美国电视艺术概览

赵小源

【摘 要】美国电视艺术的发展，经历了地方性电视期、电视网时代、有线电视时代、数字电视时代四个时期，衍生多样的艺术形态，也使美国电视成为全球化的重要驱动力量。本文将立足于美国电视的发展历程，结合电视艺术形态，简要概述美国电视艺术的发展轨迹。

【关键词】美国电视；发展历程；艺术形态

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）19-0105-02

本文依托于美国学者埃杰顿所提出的“依据电视产业发展的不同形态”编撰《美国电视史》的视角来研究美国电视艺术的发展，主要研究对象集中于美国电视节目，并结合时代背景的影响来简要概述美国电视艺术的基本特征。

一、地方性电视期

1927年，GE于1928 年1月13 日采用机械电视系统开始试播节目，标志着美国电视事业的开始。1941年美国联邦通讯委员会，开始正式实施一个各方均可接受的全国电视标准委员会制式标准。随后，NBC，CBS获准商营播出，播出带有广告的常规电视节目。同年7月1日，一家手表公司付给NBC的纽约电视台9美元，让手表出现在荧屏上，广告与电视的交融由此开始。至1946年，美国共拥有108家电视台，节目时间开始增加。源于自由主义的思想理论，美国产生独特的商营广播电视体制及实践，市场驱动价值取向占主导地位。

1947年《会见新闻界》节目开播，在主持人的引领下，一组专家就政治、经济、外交等话题展开圆桌式的讨论，赫伯特·胡佛是“美国空中新闻发布会”最早的一批政治常客之一。这一时期，广告形式进入视野，新闻节目的出现，使得美国电视迈入正常发展的轨道。

二、电视网时代

电视网时代主要指哥伦比亚广播公司（NBC）、全国广播公司（CBC）、美国广播公司（ABC）三大电视网各自的电视事业发展，分为建立期、成长期、鼎盛期。

（一）建立期：娱乐节目的初绽芳华。1948年6月，NBC和CBS借鉴广播开办娱乐节目的经验，网罗娱乐艺术界的明星，将各类形式的表演引入电视中，加以组合、解说，推出电视综艺节目。NBC开创了《今天》《今晚秀》《骆驼新闻大篷车》等新闻娱乐节目，改变了最初单板苦涩的电视汇报形态。CBS奠定了情景戏剧的拍摄风格与技巧，《我爱露茜》是美国电视早期最受欢迎的情景喜剧。默罗带来的深度报道《现在请看》，公开挑战麦卡锡主义，创立了美国电视新闻的传统。《天才展现》将演播室布置成家庭会客厅，主持人以主人身份把艺术界名流和业余爱好者请到“家中”，满足观众的猎奇心理，加深观众对名流的理解，更成为娱乐节目的代表。ABC播出的《迪士尼乐园卡通节目》引起巨大反响，华纳兄弟、米高梅、20世纪福克斯等电影制作公司在这一时期向ABC打开大门，电影与电视的结合至此开始。ABC开始确认收视者的年龄模式，目标观众年龄呈现年轻化趋势。

这一时期，三大电视网还处在探索阶段，为接下来的“黄金年代”打下坚实的基础。

（二）成长期：新闻节目的无声硝烟。这一时期，電视新闻成为焦点。新闻节目时间由15分钟增至60分钟，“电视新闻节目主持人”进入观众视野，NBC的切特·亨特利和戴维·布林克利提升了节目主持人的地位和身价，至此，节目主持人开始明星化。CBS的主要代表是沃尔特·克朗凯特和丹·拉瑟。沃尔特主持过几十次出色专题报道，成为CBS在电视新闻界的重要支撑。丹·拉瑟成为1963年第一个报道肯尼迪遇刺后身亡消息的人，开创了主持人在现场播报新闻的先例。1961年，ABC创办《体育大世界》节目，率先采用慢镜头、小型摄像机、口人心弦的解说词、变焦距镜头和即录重放的技术。于此，ABC重视体育节目的传统延续下来。

