艺术特点,而这些特点都是源于禅宗的空观思想,体现在园林中即是虚实相间的造景,以及水墨画般的留白,带给人一种空旷的体验,引发无限的想象。
禅宗是印传佛教与中国本土文化进行融合后的产物,其不仅在中国哲学思想中占据着重要的地位,对艺术思想也产生了极大的影响,尤其是自唐朝以来,更是成为了与儒家、道家并列的华夏三大美学流派之一。通过禅宗美学来设计风景园林,除了离不开禅宗思想的指引外,与传统文化之间也存在着一衣带水的关系。唐朝时期诗与画的高速发展,也促进了诗词意趣和绘画理论不断的融入到风景园林的设计当中,使禅宗园林展现出一种凝固的诗、立体的画的意境美感,可以说画理和诗意就是禅宗风景园林的设计理论基础[3]。禅画一直以来都是禅宗所特有的艺术组成形式之一,通过禅画,修行者能够用笔墨来隐喻的表达禅理,这对之后的文人山水画产生了巨大的影响。在进行禅画的绘制过程中,意境一直都是首要的思考因素,通过在大处着墨,对自然环境临摹的寥寥数笔,使形象更加生动,化作意味更加深远。而禅宗风景园林的也是通过模仿自然山水进行设计,在禅画的影响之下,在造园时也从简单的临摹过渡到了对意境的追求,力求将画境融入到园林中来。诗词虽与禅宗代表的意识形态各不相同,但在对意境的追求上却都有着异曲同工之妙,这也使得禅意与诗意之间出现了相互渗透的现象。禅宗追求的境界与诗词的意境存在着众多契合之处,并且对人的精神世界都有着高度的关注。可以说,禅宗风景园林中凝练着的象征寓意对诗意的领悟十分有利,而诗意也成为了园林的精神追求。
尊重大自然一直都是禅宗思想中最重要的一点,人一直都是大自然的组成部分之一,而对自然的亲身体验和感悟理解正是禅宗美学的最佳体现。所以说在当代风景园林设计中运用禅宗美学,就需要对自然之美有一定的追求。追求自然之美的最佳方式就是让风景园林回归到返璞归真的状态,在设计中把握好人与自然之间的和谐,在风景园林的设计中体现出人文关怀,这也正是禅宗风景园林的美之所在。设计人员在追求园林自然和谐之美的过程中,要时刻谨记遵循自然规律,切记抱有征服、改变自然的想法。无论是在古代还是近代,都能观察到风景园林设计中对自然之美的追求,并且这种追求不仅仅是中国风景园林中所特有的,在欧美等西方国家的园林中也有很多体现。设计者在进行禅宗风景园林设计时,可以参考这些先例,让自然之美得到最佳的展现。
意境自古以来就是中国人民进行创造时的最高追求,而这种追求在诗画和园林景观中有着最为突出的表现。通过人的寓情于景,园林的意境得以体现,而这种体现正是园林设计者梦寐以求的。若想在禅宗风景园林中营造出核心意境,就需要设计者充分运用禅宗美学的整体思想。在中国传统的古典园林设计中,禅宗美学中用心体悟自然,内修外弘、亲证自得的意境都得到了很好的体现,而这些园林也都成为了中华文明中最灿烂的瑰宝。在当代风景园林设计中,对这些意境的创造就更值得设计人员进行思考,在追求自然之美的基础上,如何让园林所含的意境能够直抵人心。在进行禅宗风景园林的设计过程中,设计人员可以适当的使用花纹和法器等元素,再加上朴素天然的材料,都能够更好地表达出园林中的意境。
空间构法在风景园林的设计中占据着重要的地位,不仅决定着个园林内个元素的位置,对展现园林的诗情画意也有着很大的作用。古典的中国风景园林一直以来都受到世界的称赞,而当代的风景园林却在建设花园城市的过程中,成为了受人批评的短板,深究其原因,可以得出当代设计者在园林的空间构法上存在着一些问题。进行古今园林之间的对比后可以发现,古典园林相对较小,但却富含诗情画意,而当代园林设计过度的追求大、广、繁,空间构法上存在极大的不合理。而这一缺陷,正好可以通过禅宗美学思想来进行弥补,禅宗美学中富含着当代园林设计中所缺少的内敛、神秘、参破以及豁达的空间结构,更能够展现出意境。在空间构法上,禅宗美学还分为动态和静态两种,通过动静结合,更能够展现出美学中的虚实变换。园林设计者可以根据实际的环境,适当的进行使用。
在进行风景园林设计的过程中,山、水、植物、建筑和雕塑等都是表达意境的重要载体,设计者在进行禅宗风景园林的设计时,要对这些要素进行精心的选择、摆设和打磨。要素的细节通常与创造的意境之间存在着密切的联系,设计者要巧妙的进行布局,通过细节中的艺术性来让游人品味、琢磨其中的深意。随缘一直以来都是禅宗文化中蕴含的人生态度,但随缘并非是对世俗的缄默和退避,在园林的设计过程中,设计人员要理解这一点,保证园林平静安详的精神境界得到良好的释放。
在当代的风景园林设计中,设计者想要设计出富含意境的园林,需要对禅宗美学进行深入地研究和了解,并在设计的过程中合理地进行运用,设计出蕴含诗情画意的景观,促进当代风景园林建设的进一步发展。