图形几何元素在家具设计中的运用研究

周碧浩

摘 要：近年来，在欧美风格、地中海风格、中式风格、田园风格等许多当代家具设计作品中，都能看到各类几何元素的运用。各异的风格，新颖的形式，给家具设计提供了广阔的天地。一直以来，在许多家具设计作品中，都能看到各类几何设计元素的运用。不同的风格，新颖的样式，给家具作品带来新鲜的气息，有利于产品在视觉层面获得了较强的竞争力。如何选择、提取、运用图形几何元素具有非常重要的意义和价值，但在当前关于图形元素在家具设计中运用方面的研究很少。笔者拟从几何设计元素的来源、设计元素标尺和在家具设计中的运用3个方面做个初步的探索。

关键词：图形几何元素；家居设计；探索

一、几何设计元素的来源

几何设计元素取自于素材，而素材来自于自然界，也可能来自于人类社会。人类亲身发现感动和启迪人们的东西来源于素材，如果设计者都没有真正感动，也就无法创造出感动其他人的作品。

素材从表现形式上可分为2类：一类素材是能展现独特韵味、直观而具象的客观事物。譬如，自然界中六角形针状结晶体的雪花，比例完美分割的鹦鹉螺，花纹美丽姿态轻盈的蝴蝶等；人造世界中，造型奇特的宏伟建筑，做工精致的旗袍衣领，线条优美流畅的茶壶等。这些直观而具象的素材，其自身形态存在神奇的几何数理比例或节奏和韵律，让人们赏心悦目，得到一种美妙的视觉体验，都可能在生命中某一时刻，触動心灵，成为创作的源泉，帮助创造美的家具形态。另一类素材没有具体的形态，是人们在阅读、观赏和体验活动中，不经意之间被触动或启迪，获得的感悟或心得，甚至诱发人们产生某种思绪或心情，不妨称之为"人情"。譬如，宁静的夏曰午后，走在树荫下，看着阳光穿过树叶，洒落在青石板，耳边听着知了的叫声，体会到宁静和惬意或是在寒冷的冬天，用厚厚毛毯裹紧身体，感受到的温暖、放松和安全。这些心理的体验，也会累积成为感知经验，帮助创作更富有表现力、感染力的家具作品。

二、设计元素的标尺

给人感动的素材，能让设计师从中得到某种启迪，但并不一定能直接运用到家具设计中，需要进一步冷静思考和审慎分析，提炼、筛选出真正有用的几何设计元素。

（一）主题和设计元素的关系

每一类素材都包含形态、材质、色彩、结构、细节等多方面元素。人们需要在最初的激动后冷静下来，理清自己的思路，分析内心因何感动，思考选取有用的设计元素运用到家具设计中，表达某种设计主题。

"主题"指在文学、艺术作品中所表现的中心思想，是作品思想内容的核心。有主题才能提升作品的艺术性，使作品更有内涵和神韵。因此，设计师在创作过程中，需要确定作品的主旨，才能有前进的方向和筛选设计元素的

标尺。

相同的素材，可能带给人不同的感受。设计师要表达的主题不同，几何设计元素选取也不尽相同。同一朵喇叭花，两位设计者眼中截然不同，第一位设计师俯视观察到喇叭花完美的五边形外形，花冠上自然的皱褶形成线条，花朵色彩的变化，再次强调五边形向心趋势，整体形式统一又富有变化。受到自然形态独特韵味启迪，设计师构思了个五边形构图的吧凳。而另一位设计师眼中的喇叭花，透过喇叭花肥厚的花瓣，生动的曲线，体会到一份惬意、慵懒的感受，仿佛看到舒适的沙发靠背、扶手……造成选取设计元素不同的原因，就是设计感悟上的差异，表达主题的不同。

主题相对具有共性和稳定性，几何设计元素选择更具灵活性和可变性。即使同一位设计师，关注相近的主题，在不同时期、不同作品中选择的元素也可能不同。此外，譬如"极简主义"“、新古典主义"等主题，在全世界流行了很长一段时间，很多设计师都曾推出相近主题的作品，但在具体几何元素的选择，如何表达过程中，又因为每个人不同知识背景和生活体验，存在许多差异性。

（二）潮流趋势和设计元素的关系

设计师选择设计元素除了关注自我感受和体验外，还应关注社会热点和时代主旋律，了解掌握新技术、新材料、新工艺的应用，顺应潮流发展方向。

现代家具是工业化产品，家具设计影响到一个产业，家具制造商在生产、销售过程中必然要考虑为企业创造利润。因此设计师必须意识到设计的家具作品并非仅仅是强调个人表达的艺术品，还应该是能为社会、市场所接受的商品。

