临沂地区柳琴戏的价值及其文化传承研究＊

宋华政 张逸宁 白如玉

(山东师范大学，山东济南 250358)

临沂地区柳琴戏将生活百态展现在戏曲表演中，让观众在艺术鉴赏中感悟人生，引发共鸣，因此柳琴戏成为百姓娱乐的重要方式。而且在临沂地区柳琴戏经过长期的发展，集百家之所长，逐渐成为了地方文化载体。近年来，随着广播、电视、电影的快速发展，居民的娱乐生活更加丰富多彩，娱乐形式更加多样化，这对柳琴戏的生存带来了冲击，为柳琴戏的文化传承带来了新的挑战。

1 临沂地区柳琴戏的价值

1.1 柳琴戏概述

想要了解柳琴戏的价值，首先要对柳琴戏有一定的认识。 柳琴戏是一种民间的传统戏曲，在临沂地区广受百姓喜爱。柳琴戏最早的唱法也是来自农民的随性哼唱，在二百多年的历史演变中，经过不断的沉淀，最终成为了一种戏曲。柳琴戏因为浑厚、豪放的男性唱腔，悠远绵长的女性唱腔而著称。正是因为柳琴戏来源于民间，因此柳琴戏的创作、唱腔更为自由多变、创造性强。柳琴戏的戏曲故事来源于民间生活、传说，向观众传达着真善美。

1.2 柳琴戏的历史价值

柳琴戏来源于民间，并且经历了几百年的历史，已经成为了居民民俗文化的一部分，对于研究百姓生活有着明确的历史价值。柳琴戏在其创作题材上贴近百姓生活，记录百姓生活中的大事、价值取向、艺术喜好变化，因此对临沂地区柳琴戏的故事进行研究，便能对当时百姓的生活状态有所了解。而柳琴戏吟唱的艺术手法又是跟随着百姓审美水平不断的发展而逐渐发生改变，这些都具有一定的历史价值。

1.3 柳琴戏的研究价值

也正是因为柳琴戏对百姓生活的记录，使其成为了地区文化载体，具有珍贵的研究价值。柳琴戏前身是柳子戏，在临沂地区广为传播，百姓甚至喜欢自己哼唱，口口相传，在这样的一个过程中，它已经升华为了地区文化载体，成为了研究临沂地区文化艺术的一个重要途径。

1.4 柳琴戏的美学价值

虽然临沂地区柳琴戏最初来源于农民的吟唱，但是这些吟唱手法通过多年的艺术加工，逐渐成熟，已经成为了一种独具特色的民间艺术形式。柳琴戏在发展中，不断去除糟粕留其精华，使唱腔有了较大幅度的提升，并且因为悠扬婉转、贴近生活的演绎形式，让人心旷神怡。因此，临沂柳琴戏已经是一种有着较高美学价值的文艺形式。

1.5 柳琴戏的精神价值

临沂地区柳琴戏之所以受到百姓的广泛喜爱，与其较高的精神价值有着直接关系。在过去，百姓的娱乐形式单一，但是戏曲欣赏活动又是最能满足情怀、寄托心愿的形式。临沂柳琴戏通过通俗易懂的艺术表现形式，将百姓的美好愿望寄托编写成为戏文，让百姓能够在戏曲欣赏中得到精神满足。而且这些柳琴戏的发展直接推动了临沂的文化建设，对临沂精神文明建设也有着潜移默化的影响。

2 临沂地区柳琴戏传承面临的挑战

柳琴戏最早起源于清朝中期，在临沂地区得到了比较完善的发展。2006年柳琴戏被列入国家非物质文化遗产，在过去的许多年里受到了临沂地区百姓的广泛喜爱。但是，随着人民生活水平的提升，各种形式的文化娱乐节目涌现在市场中，让传统柳琴戏的发展面临着极大的挑战。

2.1 新兴媒体带来的文化冲击

信息技术的发展，让人们可以在自己家中便欣赏到各种类型的综艺节目、电影、电视剧以及戏剧节目，让人们的休闲生活得到了极大的满足。在这种情况下，到现场去观看柳琴戏，甚至在电视上欣赏柳琴戏的观众都极少。人们在快节奏的生活中难以驻足去欣赏节奏、唱腔较慢的柳琴戏。

