中国传统图案在动画设计中的应用

王文静

摘 要：传统文化元素一直以来为艺术创作领域所关注。在文化意识全球化的今天，如何把传统文化与动画设计相结合，以东方特有的动画艺术引领世界动画，展现我国民族文化影响力，逐渐成为动画设计民族化探讨的新课题。本文主要以经典动画片《大闹天宫》、《奥运福娃》等为例，探讨了中国特色动画片在创作中的艺术表现形式及内涵。动画设计中的传统图案元素有利于动画的发展，增强其竞争力；有利于传承民族文化和精神、增强民族凝聚力、激发民族自豪感。

关键词：民族文化 动画设计 结合 创作

1.我国动画的历史与现状

我国的动画发展历史源远流长，是动画领域中一支重要的流派，在世界动画舞台上占有重要的地位，曾获得无数个奖项和荣誉，可谓是东方动画艺术中的瑰宝。从20世纪20年代初到80年代中叶，我国的动画事业蓬勃发展，动画题材广泛多样。例如出现了一大批具有中国文化特色的经典动画艺术作品《小蝌蚪找妈妈》、《山水情》、《牧笛》、《大闹天宫》等，被称为“中国学派”。这种倾向于艺术动画片风格的创作流派，基于我国民族传统文化元素，故事的讲述细腻生动、清秀自然，以中国传统神话、语言成语为主要的故事题材，采用水墨、剪纸、木偶、皮影等民間艺术表现的创作手法，其内容性、艺术性和精神性都远高于同一时期的日本和美国，特别是对早起的日本动画影响较大。在这一时期，我国动画设计呈现出一片欣欣向荣的景象。

从上世纪80年代后期一直到现在，由于专业人才短缺、内容单一、产业链不完整、知识产权不完善，我国动画产业落后于其他国家。目前，中国的动画除了政策的不完善、体质的不健全和市场的不成熟等客观因素之外，“内因”起到了决定作用—对本土文化元素的忽视。创作者缺乏对中国传统文化艺术的深入研究，忽视本土文化与国际潮流的有机结合，导致中国动画与世界接不上轨。

2.中国传统图案的基本含义

中国传统图案是中华五千年文明的重要组成部分，是中华民族珍贵的文化遗产，也是世界文化艺术宝库中的瑰宝。

中国传统图案从原始社会时期的彩陶图案开始，经过商周秦汉，隋唐五代，宋元明清，中国传统图案中反映了各个时代的历史面貌和当时人们的审美情趣，呈现的是厚重的文化精神。例如，原始社会时期的彩陶人面鱼纹，象征生活富裕，种族繁衍；商周时期的祭祀礼器威严神秘的兽面纹饰，带有强烈的宗教色彩，反映出奴隶社会森严的等级制度；春秋战国时期，百家争鸣，图案内容多是歌舞、狩猎、农耕等生活内容，充满了人文气息；秦汉时期，出现了天马、葡萄等图案，造型大气古朴，体现了秦汉强大的国威和兼收并蓄的胸怀；六朝时期社会动荡不安，佛教传入，图案多为飞天、莲花等，造型优雅清秀并带有理想主义色彩；隋唐时期，政治安定，国强民安，图案以团花、宝相花、缠枝花为代表的图案象征温暖幸福，反映当时盛世华章；宋代社会发达，人们追求生活享受，图案简洁典雅，呈现平淡清净之美；明清时期，经济繁荣加速了传统图案的发展，图案造型趋于程式化，层次丰富、表现细腻、法度森严，大部分以吉祥图案为主。中国传统图案大部分运用象征、寓意的手法表现内涵，如四季平安，一帆风顺，五谷丰登，连年有余等，都反映出当时人们对幸福生活的向往之情。

中国传统图案随着时间的流逝而愈加珍贵，这些历史的记录成为中国悠久文化中璀璨的明珠，是中国传统文化的重要组成部分，是设计者们取之不尽的艺术宝库。

3.中国传统图案在动画设计中的应用分析

目前，中国动画设计虽然落后其他国家，但是曾经也辉煌过，其中国传统图案元素的应用是取得成功的主要原因。在中国，一开始人们把动画片叫做“美术片”，因为中国早起的动画，大都是通过木偶、皮影、剪纸、绘画等具有中国传统工艺美术手法制作而成的，所以影片具有浓厚的艺术美感和民族风格。

