展示空间中的多方对话构建

德国艺术家汉斯·哈克曾言：“艺术机构是具有政治性的地方，也可以说这是战场，社会上各种思潮在这里相遇。与人们想像的相反，艺术世界并不是孤立的世界。那里发生的事表达了整个社会，并且引起反响。”汉斯·哈克这番话是针对艺术机构而言，作为艺术展品的承载空间，它并不单单只是盛放艺术品的“容器”，而是一处可以汇聚思潮，产生对话的空间。放在更为广义的语境中来看，不仅是艺术机构，所有的展示空间除了本身的“展示”功能以外，也应让观者通过沉浸式的体验而获得更全面的感知。观众不仅能通过展品了解展览内容，同时也能通过空间体会展览内涵，将多重元素融合在空间之中，构建起多方对话。这种对话涵盖了人与展品的对话，人与空间的对话，展品与空间的对话，乃至于这几者间的相互对话。这也意味着展示空间需要为展品而服务，通过契合展览主题的空间设计来营造出相应的氛围，让观者拥有“身临其境”之感，并使之更好地理解和感受整个展览。

本期精选的展示空间案例囊括艺术画廊、博物馆展厅、纪念堂等类型的空间。其中，威尼斯双年展“自由空间”的系列展览之一“流动的光”展览厅，将光引入颓败的建筑之中，结合展览本身，为观者提供了一种久远的空间体验，创造出一种新与旧的奇妙对话；奥地利格拉茨历史博物馆展厅的两个新设展厅结合传统与现代元素，融入多媒体设备，给访客带来了意想不到的丰富空间感知，并引发来访者的思考；德国“种族主义一一人类种族的发明”展通过大型装置及艺术手法的呈现，将房间的建筑结构与展览主题紧密结合，营造出独特氛围的同时，也让空间与艺术作品产生了和谐的对话；Magazzino意大利艺廊将其展品的Arte Povera（贫穷艺术）艺术理念融入空間设计之中，让展品与空间和谐相融……在这些案子里，我们都能从空间中找到不同的“对话内容”，期许能通过本期的特别策划系列，引发读者对展示空间中多方对话构建的些许思考。