三、运用设计元素的方法

提炼和筛选的几何设计元素能否巧妙结合到家具设计中，笔者认为应该运用"异质同构"理论。通过同构联想，从视觉、心理、经验及认知上找到设计元素和作品之间的共同点，灵活运用"形态同构"和"感觉同构"二类方式帮助元素与家具设计相结合。

（一）形态的同构

潮流趋势与元素筛选网格、编织元素一度大量出现在建筑、室内、产品、家具、服饰等设计作品中。从北京奥运会的鸟巢到坎帕纳兄弟设计的椅子、手袋，甚至高翔GX1188手机、张韶涵的头发都能看到相同的身影。符合时尚风向的家具设计作品更易被大众所接受，同时，也更易于和环境、其他产品协调搭配。

"形态同构"指发现素材与设计作品是否在外形轮廓、色彩或局部细节特征上具有相同或相似的部分，选择这些元素和家具形态结合设计。

从素材之中提取什么设计元素，包括选取素材什么角度，什么状态，是整体形态和家具结合，或者部分形态和家具结合，都是需要反复尝试和推敲的。家具是一个讲求功能和实用的工业产品，在元素与家具形态结合的过程中，要符合人机工学的尺度，要根据功能要求，对设计元素进行转化和变形。

在元素提炼过程，特别是直观具象的"物韵"类型素材，要避免直接拿生活中的"美"来使用，简单机械复制元素将会生硬别扭。需要根据设计作品主题，适当简化和抽象元素。有趣的设计，应当是在微妙的形式变化，唤起记忆与想象，同时也提供人们更多的可自行理解和领悟的地方。同时，不断简化和提纯过程中，经常要反问，形态和色彩单独提取出来是否还有最初感动人的那份韵味，不能完全偏离素材最初的韵味和情感。需要实用和美感统一，在"是"与"似"之间平衡与把握。

有些元素本身含有一定的语义，如果能和家具设计作品表达的主题相吻合，人们在使用、观赏过程中，通过元素形态语义，联想和感受到设计作品寓意，将能更好增添家具作品内涵和趣味。

（二）感觉的同构

有一些素材，给人带来一种心理体验。譬如：幽默感、安全感、温暖、雅致等，这些复杂抽象的感情，如何在家具中表现？美国艺术心理学家鲁道夫·阿恩海姆提出：通过形式、材质展现出来的种种关系——前进与后退、冲突与缓和、紧张与放松、上升与下降、统一与多样等和人的深层心理结构相合拍或相一致的适合，能唤起人们的记忆与想象.

家具设计师要注重形式、材质表现力和审美共鸣现象。在生活中，人们都是通过五感去体验和感知周围的世界。人们在形式和材质方面积累下丰富的经验，譬如水平直线表达平稳、安定的感觉垂直直线给人向上的感觉；急促短折线给人感觉紧张；强烈反光材料，比如不锈钢、玻璃常常表现华丽坚实；粗糙亚光的材料，如竹材、藤材，通常给人感觉质朴、清新，具有乡土田园气息。

视觉和触觉又是人们感知家具最重要的二种感官体验。设计师可以通过人们扶、握、触、碰这些下意识的活动，将人们不同感官的感觉沟通起来，突破物质实体的局限，赋予普通的木头、不锈钢、塑料诗意和美感，创造审美和精神价值。 有时候单一的元素，不足以表达包含复杂的情感和体验，设计师需要根据作品主题，筛选适合表现主题的形式、色彩、材质等多种元素，共同创造出一定的氛围与意境。借助人们在生活中积累下对形态和材质的认知经验和感受，通过感觉同构，唤起人们的记忆与想象，达到"借景生情，借物咏志"。

四、结语

在21世纪，人们都能感受到科技化、信息化的生活模式给思想带来很大的冲击。掌握、发现、提取、运用几何元素，能帮助设计师快速捕捉生活变化，寻找灵感，将人们对生活、社会的认识情感融入作品之中，给家具设计带来新的气息和闪光点，使家具作品不仅仅是满足人们生活需求的器物，更能带来情感上、心理上多方面的慰藉。笔者关于几何设计元素在家具设计运用方面的一些思考，希望能更进一步深入研究和实践。