中国经典动画片《大闹天宫》将中国传统戏曲的表现艺术融入，描述了家喻户晓的孙悟空，是这一艺术形象活现在屏幕上。动画片中人物的脸部色彩搭配就借鉴了中国戏曲脸谱和传统民间年画图案的色彩搭配；人物服饰的色彩运用了中国敦煌壁画和戏曲舞台服饰的色彩搭配；场景色彩搭配运用到了敦煌壁画色彩和庙堂艺术。整部动画片处处都渗透着中国的民族符号，使其变得传奇、浪漫、独特，成为世上不可磨灭的佳作。

动画片《奥运福娃》中五福娃的角色设计也都采用了中国古代吉祥纹案为基本型，向观众传达一部动画片的民族特色。福娃贝贝的设计灵感来源于中国年画中的连年有余、中国传统鱼纹样、水浪纹样；福娃晶晶的设计灵感来源于熊猫、宋代瓷器莲花造型福娃欢欢的设计灵感来源于中国传统火纹图案；福娃迎迎的设计灵感来源于中国青藏地区的装饰造型纹样、小藏羚羊；福娃妮妮的设计灵感来源于燕子、沙燕风筝。她们的原型和头饰蕴含着娃娃与海洋、森林、火、大地和天空的联系，其形象设计应用了中国传统艺术的表现方式，展现了中国的灿烂文化。她们的设计思想都是把动物和人的形象完美结合，强调了以人为本、人与动物、自然界和谐相处的天人合一的理念 。她们分为鱼、熊猫、藏羚羊、火娃和燕子，寓意了五行中的一种。福娃设计能被我们很容易的接受是必然，因为在她们身上所具有的元素符号（如鱼纹、水纹、熊猫、宋瓷花纹、传统火纹、藏羚羊、沙燕风筝等）不需要去揣摩它们的含义就能获得信息。

动画片《长白精灵》与观众见面，并深受广大观众的喜爱，该片主要讲的是人参王子小参娃和他朋友们冒险的故事，其中动画形象参娃的造型，头顶着由三片绿色的人参叶子和一束人参花朵组成的帽子，告诉人们参娃的真实身份，他是一颗名为人参的植物。身上穿着一件红色的肚兜，两个手腕上各戴着一副金色的手链，其装扮传承了中国古代小孩的服饰文化，长辈们这样装扮孩子，主要是用来避邪或让孩子碰上好运气。动画片《长白精灵》的播出是对吉林省动漫产业的推动，也是对长白山旅游业发展的推动，而动画片中善良勇敢的参娃形象获得“吉林省动画形象代言”的荣誉称号；

动画片《阿米萝之歌海奇缘》，主要讲述的是一个6岁的壮族小女孩阿米萝跟随父母从城市来到乡村旅行，在少数民族聚居地结识了诚实的少年东巴以及矮马阿西、小精灵阿南，而后展开一段奇妙的探寻之旅的故事，其具有浓郁的广西地域特色和丰富的民族元素。动画片中阿米萝有一个会唱歌的好嗓子，并且任性、贪玩、勇敢、可爱，是典型的壮族女孩特征，其服饰的设计主要以蓝色为主，上面绣有花纹，突出壮族人的服饰特点。阿米萝系列动画片成为推动广西的文化创意品牌，并且也是广西文化产业快速发展的助推剂；

带着浓厚陕西味道和地域风情的中国风动画片《大秦五行少年传》，该片中五位少年形象的塑造，传承了秦汉时期西安人服饰文化的装扮，具有西安人厚重文化气质的性格，浓缩了整个西北人身上豪爽执着的个性。其中主人公卫臻身上既有着父辈的温和与隐忍，也有对邪恶、暴力的谴责与对抗，在动画片中淋漓尽致地展现出西安人面对困难不屈不挠的精神。该片中五位少年们所释放的热情，正是解读西安人性格的符号密码，同时也表现出西安文化的独特魅力。通过这些例子，可以发现，不同地域制作出的动画片以及塑造出的角色形象，都会从各个地域的文化风俗、民间传说、时代特征等中提取元素创作而成。

