略说楚巫与楚艺

◎ 黄朝霞

今天我们观看美妙的歌舞，聆听动人的乐曲，欣赏多彩的绘画，阅读浪漫的楚辞时……我们很难想象这一切艺术的产生，竟源于远古那个神秘的魅影——巫。“巫，以舞事于无形者。”也就是说，巫最原始的意义，就是佩玉而舞，以沟通神灵。

荆楚历来就有崇巫之风，早在远古之时，楚巫的身影便始终活跃在荆楚大地上。他们所到之处，常常撒下一颗又一颗艺术的种子。这些种子在荆楚大地上生根发芽，盛开出绚丽浪漫的艺术之花。

楚巫每到一地，总会通过繁复的祭祀仪式，引领荆楚先民载歌载舞，抒发着对神灵的敬意，宣泄着古朴的情怀。她们在长期的巫事活动中创作的巫辞巫歌，巫舞巫乐，巫绘巫书，发远古之先声，开艺术之先河，为荆楚艺术开辟了永不枯竭的源泉。

恣肆、迷狂、诡异的巫舞，孕育了美轮美奂的荆楚舞蹈艺术。在远古时代，楚巫以肢体的舞动生动地演绎着人神沟通的状态，那如醉如痴、如泣如诉、如癫如狂的舞步，为我们展示了充满流动感的艺术之美。

早在楚人南迁之前，生活在荆楚这片大地上的南蛮，就已经创造了辉煌的农耕文明。以蚩尤为代表的三苗和九黎部落，是中国远古最能吟歌起舞的民族。当楚国南迁后，楚巫文化和苗巫文化相互激荡，相互包容，形成了独具特色的荆楚艺术。而巫舞的风行于世，对中华舞蹈的审美观产生了巨大的影响。

汉代王逸在《楚辞章句》中说“昔楚国南郢之邑，沅湘之间，其俗信鬼神而好祀。其祀必作歌舞以乐诸神”。巫风浸润的楚国，几乎所有流传于世的舞蹈，都带有强烈的奇幻色彩，弥漫着原始的野性思维。

屈原的《九歌》，不仅是楚巫文化的艺术结晶，而且首创了融歌、乐、舞为一体的艺术形式。它以宏大的人神交游为背景，向我们展示了荆楚歌舞的盛大场景。《九歌》中既有独舞群舞，又有伴舞领舞，既有长袖细腰的舞服，又有剑羽花草的舞具，既有栩栩如生的人物形象，又有凄美动人的故事情节。这是多么浪漫的一曲人神歌舞啊！荆楚巫舞的可爱之处就在于它即使在迎神、降神这样严肃的仪式上，也充满浪漫主义的情调，不仅实现了娱神的目的，而且也创造了娱人的效果。可以说，《九歌》是一部开艺术先河的大型巫舞。

楚国不仅有大量取悦神灵的乐舞，还有不少娱人的歌舞。著名的楚舞《涉江》《采菱》《激楚》《阳阿》《结风》等，在楚国皆风靡一时。在历代楚王的倡导下，荆楚舞蹈以其独特的魅力而影响深远。

最痴迷歌舞的当是楚灵王，他在位期间，巫女之多，巫舞之盛、巫乐之兴，都达到了穷奢极侈的程度。楚灵王不仅大力倡导巫舞巫乐，而且常常以九重之尊，“躬执羽绂，起舞坛前”。在一次楚吴大战前，楚灵王举行了一场盛大的巫舞祭祀活动，他亲自带领群巫载歌载舞，以激励将士。就在这时，吴军已攻打过来，可他仍置之不理，鼓舞自若。可见他对巫舞巫乐已达到了如醉如痴的地步。

荆楚巫舞以动感的造型，流动的旋转，奇幻的舞步，翘袖折腰，顾盼生辉。而激情的鼓乐，华彩的服饰，共同构成宏大的气象。巫舞呈现出辽阔深邃的空间感，轻盈飘逸的流动感，人神交融的神秘感，劲健炽热的力量感，成为两千余年来中国舞蹈艺术为之孜孜追求的审美价值。

巫舞的风行，也激活了巫乐的共鸣。仅屈原《九歌》所载乐器，就有钟、鼓、竽、瑟、排箫、篪等，大量荆楚出土的乐器还有笙、钲、铎、铙、筝等十余种。可以想象的是，当楚巫酣歌狂舞、钟鼓齐鸣时，荆楚先民成群结队，且歌且舞的场面将是何等壮丽！那“一人唱，万人和”的响彻云霄又是何等壮观！

