贵州苗族蜡画纹饰在服饰设计中的运用

摘 要：在服饰设计中，运用贵州苗族蜡画纹饰的关键在于能否灵活运用传统纹饰并加以创新。传统纹饰的创新不是简单的复制或者重复组合，而是在根据纹饰本身的艺术特点和样式，迎合时尚需求的变化，有目的的加以创新。本文以艺术学为研究平台，运用系统的分析方法，针对在服饰设计中“如何用”、“怎么用”贵州苗族蜡画纹饰，以及它们之间如何结合以符合市场需求进行系统的阐述与论证。

关键词：蜡画；纹饰；服饰设计；应用

一、现代服饰行业的现状

工业化的生产方式，使蜡画纹饰在服饰上的应用实现规模化、批量化、高效率、低成本，并保留了传统工艺的特色。现今如何设计出既符合现代审美观念，又富有传统文化精髓，同时具有持续的生命力和艺术感的服饰，成为设计师的工作重点。

二、蜡画纹饰在服饰设计上的运用

（1）色彩的运用

随着科技的进步，蜡画的染色色牢度得到提高，色彩也突破蓝白色调延伸出多种彩色，并且其适用的织物从单一的棉粗布发展到棉、麻、毛、丝、皮革、化纤等多种织物上[1]。民间服饰用色趋向于高艳度、强对比，效果凝重沉稳[2]。如传统的白底蓝纹与蓝、白等面料搭配使用，给人的感觉清新淡雅、舒适宁静；如高纯度纯色纹饰搭配素净色彩的面料，或白色纹饰搭配高纯度纯色的面料，或少量蜡画图腾与高纯度纯色的面料搭配使用，形成强烈的视觉冲击力，素色面料或图腾使設计达到和谐统一的效果；如少量鲜亮色彩的图腾与素色面料搭配，使图腾成为强烈视觉中心。除此之外，在服饰设计中，可以运用到渐变的染色工艺，由一种颜色渐变到另一种颜色，或者利用一种颜色由深至浅的变化。

另外，服饰色彩设计主要围绕着纯度、明度和色相三大要素为中心。当高纯度色彩纹饰与面料搭配的时候，就要改变明度，让色彩搭配更加协调；当需要的色彩对比时，就要改变对比色的面积，要有主次之分；当色彩分配比例平均时，可用无彩色将对比的色彩分开；当都是无彩色时，就要调整明度和纯度，否则就会显得呆板无趣；当有彩色和无彩色搭配时，色彩要有主次之分。

（2）面料的运用

由于面料的上色度以及上色后的机理存在差异，因此蜡画底布的选择就显得尤为重要。蜡画的底布要求易于上蜡，有良好的渗透性，但与之搭配的面料则较为自由。面料可以是古朴素雅的棉、麻、丝绸，塑造和谐统一、传统典雅的造型；可以是更加时尚的化纤、毛皮、皮革类或新型面料，塑造时尚前卫的感觉。蜡画纹饰在现代服饰设计中的运用，针对面料的选择，需要注重面料的质感、色彩、形态、手感与材质的搭配，在统一中寻求变化、在对比中寻求协调，同时将面辅料元素进行重构设计，创造出“多元化”的服饰风格。

（3）纹饰与服饰结合的手法

在现代服饰设计中，蜡画纹饰的借用不能简单粗暴的照搬照抄、民俗服饰的还原，要把传统蜡画纹饰经过改良以符合现代服饰审美的要求。针对纹饰创新大多是单体纹饰、连续纹饰、适合纹饰和组合纹饰的提炼，注重纹饰内涵的提取与拓展，关注图形、色彩、面料、款式、细节之间的关系，通过重新布局，增加服饰设计的层次性与丰富性。同时对纹饰进行分割、重组、近似、变异和抽象的设计手法，按照现代的审美取向，进行方向、形状、大小的变化。在创新设计中，充分利用蜡画线条与服饰结构线结合。如螺旋纹传统形式是大小一致、图形完整的，但在纹饰与服饰结合时，可将服饰结构设计成曲线，再将螺旋纹进行变形的处理，与服饰结构线吻合，再对纹饰的数量、大小、疏密进行变化。在纹饰的截取上可以是不完整的图形。单个螺旋纹饰可以直接贯穿在衣身的前、后片。纹饰数量的选择上可以是半个、一个或者任意数量的出现。

（4）与其他装饰工艺的结合

除了二维的方式运用蜡画纹饰以外，还可以结合刺绣、串珠、贴布等方式，增加服饰的立体感，让视觉效果更为丰富，同时注意整体的协调与虚实结合，不能布局过满、生硬的拼合。在次要位置可用二维的设计手法，而在视觉中心就加入刺绣、串珠等手法，增加服饰的立体感和观察的深度。

三、职场服饰中的运用

采用蜡画纹饰的职业装主要是贵州民族文化产业或具有民族特色的服务行业。这类服饰很好的展现了其独特的文化内涵和地域特色。这类服饰在造型、面料和色彩上，可对传统服饰进行局部还原。蜡画纹饰主要采用二方连续、四方连续的形式出现在领口、袖口、裤口、门襟、口袋或下摆等边缘部位，或者在胸部、背部、腿部等中心部位采用单体纹饰。在造型结构上采取对称和均衡设计方法，强调对称统一、秩序感。针对其他行业的职场服饰，则要弱化蜡画纹饰的符号性，截取部分纹饰进行再设计。在服饰造型上，则需要符合现代职场需要，去掉那些传统服饰的结构特点，更多的体现穿着者的气质和身份。

四、日常服饰的运用

日常服饰强调舒适度、个性化、功能性。设计师可以大胆的将蜡画纹饰应用在这类服饰中。服饰造型可以是宽大的、合身的、自我的。蜡画纹饰大多为单独纹饰，通过重复、变化、连续纹饰的形式出现在服饰上。这类服饰的色彩可以是大胆的对比色、协调的同类色或无彩色。在面料的选择上，讲究透气性、舒适度与功能性，一般采用棉、麻、丝等材质，以达到最好的体感。

五、小结

如鲁迅先生所说：“旧形式的采用，必有所删除，既有所删除，必有所增益，这结果便是新形式的出现，也就是变革。”如果说传承是创造性地追求原汁原味的话，那么创新就是以超越原汁原味为原则，否则就很难有创新与创造可言[3]。就传承与“多元化”创造的关系而言，可以是在传承的基础上进行细节的创新；可以是在创新性的大廓型上使用蜡画传统纹饰；可以是纯艺术性的服饰与蜡画纹饰的结合；可以在功能性的服饰上采用蜡画纹饰。贵州苗族蜡画纹饰在服饰设计上的运用，不是对传统蜡画纹饰的完全摒弃，而是在继承的基础上，在观念上、形式上、艺术性等方面进行创新。

参考文献

[1]刘子龙.彩色蜡染的新意蕴：兼论蜡染艺术及新工艺的应用 [J].南京艺术学院学报：美术与设计版，2009（4）：120-123.

[2]李玉婷.现代服装设计中传统服饰元素的应用[D].北京：清华大学出版社，2007.

[3]贾京生.论中国民族手工蜡染艺术的出路-原汁原味的传承与多元多向的创新[J].浙江纺织服装职业技术学院学报，2011（3）.26-31

作者简介

刘蓉（1982-），女，湖南邵东人，硕士研究生，讲师，服装设计。

（作者单位：重庆工商大学）