中国民族民间舞的风格与规格分析

曾 涛

（贵州师范大学，贵州 贵阳 550001）

中国民族民间舞的风格与规格分析

曾 涛

（贵州师范大学，贵州 贵阳 550001）

民族民间舞主要是广大民众在长时间的集体创造和积累下逐渐发展而成的，由于民族文化的影响，使得中国民族民间舞具有很大的即兴成分，主要以自娱自乐为表演核心，具有相对稳定的风格与规格。因此，在这样的环境背景下，探究中国民族民间舞的风格与规格具有很重要的现实意义。

中国；民族；民间舞；风格；规格

随着社会经济的快速发展，提高了人们的生活水平和生活质量，同时也使得民族民间舞逐渐凸显出其丰富人们业余生活的作用和重要性。中国民族民间舞从本质上看存在风格和规格两大属性，这两种属性相对独立又相互支持和辅助，进而凸显出一定的文化底蕴和审美韵味。对于民族民间舞而言，其风格特点主要是由于民族风俗以及地方特色等因素影响而形成的，同时也正是由于每个民族民间舞都有其自身的风格特点，使得民族民间舞具有一定的训练价值，逐渐成为一门艺术学科。因此，本文主要探究中国民族民间舞的风格与规格，进而为中国民族民间舞的教学提供一定的帮助。

一、民族民间舞的规格与风格综合分析

（一）民族民间舞规格分析

民族民间舞的规格主要是舞蹈动作的规范性和标准性，在动作幅度和性能等方面都有一定的要求，即是已规定的舞蹈要求和条件。从本质上看，所有文化和事物在某一特定条件或者是时间下都存在限制和某种要求，特别是对于民族民间舞而言，其具有一套固定的规格。在舞蹈教学的角度上看，民族民间舞的规格主要体现在动态风格的精准表达和发展规律方面，只要紧紧抓住民间舞的动态因素，剖析元素动律，进而汇集成民族民间舞的动作语言。

（二）民族民间舞风格分析

民族民间舞的风格主要是指舞蹈表演者再进行舞蹈表演的过程中，将舞蹈动作以艺术思想和个性特征的方式呈现出来，历经长时间的积累和沉淀，这种艺术思想被赋予极强的观赏性和审美性，使得民族民间舞具有一定的文化内涵。民族民间舞的规格与风格具有很大的联系，规格民族民间舞的核心，也是突出民族民间舞独特风格的基础和前提。同时民族民间舞的规格也需要其风格将其进行丰富，进而提高整个舞蹈的观赏性和艺术性。因此，在民族民间舞进行表演或者是教学的过程中，要将其规格和风格有机结合在一起，在保证民族民间舞规格上的准确性以及和谐性的同时，要不断强化整个舞蹈动作的艺术性和观赏性，进而在表演上或者是教学过程中，充分展现出民族民间舞独特风格以及丰富内涵。

（三）元素教学

元素教学主要建立在民族民间舞的发展历史以及传统文化方面之上，对现阶段原生态民族民间舞进行文化内涵和文化底蕴以及文化表达等方面的提升与归纳。中国民族民间舞元素教学是一种由简到循序渐进的舞蹈训练方法，它蕴涵着东方哲学 “道生一、一生二、二生三、三生万物”的变化原理。从民族民间舞本质上看，元素教学也是对舞蹈基本运动规律认识的具体运用。所谓的 “元素”，是一个最简单、被提炼出来的东西，它或许是一个律动、一个造型，或许根本就不是一个有形的动作，而只是一个力量或气息的“感受”，但在这个最简单的“元素”里面，却蕴含有一个舞蹈最核心的“信息”，通过时、空、力三方面逐渐衍化和发展，进而构成一个具有丰富性和复杂性以及高难性的民族民间舞规格。因此，在实际的民族民间舞教学中，要根据民族民间舞自有的文化情感语言和情感信息，做到内外结合，形神兼备，抓住民族民间舞的空间形态和节奏动律以及力效状态，进而保证民族民间舞“神”和“形”的规格。

（四）规格与风格的结合思路

中国民族民间舞的规格和风格两大舞蹈属性存在极强的相互依存关系，相对独立而又相互作用。民族民间舞规格和风格的关系可以应用到舞蹈表演以及舞蹈教学中，注重规格和风格的有效结合，使得民族民间舞教学达到行云流水的效果。在实际的舞蹈教学中，除了重视民族民间舞动作准确性之外，不要过于重视局部动作，让民族民间舞突出整体性的动作表达和艺术思想，进而达到平衡规格和风格的目的。当民族民间舞上升到一定高度的情况下，要对其基本舞蹈动作的和谐性以及准确性进行有效控制，保证民族民间整套动作的完整性和观赏性以及艺术表达效果。