以《楚辞》为代表的楚歌，对荆楚歌曲的艺术形式产生更为久远的影响。春秋战国时的西曲南音，两汉时期的乐府歌谣，无不深深蕴涵着楚骚遗韵。如著名《大风歌》《石城乐》《莫愁女》，以及后来风靡荆楚的《竹枝词》。如果说屈原为中国艺术确立了划时代的起点，那么，屈原也将楚巫文化推向了一个高不可攀的艺术高峰。纵观《九歌》《招魂》《天问》《离骚》，篇篇皆巫辞巫歌，字字是巫调巫声。可以说，屈原以及宋玉、唐勒等人的楚辞系列，吟唱着荆楚最遥远最茫然最沉重的乡愁。

楚巫为了取悦神灵，常常制做一些精美的图腾和神秘的面具，这成为荆楚绘画的最初源头。在距今5000年的石家河文化遗址，曾发现一个陶罐上刻画了一个楚巫的人物图像。巫像头戴方形冠，冠上插有羽毛，身上披着甲胄，双足似乎穿着长靴，右手持钺，神态看似正在进行巫事活动。从这幅刻画上可以看出，虽然人物造型质朴稚拙，但蕴含着一种动态的韵律。如果我们寻找荆楚最古老的绘画，我们会发现一个有趣的现象，这就是现存为数不多的荆楚早期绘画，几乎都是描绘远古的巫影。现存最早的两幅帛画《人物龙凤图》和《人物驭龙图》是在古楚之地长沙发现的。《人物龙凤图》描绘一个女巫“引魂升天”的形象；巫女长袖细腰，亭亭玉立，秀目垂髾，楚楚动人。天上龙飞凤舞，姿态飞扬，黑白相间，纹彩灿然。这幅画，以形写神，以线绘型，开创了中国绘画用线条勾勒人物的先河。另一幅《人物驭龙图》描绘一个侧身男巫，头戴高冠，腰佩长剑，宽袖长袍，身材修颀，他一手握剑，一手持缰绳，气定神闲地驾驭着巨龙。这幅帛画运用白描手法，以简洁的笔法生动地展现了楚巫腾云驾雾飘飘若仙的神奇景象。而最富盛名的，莫过于楚地发掘的曾侯乙内外棺漆画中的《群巫图》。在湖北随州发现的曾侯乙漆棺上，有一组十尊画像，形貌怪异，内容诡秘，具有浓厚的巫风流韵。1957年在信阳楚墓中发现的一件锦瑟彩绘，则是楚巫活动的真实写照。彩绘上的巫师戏蛇图、巫师法器图、巫师戏龙图、巫师祈祷图等，色调明快，形象生动，具有强烈的视觉效果。荆楚远古之时，以巫为题材的绘画无论是在人物形象的刻画，还是在创作手法的运用上，都达到了相当高的艺术水平，对后世中国画的创作影响深远。

楚巫在人神交流过程中的拟神表演，成为荆楚戏剧滋生的萌芽。我们可以从最具巫风色彩的《九歌》中，隐约感知原始荆楚戏剧的表演状态。在屈原《九歌》的描述中，已具备非常戏剧性的场景，从迎神、请神到娱神、悦神，再到送神、思神，每场表演不仅人物众多，而且情节生动；这种集歌、乐、舞、剧为一体的艺术形式，预示着荆楚戏剧正在孕育于母腹之中。而标志着楚戏的诞生，则是从楚巫文化中发展起来的傩戏。傩戏最早起源南蛮大巫蚩尤。东汉张衡在《西京赋》中描写驱傩场景中这样写道：“于是蚩尤秉钺，奋鬣披般，禁御不若。以知神奸。魑魅魍魉，莫能逢旃”。荆楚之地很早就有驱鬼去邪之风，驱傩活动正是楚巫以运用面具代替角色所进行傩戏表演，这种深入民间的傩戏表演成为荆楚戏剧最原始的雏形。在湖北、湖南流传的《傩堂戏》，就是傩戏的典型代表。

此外，目前考古发掘中还难以破译的蝌蚪文字，很可能是楚巫创造的最早文字，而记载大量卜辞的楚简，表明楚巫可以称之为荆楚最早的书法创始人。楚巫为了取悦神灵，常常采用上刀山、下火海等巫术，表明他们同时也孕育了荆楚杂技艺术。

楚巫所创造的楚艺蔚为大观。历史的时光虽然流逝了数千年，但是，当我们今天回望遥远的历史星空，我们依然能感受到楚巫身上所散发的艺术光芒。