新时期电视舞蹈选秀节目的发展与传播

赵日鹏

摘要：电视舞蹈选秀节目是源于舞蹈艺术和电视艺术的创新实践产物，中国电视舞蹈选秀节目自2000年以来，经历了十几年的发展与改进，虽然取得了一定的成果，但是发展现状却不尽如人意。新媒体盛行的时代，电视舞蹈选秀节目应该找准定位，与新媒体紧密融合，利用新媒体的传播优势，提升我国电视舞蹈选秀节目的内容素质和传播效果。

关键词：新時期；电视舞蹈；选秀节目；传播方式

一、前言

电视舞蹈选秀节目来源于欧美国家的大胆创新实践，从最开始舞台表演的影音化，到电视舞蹈比赛、纪录片，最后形成电视舞蹈这一独立的艺术形式。我们国家的电视台在逐步摸索和学习中建立起具有自己特色的舞蹈选秀节目，舞蹈选秀类节目的出现不仅能为已对歌唱类节目产生免疫的观众带来一定的新鲜感，更重要的是通过电视记录保存舞蹈艺术，为我国特色舞蹈的传承和发扬提供了十分有利的平台。

二、电视舞蹈选秀节目的发展历程及现状

从“选”与“秀”两个不同的侧重点出发，我们将我国舞蹈选秀节目的发展历程分为拓荒期、发展期和繁荣期三个阶段。拓荒期的舞蹈选秀节目以《CCTV电视舞蹈大赛》为代表，侧重在“选”。其节目形式毫无创新，缺少看点，只是普通常规的舞蹈比赛，表演——打分——评分的模式。但是在，2000年，电视作为我国主流媒介独占大众传媒的鳌头，且凭借CCTV这个官方正统的电视台，使得该节目对普罗大众还是有相当大的影响力。2003年开始因为受《超级女声》等歌唱类选节目的影响，第二阶段的舞蹈选秀节目将侧重点从“选”转向了“秀”，这就来到了蓬勃发展期。由于歌唱类选秀节目竞争激烈，同质化现象严重，所以部分电视台转向了舞蹈类选秀节目的制作。在明星效应和过分煽情的背后故事的热潮逐渐退散后，电视台为了留住和吸引更多的观众，借鉴国外优秀选秀节目的经验模式，将“选”重新与“秀”融合。在2012到2013年短短一年时间内，我国就出现十余档舞蹈选秀节目，而之前大热的歌唱类选秀节目就为舞蹈选秀节目提供了参考模式，如《中国好舞蹈》。这一阶段的舞蹈选秀节目将“选”与“秀”真正融合在一起，节目形式的创新为舞蹈服务，舞蹈是节目最重要的支撑点，真切的展示了舞蹈中的情感和艺术，让观众不由地心生感动。

但在泛娱乐化的新时代，我国电视舞蹈选秀节目还存在很多问题和短板，如过于娱乐化，缺乏艺术性，以收视为导向，节目粗制滥造，抄袭照搬现象严重，因此我国的电视舞蹈选秀节目还有很长的一段路要走，这就需要电视台制作方要加快脚步适应新媒体时代，选择合适、全面的传播方式，兼顾舞蹈的艺术性和电视的娱乐性，使观众在精神层面得到满足和享受，同时也更深入的认识和了解舞蹈艺术文化。

三、新时期电视舞蹈选秀节目的传播方式

新媒体是依靠电子信息技术而出现的媒体形式，如互联网、移动端等，随着信息化时代的进步，电视作为传统的传播媒体已经无法满足人们的娱乐和交流需要。电视节目的播放时间固定且不能与其他观众或者现场实时互动交流，只能被动地接收信息，而新媒体的出现为观众提供了更多更灵活的选择，对电视媒体的转型和传播效果的提升有着相当重要的作用。

（一）多终端联动传播

4G甚至5G网络的出现，使得人们利用移动终端上网的速度越来越快，逐渐开启无限流量时代。手机、电脑、pad等多种智能终端的出现对电视舞蹈选秀节目来说不只是一种挑战，更是一个巨大的机遇，所以电视舞蹈选秀节目制作完成后，可以在多个终端进行同步播出，拓宽播放渠道，扩大受众面，对产业链的延长和升级有着巨大的推动作用。

（二）社交媒体互动传播

社交媒体已经成为新时期我们的生活必需品，微信、豆瓣、微博、知乎等，这些社交媒体都具有用户量大，信息传播快等特点。电视舞蹈选秀节目要利用好社交媒体的传播优势，可以在节目播出前期在微博上制造话题引发观众关注和讨论，同时在公众号、贴吧等媒体网站上加大宣传。后期通过微博营销号、知乎大咖等重要意见领袖再对节目进行回顾和热点分析，在社交媒体上形成实时有效的互动传播，加强观众与节目的互动和联系，提高节目传播效果，赢得良好的口碑。

（三）新媒体话题传播

新时期人人都是自媒体，每个人都可以发声，所以现在的电视舞蹈选秀节目应该极大地关注到观众的想法和意见。电视舞蹈选秀节目可以在微博上设置话题，组织建立粉丝群、拉票群，使其自发形成话题传播，甚至可以通过公开报名挑选部分人到现场观看比赛，参与投票，使观众与节目能进行良好的互动，提高观众的参与兴致，维持节目的热度，形成较好的传播效果。

四、结语

《中国好舞蹈》的播出，让一批年轻的优秀舞蹈演员走进大众的视线，给舞蹈艺术带来了新的生机。然而舞蹈艺术的推广与传播还是不够，受众仍然局限于少数人群，这需要新时期的舞蹈艺术工匠们共同努力，通过更多方式让更多人了解舞蹈艺术。