这一时期，三大电视网在电视节目的时间安排与收视率两大问题上开始进入角逐的氛围，失去了大胆进行节目试验和冒险的能力，提供给观众大致一样的口味。

（三）鼎盛期：电视电影的飞奔前奏。20世纪70年代中期成为电视电影的繁荣时期，三大电视网都开办了自己的“电影剧场”。NBC播出电视电影《荣誉高于一切》，其观众潜力促成了同名电视剧的播出。CBS制作的《我亲爱的查理》，创下的成功对电视电影转向严肃的格调，起到推动作用。ABC在其“每周电影”的栏目中播出《布里安之歌》。此后，以真实生活为故事基础的电视电影成为一种主流形态。由纽约的商业电视网和好莱坞的制片商联手创造出来的电视电影，制作成本低廉，更加注重叙事本身的趣味和台词语言魅力，使其在这一时期得到很好的发展空间。它既吸收了电影传统中用精致的声画语言、进行叙事的各种技巧，又适应了电视媒介的特点，至今对美国电视受众产生着重大影响。

无论是注重原创，拥有先锋技术的NBC，还是拥有雄厚资金实力，敢于质疑权威的CBS，还是凭借初生牛犊不怕虎的勇气，杀出独特血路的ABC，在这长达几十年的时间里，不断地瓜分收视率与广告市场。至1975年，三大电网的黄金时代正式迈入新的篇章。

三、有线电视时代

1976年特纳广播集团开办的超级电视台成为美国第一家基本级有线电视频道。

美国有线电视新闻网（CNN）的泰德·特纳提出建立24小时滚动播出的新闻频道的理念，开创了“热线电话”等崭新的新闻传播模式以及呈现方式。1990年，CNN有关海湾战争的报道，其新闻精神与国际不谋而合，并于同年提出建立全球电视信息网概念。CNN摒弃了“新闻明星制”，它的主播们在幕后熟悉背景资料，浏览节目画面，准备采访问题，并在主播台与前方记者频频进行互动与交流。此外，CNN的“breaking news”插播最新消息，随时随地地跟踪报道，其流动的摄像头，强烈的现场感，带来属于有线时代的“新闻年华”。美国有线电视网络不再局限于确保多数观众，将观众分化，迎合不同人群的观看兴趣制定独特的分化频道。其高度多频道化的特征，使原本单一的时间段内容陡然增加，改变观众本身单调的收视习惯，拓宽电视受众的影视兴趣。

有线电视至今已经有68年的历史，成为美国数字革命的先导行业，并对世界电视的发展产生了重要的借鉴和影响意义，也为数字时代的电视奠定坚实的技术和创新基础。

四、数字电视时代（1995—至今）

随着高清晰度电视机进入市场，1998年，美国第一次向公众传输高清晰度电视节目。这一时代造就了电视剧的黄金年代，掀起了真人秀的狂风暴雨。1990年，电视剧《黑道家族》在HBO（家庭影院）首播，讲述黑手党首领托尼的故事，8年时间制造的黑色幽默为美国人民带来无数的记忆。从数字电视时代开始，美国人民更加喜爱观看自己所生活的环境。1998年至今的《欲望都市》向观众展示着充满奢华与约会的都市生活；《罗丝安》和《带孩子的婚姻》明确地表现着蓝领的生存环境。

同时，为了填满每周上百个频道的几万个时段，电视节目迅速激增，也促成了电视节目类型的试验以及不同节目风格的融合，真人秀在这个环境之中孕育而出。它将纪录片、游艺类节目及肥皂剧等多种风格综合在一起。《美国偶像》的诞生，使得观众心中的美国梦便在这种镜像般的节目中被激发出来。此外，具有极强纪事性的《粉红兵团》，对敏感群体的记录，再次收到观众的好评，真人秀节目开始存在于美国的每一个频道，每一个时段，几乎无处而不在。

五、结语

美国电视艺术的发展离不开美国电视从业者对未来发展方向的思考，他们不断挖掘电视艺术的深层魅力，创造了肥皂剧、新闻节目、综艺节目、电视电影等形式纷呈的电视内容，为美国观众带来愉悦的视听享受。“分众化”的现象直接促进了大量电视内容创新的产生，情景喜剧的日臻丰满，娱乐节目的耀眼迷人，使得美国电视艺术成为电视事业发展优秀的先驱者。然而，机遇与挑战也从未远离，美国电视艺术在内容与框架的建构过程中，无法避免的单一同类化倾向，是在接下来的讯息社会里亟需思考面对的创新问题。

参考文献：

[1]陆生.走进美国电视[M].上海：复旦大学出版社，2007.

[2]李银河.埃杰顿的《美国电视史》解读[J].国际新闻界，2012，（06）：123-126.