二、民族民间舞的规格与风格的实际应用

（一）在课堂民间舞中的应用

课堂民间舞教学对中国民族民间舞的发展具有非常重要的意义和作用，主要是将舞蹈理论知识和舞蹈实践有效的结合在一起，进而有效提高民族民间舞的教学水平和教学效果。就一般意义而言，课堂民间舞教学更加倾向于舞蹈的动律和元素以及基本形态等方面进行教学研究，在这样的环境背景下，民族民间舞的风格为核心教学因素，其规格要辅助风格的形成和培养。在理论教学层面上，课堂教学的目标在于不断强化学生对民族民间舞基本动作的熟悉程度和掌握情况，进而在基本舞蹈动作的基础上进行舞蹈风格的进一步提炼与优化。从另一个角度上看，民族民间舞具有造型特点、民俗风格、动作线条等三大元素，这就要求教师在实际的舞蹈教学中，除了重视民族民间舞动作准确性之外，还要不断提升整个舞蹈动作的艺术性和观赏性，进而在表演上或者是教学过程中，充分展现出民族民间舞独特风格以及丰富内涵。随着近几年民族民间舞的迅速发展，其动作种类逐渐丰富，并形成较为复杂的舞蹈结构体系，在一定程度上给民族民间舞的教学提高了难度。因此，民族民间舞教学工作者要有积极的教学态度，运用元素教学将民族民间舞的规格与风格结合在一起，进而充分体现出民族民间舞的民俗性和民族性，实现民族民间舞风格表现的最大化。

（二）在广场民间舞中的应用

广场民间舞是人们业余生活的重要组成部分，也是现代人们进行娱乐的重要手段之一。广场民间舞具有很大的即兴成分，主要以自娱自乐为表演核心，舞蹈动作简单、轻快，自由活泼，具有一定的群众性、自娱性、即兴性。在历经深入研究后发现，虽然广场民间舞表面上不重视舞蹈表演形式和规范性，缺乏民族民间舞的规格属性。但从实质上看，广场民间舞都是在固定的规格框架下完成的，舞蹈动作上简单、轻快、易学，并呈现出极强的整体性和观赏性。因此，广场民间舞是舞蹈风格与规格标准相互融合、共同发展的一类舞种，适用性较强，具有一定的研究价值。

（三）在舞台民间舞中的应用

舞台民间舞无论是在动作规范性或者是在艺术表现力上都有较大的提升与突破，舞台民间舞要按照固定的表演规律进行舞蹈表演，动作形式具有很大的自由局限。从这一层面来看，舞台民间舞可以看作广场民间舞文化与艺术的进一步升华。广场民间舞的表演者一般是普通民众，因此，舞蹈动作上简单、轻快、易学，规范限制较小，而舞台民间舞的舞蹈者具备一定的专业性，舞蹈动作的规格较为明显，并要求极强的观赏性。也就是说，舞台民间舞是民族民间舞蹈专业化的发展结果，在实际的表演过程中，不仅要将民族民间舞规格和风格进行有效结合，还要保证二者的平衡性和协调性，使得所有各类舞蹈动作具有极强的观赏性和艺术性。不同民间舞具有的民族精神也存在很大的不同，所以在进行表演前，必须要了解和分析每个舞蹈动作要传达的艺术内涵和表达思想，注意结合所有民族的特性以及发展历史，判断舞蹈的风格，并准确的表达出来。这一点在杨丽萍老师的《雀之灵》作品中得到了充分的体现，《雀之灵》与傣族孔雀舞有着明显的不同，从舞蹈规格上可以看出创作者对作品内涵的高度要求。举手投足之间，看似孔雀“迎风挺立”、“跳跃旋转”、“展翅飞翔”，但它远远超过了形态模拟，而是舞者――“孔雀”的灵与肉的交融、呈现，进而完美体现了民族民间舞的风格。

三、结束语

本文通过对中国民族民间舞规格与风格的分析，让我们知道了中国民族民间舞的风格和规格有很大的联系，既相对独立又相互支持和辅助，共同作用，进而凸显出中国民族民间舞的文化底蕴和审美韵味。

［1］桑嘎卓玛.论中国民族民间舞的风格与规格［J］.西藏大学学报（汉文版），2006，（S1）：42-44.

［2］林扬帆.中国民族民间舞表演人才培养思考——从风格舞种专门化课程谈起［J］.学周刊，2015，（32）：227-228.

［3］马东红.试论中国民间舞的规格与风格［J］.长治学院学报，2005，（04）：91-92.

［4］苑申申.民族舞和民间舞教学中的动作规格与风格［J］.河南科技，2011，（02）：29.

曾涛，女，汉族，贵州贵阳人，贵州师范大学。