2.2 戏剧人才流失

面对不断萎缩的柳琴戏市场，剧团生存越发困难，因此剧团中许多演员为了生计不得不另谋他路，从而放弃戏剧演绎。年轻人对于柳琴戏的热爱也不断减少，而面对不景气的柳琴戏经济市场，即便是对柳琴戏有喜爱的年轻人也会放弃对柳琴戏的追求。在这样的环境下，柳琴戏演绎人才流失，接班人才匮乏，严重阻碍了柳琴戏的传播发展。

2.3 精品节目和舞台演出脱节

近年来，为了推广柳琴戏，山东临沂地区推出了大型柳琴戏表演项目，希望通过这些剧目的演出向观众展示传统文化的魅力，让传统艺术的精美重见天日，但是这些表演都没能达到预期的效果。想要让精品戏曲演出达到预期效果，需要舞台、灯光、舞美的完美配合。但是剧团在农村、社区等基层演出较多，演出场地、演出条件受限，因此最终的效果呈现受到一定的影响，很难让观众感受到精品演出的震撼。在这样的环境下，柳琴戏发展便处在一个尴尬的境地，走精品路线现实条件无法实现，走民众路线观众群却严重流失。

3 临沂地区柳琴戏未来传承路径

3.1 加大宣传力度，扩大观众群

观众是柳琴戏在临沂发展的基础，观众群能够直接推动柳琴戏的发展，而且观众的喜好也决定了柳琴戏的发展方向。面对不断萎缩的临沂地区柳琴戏市场，政府相关部门一定要配合剧团做好宣传工作，让更多人知道柳琴戏的存在，了解柳琴戏的发展历史，感受柳琴戏的文化内涵，从而产生对柳琴戏的喜爱。在多姿多彩的娱乐形式中，观众不愿意再去驻足了解一个“慢文化”，因此就必须通过宣传短片等让观众能够快速对柳琴戏有一个认识，并且产生对柳琴戏的兴趣，从而吸引更多的观众群。

3.2 积极培养柳琴戏人才

因为柳琴戏的地域性限制，无法像其他文化艺术等进行全国的人才选拔培养，所以在选择人才和培养人才上要制定自己的适应性计划。第一，在临沂及其周边地区广泛选拔人才，并且在教育中通过师傅带徒弟和艺术院校教学两种形式相结合，让学生能够同时提升基本功和艺术情操。第二，在剧院中要培养出领军人才。如传统戏剧舞台的“台柱子”，每一个剧院都应该有自己的招牌演员，并且通过演员的名人效应吸引观众。第三，在剧院中制定有效的竞争机制。让自己剧院的演员能够通过各种考核、评比来进行专业素质的比赛，并且通过这种竞争进行薪资奖罚，提升团内员工的进取心。

3.3 不断创新新的剧目

在时代的变化中，观众有了新的审美，一味演绎过去的剧本会让观众出现审美疲劳，因此要结合时代的发展，创新出新的剧目。在临沂地区经常传颂的剧目如《唱面叶》、《拾棉花》等已经达到了耳熟能详的程度，为了吸引观众就必须要做好对传统剧目的整理归纳，并且走访老艺人，加入新的创造者，共同谱写出新的剧目。实现对传统艺术的传承，同时也可以注入新鲜血液，帮助临沂柳琴戏进一步发展。

3.4 实现互联网与柳琴戏的结合

因为便利的网络条件，愿意到现场观剧的人越来越少，传统的临沂柳琴戏如果能和互联网实现有效的结合，必定会为柳琴戏开创新的市场。首先，要引进互联网人才，并且通过对剧目的整理，对其进行网络转播，让更多的人能够通过便利的网络途径观赏柳琴戏。

4 结语

面对信息时代多元化娱乐途径的冲击，临沂地区必须要加强对柳琴戏艺术价值的重视，并且通过人才培育、剧目创新、与互联网结合等多个途径，让柳琴戏保持新的发展动力，不断吸引新的观众，扩大发展市场。