论中国舞基本功训练在民间舞中的作用

卢盛贤

摘要：中国舞蹈基本功能够对民间舞起到巩固作用，民间舞也能给中国舞带来启发性作用。两者追溯到根源是一脉相成。但是从舞蹈种类来看有着不同的审美评价体系。因此本文将重点探究中国舞基本功在民间舞中的重要作用，将其中技巧性的舞蹈动作进行探究，以期给读者带来一定的启发。

关键词：中国舞；基本功训练；民间舞；作用探析

中国舞有着强烈的本土气息，并且结合了历史上优秀国家的艺术形式，将民间舞蹈、杂技、壁画、手语等进行舞蹈造型，进而通过长期的探究演变，形成一种独具民族特色的舞蹈形式。中国舞是根据不同的社会时代以及国家文明发展不断进步的，进而走向一个追求完美的阶段。而民族舞与中国舞是相辅相成、相互补充的作用，由于中国舞的基本功能够给民族舞做到补充作用，所以开展中国舞基本功训练在民间舞中的作用探究是十分必要的。对此本文主要探究的内容如下：

一、中国舞技术技巧对民间舞的重要作用

（一）舞蹈旋转的作用

旋转动作在舞蹈当中就是按照舞者的身体为基本轴线，而根据曲目需求形成的旋转动作。这种舞蹈基本功能够将舞姿的动力以及垂直重心轴紧密联系起来，也是多种舞蹈动作中的基本构成。旋转属于中国舞训练中的技巧性动作，但它也可以按照自身的形式形成一种独立存在的形式，通过舞者的盛行韵律以及机器哦啊引用，能够将各个舞蹈动作连贯起来。由于旋转动作应用广泛并且具有很强的艺术张力，作为基本功训练的基础组成，基本上所有的中国舞、民族舞都会对该技巧有所引用。从我国不同的民族舞种类来看，一般都是运用中国舞基本功当中的小转、平转的旋转动作进行深入之后的特色性舞蹈种类。由于旋转动作可以在其中加上各个民族所独具的姿态动作，因此按照中国舞基本功的基础能够实现不同民族舞种的拓展延伸。我国的蒙古舞中的平转形成的盅碗舞，整个舞蹈种类的动作以及形态都非常的都有其实，在演绎高潮阶段女子会头顶碗重复性的旋转动作，其中的空转、立转等都是以中国舞基本功为基础而形成的。部分高级民族舞技巧如藏族舞蹈的顶鼓旋转、缠头击鼓等都是中国舞基本工旋转动作的出色演绎。

（二）跳跃的作用

跳跃动作的练习是中国舞基本功的基础性部分，而且根据跳跃训练的运动机技术以及舞蹈本身的特殊形式，进行跳跃动作练习阶段需要将其进行分类，从而保证力量、规格、爆发力等都能达到艺术性的舞蹈造型效果。另外为了突出中国舞的特殊形式，可以在练习阶段加上地面的舞姿配合，从而将跳跃动作衬托起来。保证身体动作、舞蹈动作能够与跳跃训练紧密的结合起来，形成在空中多样化的跳跃性舞蹈演示。通过在空中进行跳跃动作的停顿以及舞姿多样化的展现形式，能够将曲目演绎的效果进行升华。我国的民族舞蹈使用跳跃舞蹈动作的舞种是非常多的，通过对小跳、中跳、大跳等集中联系，能够使得变身的物资进行拓展性的训练。民族舞蹈的训练当中按照中国舞的跳跃部分为基础，能够深化舞蹈跳跃形式。尤其是对于一些北方民族来讲，如秧歌这种强调上窜的舞蹈种类。只有进行深度的跳跃训练，才能将民族的淳朴、憨厚等基本特征体现出来。