通过对以上动画片的分析，我们不难发现这些动画之所以成为不可比拟的经典之作，其主要原因是因为他们充分体现出中国传统文化的意蕴和独树一帜的美学风格。这一切告诉我们，要想重振中国动画，首先从传统图案着手，但是我们在运用传统图案的同时绝不能生搬硬套。我们要用现代的设计理念进行对传统图案创新，保留其经典的具有民族韵味的基本元素，领会传统文化的精神内涵，

这一点我们可以先从动画形象的服饰设计着手。设计人物角色服饰时需要了解角色的时代背景和这个时代的服饰风格，在设计的过程中可以直接采用历史服装，也可以在整体风格的基础上进行创新。动画艺术家可以在动画角色的衣服上加一些吉祥纹样，或者加一些时代背景下的花纹，如青铜器上的饕餮纹和兽面纹、青花瓷上古代纹样、古墓出土器品上的花纹等。例如动画片《家有酒神》中的角色设计表现的极为突出，其动画形象的服饰都印有具有中国传统文化的图案，糖葫芦衣服上的水墨莲花，老爷子衣服上的书法字样，小卖部大婶衣服上刺绣的牡丹等，这些花纹及字样的运用都与中原文化息息相关。不过有时候，由于动画作品具有时间跨度，一般一个动画角色会有好几件服装，所以，动画艺术家在设计服饰的过程中需要考虑季节、天气、环境的影响。同时所设计的几套衣服应该符合动画角色的性格特征，让受众看到之后感觉就是动画角色自己挑选出来的衣服。但是，假如动画角色在一个未来的时代，没真实的参考资料，这时就需要动画艺术家自行设计，找出需要运用的材料元素，考虑动画形象在未来环境中的生活方式，进行合理的设计。

4.中国传统图案在动画设计中的作用和意义

传统图案元素在动画设计中的应用，有利于动画设计的发展，开拓新的领域。当前动画设计者简单地照搬、模仿国外的动画设计风格，一味地走纯技术的主流路线，而放弃我国传统元素，就失去了“自我”，在主流国际动画交流平台上渐渐地失去了话语权。融入民族性图案元素的动画设计，其所具有的内涵和审美特征超越了时代性，传统图案元素渗透到多数国人的血液中。它不仅能延续和创新新动画设计的形式与风格、强调东方韵味，更能在动画全球化的趨势下，是我国的动画设计保持民族特色，逐渐树立具有中国烙印的动画设计风格，在全球化的动画市场中，增强自身竞争力，在国际市场占有一席之地。

当动画艺术通过民族性文化元素进行审美表达时，文化大众的亲切和情感认同感被激发出来，产业文化的归属感。毫无疑问，民族性文化元素是动画民族化的一块重要基石，我们只有对它的多重审美和内涵进行重构，才能有利于动画设计的创新与发展，想世界展示中华民族动画艺术的巨大魅力。例如，2008年奥运会，张艺谋导演的奥运开幕式被世界人顶礼膜拜，他是运用我国民族性文化水墨元素，结合现代的多媒体动画数字技术，取得了奥运会了开幕式的巨大成功。开局给人梦幻般的意境、气势磅礴、荡气回肠，一幅上下五千年文化的巨大画卷展现了中国悠久的历史文化和人文气息，增强了民族自信心，对政治、经济、文化等产生深远的影响。这类动画给欧美日韩主导的动画文化市场带来了一股强烈的冲击，提升了华夏民族的文化影响力。

对于每一个民族、地域，都有自己独特的历史和文化，他们在发展的历程中形成了各自的民俗风情。这些民俗不仅有丰富的内容，而且具有自己独特的地域风格和形式。特别是能歌善舞的少数民族地区，其生活方式、节日仪式、语言曲艺等都形成了特色的民俗文化，而这些特色的民族图案文化在动画片创作中给动画形象增添了独特的魅力。我国动画从业者应该认识到，要在动画创作中对具有独特的审美特征和内涵的民族性文化元素重新认识和利用。既要走向世界，注重创新，又要立足民族，承载内涵，借鉴传统图案元素的影响力，造就现代的中国动画艺术。

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