（三）翻腾的作用

翻腾其实究其根本就是一种带有民族特色的技巧动作，它能够按照腰部为轴线，将身体状态进行翻转，保证整个动作都能将倾、仰、俯等动作形态体现出来，并将我国传统的民族文化进行融合，满足观赏者的基本审美需求。民族舞中的翻腾动作能够将整个曲目的韵律、形象、情感等进行集中体现，因此造成技术需求较为强烈、演绎形式多样化、整体的翻腾种类较多。在观赏民族舞蹈阶段中，常见的就是舞者能够根据点翻、串翻等舞蹈动作体现出一种活泼的形态特征。而男子在民族舞中的翻转就是通过旋子、蹦子、飞脚等动作展现一定的男子气概。所以这种具备民族特色的舞蹈种类，需要根据生活实际以及人类形态为基础，进行舞蹈种类的演绎，通过技术性的动应用能够将舞蹈的形式以及效果进行拓展，增加舞蹈艺术的美感。在中国汉族舞蹈当中，很多的徒手动作都是根据翻腾动作危机出，通过加深难度以及形式强调等创作应用，形成一种以翻腾旋转技巧应用的舞蹈情感展示形式。我国的民族舞是将中国特色的杂技、戏曲、武术等进行综合而形成的，不少舞蹈曲目都是根据汉族舞蹈以及民族舞蹈所共有的艺术体现形式，所以就能证明中国舞基本功训练对于民族舞的拓展是十分必要的。

二、中国舞身韵在民间舞中的重要作用

（一）强调贯穿以及点睛作用

进行舞蹈曲目欣赏阶段很容易听到评价是：动作形态较为优美但是整个舞蹈的劲头有一定的偏差。由于中国舞的音乐种类以及节奏差异化特征面向，尤其是在舞台当中的曲目轻重缓急、舒缓程度等都是不尽相同的。而民族舞蹈节奏也是多样化的形态，强调不同节奏元素的规律性、对比性质，继而突出舞蹈曲目演绎的中心思想。因此为了起到呼应整个曲目的作用，继而将整个舞蹈作品的精神以及特点体现出来，进行中国舞技术性训练，能够将不同的舞蹈动作进行技术性的点化作用，在东北秧歌当中的中国舞的劲头训练当中，就是将艺术演绎形式以及水平全面提升的有效手段。

（二）律动的多样性呈现

律其实就是舞蹈曲目当中的律动以及基本规律两个基本盖面。中国舞演绎阶段更加强调反律的应用原则，不少民族舞蹈当中也是如此。比方说壮族等小民族的舞蹈种类，通过反律形式应用能够将当地的民族特色自己舞蹈风格进行极致的演绎。其次就是在游牧民族中的反律应用通过左右、先后反律的运功，能够将中国舞当中的律表现出来。

（三）神韵在舞蹈中的体现

神韵就是舞蹈动作中非常重要的一个概念，它不仅仅是在舞蹈作品当中被强调，在进行音乐、书法、诗词等赏析都是需要进行神韵的评价的。这其中舞者的衍射“收、合、聚、放、凝”并不是单纯的说舞者的眼球的转动，更加重视的是舞者通过对曲目的内涵探析以及心理认知融合之后形成的一种特色化的演繹形式。不同的民族舞对剩余的表达以及支配都尽相同，所以根据不同的民族背景以及情境条件，中国舞当中的神韵锻炼能够对民族舞的体态起到良好的促进作用，比方说藏舞、蒙舞等根据民族特点进行神态训练，能够将民族的强悍与刚毅体现出来。而东北秧歌当中的幽、稳、俏等韵律特点，也能将其泼辣的地域特点呈现字啊观众面前，可见不同的民族舞对神韵的需求以及演绎形式多样化，所以进行基本工训练阶段需要结合民族特点，将其中的神韵的联系进行集中体现。

（四）形体与动作之间的交相辉映

中国舞、民间舞不同的动作以及动作之间的连接、姿态与姿态的转化其实都是一种形态的过程演绎，并被称作舞蹈的形。不同的民族以及时代对形体的需求都不尽相同，比方说藏族本身的形态就是坐跨、曲背等形式，这些都需要根据中国舞的基本功加强训练才能在表演中体现出来。另外我国的朝鲜族舞蹈按照稳、含、柔、垂等作为基础性的动律，那么就将其形态进行少数民族化的演绎。所以在对朝鲜民间舞蹈进行训练阶段可以加强上半身有关于中国舞的技巧。由于舞者的形态联系是涉及到整个身体的各个部位的，所以中国舞神韵的加强联系能够将民间舞良好的呈现出来。

三、结束语

中国舞的基本训练本文通过细致化的分析与发现，将其对民间舞的重要作用体现出来。现代的舞者进行民间舞演绎通过跳跃、翻转、翻腾等技巧性动作，能够在体现民间舞魅力的同时，将中国舞基本功的精华部分拓展。因此需要加固中国舞基本功进行加强，从时使得舞台效果良好呈现。

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